漫谈音响与音乐欣赏

tanou

漫谈音响与音乐欣赏
田鸥

音乐是人类精神生活中不可或缺的组成部分。不同的民族,不同的社会形态,不同的社会历史阶段,音乐在人们的文化活动中占有着重要的和主流的地位。在电子科技水平迅猛发展的现代社会，各种形式的音乐欣赏活动，变得非常普及，尤其是借助于电声音响设备进行的音乐重放，更是形式多样，从收音机、随身听、家用音响、汽车音响到专业的舞台音响，在我们社会生活的每一个角落、每一个环节、每一个行为过程中，都可以进行音乐欣赏活动，享受到音乐带给我们的快乐。

高品质的音乐欣赏活动，可以使人们在音乐的旋律中，进入一种美的境界，享受乐器发出的美妙声响，感受作品所描述的艺术场面，体会作品所要表达的思想内涵；可以愉悦自己的心情，寄托自己的情感，融汇自己的感受，陶冶自己的情操，升华自己的思想，激发自己的斗志；可以通过这种感官与韵律的互动，顺畅自己的呼吸，舒缓心理的压力，平抑波动的情绪，理顺分散的思绪,调节机体的内循环。

在现实生活中我们不可能经常去观看音乐会等现场演出活动。电子音响器材虽然给我们带来了坐在家中听音乐的方便。但是,普通的音响器材又很难实现高保真的重播效果。如果我们的音响器材重播音乐的性能不佳，失真太大，频率太窄，音色太淡，细节太少，不能够重现原始的音场，不能够体现乐器的质感，不能够诠释出乐手、歌手、乐队所表现出来的音乐感染力和情感感染力，那么我们的音乐欣赏活动，就达不到高标准和高品位的境界。我们的这个世界上，有一个人数众多的群体------“音响音乐发烧友”，他们不分国家、民族、阶层、职业和男女,他们的共同兴趣和目标,就是通过不断地追求完美的音响重播和音乐还原，达到高品质音乐欣赏的目的。这个过程实际上也是一个积极探索的、修正不足的、刻意追求的、向往理想境界的和磨练品质意志的过程。

如何选择好音响播放器材，是我们进行音乐欣赏活动的基础和关键。通常情况下，这类器材主要指双声道高保真“HI—FI”音响，其它种类的音响，由于设计用途、使用环境、电路结构、器件材料等方面的不同，绝大部分不能达到高保真的音乐重放水准。比如家庭影院器材，它是以播放视频图像和营造多声道环绕声效果来进行设计的，大部分器材为权衡普及性和生产成本的关系, 均采用普通的电路和机械结构设计,使用普通的电子元件，音频指标都比较低，其复杂的视听复合电路，也必然造成了音频电信号的损耗和干扰，很难重放出HI—FI的声音效果。高保真音响器材主要由以下几部份组成:

(1)音源:CD唱机、LP电唱机等。其中CD机还有一体机和分体机之分，分体机是将CD转盘和解码电路分离成两个机箱，进一步减少机械震动和数码、模拟电路之间的相互影响和干扰，使输出的音乐信号更加精确、纯净。关于LP唱机，它是音响器材的始祖，并且一直发展沿用至今，就听感而言，CD唱机在含有冷、硬的“数码声”等一些方面仍无法超越它，音乐爱好者当中LP依然有大量的拥趸者。

(2)放大器：它是将音源传送过来的低电平信号进行放大，来推动扬声器发声的组件。在组成结构上，它有合并式功率放大器、分体式前后级放大器之分；在电路和性能结构上，又有甲类、乙类（或A类、B类）等类型之分；在器件结构上还有晶体管机（又称石机）、电子管机（又称胆机）之分。关于电子管机，电子管虽然已成为历史，但是它温暖醇厚的音乐重播魅力，仍是晶体管所无法取代的，在HI--FI音响领域，它依然是主流产品之一。

(3)扬声器箱：也就是“音箱”，它是音响系统的最后一个发声环节，也是特色最鲜明，个性最突出的部分。按用途不同有监听音箱、HI--FI音箱；按箱体体积不同有书架音箱、落地音箱；按扬声器组合不同有多分频音箱、点声源音箱；按箱体结构不同，有倒向式音箱、密闭式音箱、迷宫式音箱等。随着科学技术的飞速发展，扬声器单元更是种类繁多，推陈出新，五花八门，性能各异。

(4)线材及其它配件：音响系统的线材主要指信号线、音箱线和电源线。线材是音响系统之间的连接桥梁,在系统组合中起着至关重要的作用，是音响系统的“神经线”。一套优秀的线材，可以忠实地进行音乐表述，可以精准地传输电声信号，可以有效地屏蔽连接干扰，可以充足地供给电能，同时还可以对器材之间的特性搭配进行细微的调整。我们选择线材主要从以下几个方面考虑：（1）导体材料，一般线材都是以无氧铜、银及合金材料为主，不同的材料电声传输特性和音乐表述特点不同。（2）导体纯度，纯度通常是以“N”为表述单位的，通常百分比有几个“9”就称为几“N”。如纯度为99.99%的线材，我们就称为4N线，最高纯度的线材为8N，纯度越高，导体杂质含量越少，导电性能越好。（3）线体避震结构、屏蔽性能、端头质量、制做工艺等。另外，音响系统还有一些辅助配件，如专用器材架、避震垫、避震锥脚、电源净化器等，这些东西对提升系统的整体放声素质，均会起到一定的作用。

高保真HI—FI音响的各组成部分都有其严格和复杂的性能标准,主要表现在频率范围、动态范围、电声功率、信噪比、失真度等方面。在综合的听音评价上，还要把握好以下这些环节：音场的深阔度和透明度、声音的力度和密度、乐器和人声定位的准确度、音色的保真度和圆润度、声音的平衡感、活生感和空气感以及高低两端频率的延伸和下潜能力等。

可能有人听说不同国家或地区出产的音响器材表现风格不尽相同,有“英国声”、“美国声”、“日本声”等声音特征的说法。这种情况是确实存在的。一个国家或民族由于社会、经济、文化、民俗等诸多方面的历史渊源存在着差异，他们的音乐也必然存在自己的固有的特征。这种特征反映在音响产业上，则表现为制造者对于音乐的理解、设计的取向、以及社会民众的喜好倾向等。通常情况下,欧洲国家生产的音响器材比较注重音乐内涵的表现能力,韵味浓郁;美国等一些国家生产的音响器材则在动态和音场方面较为突出,气势磅礴;日本等一些国家生产的大部分音响器材更多地在工艺和用料等方面下工夫,性价比较高。近几年我国的音响产业也发生了突飞猛进的变化，涌现出一大批优秀的品牌，并且音乐表现素质也非常具有特点。选用什么样的音响器材，则应根据个人的具体情况而定。

音响系统选定之后,还有一些工作需要去做。首先是褒机褒线，也就是连接好系统，通上电源，用大动态音乐大音量长时间播放，一般褒机时间不应少于三十小时，通俗地说，“褒机”实际上就如同新汽车的“磨合”，使系统工作状态稳定，重播声音顺畅，磨合掉新电子元器件本身所固有的“硬”、“紧”等发声特质。其次，我们还要注意营造好家庭的听音环境，一般情况下我们不太可能去按听音室标准去进行家庭房间装修。但是我们可以在一些方面注意，如：尽量在房间长边摆放音箱，不要靠墙和墙角太近，少用腔体家具，适量摆放吸音效果好的家具和物品，特别是沙发、地毯、挂毯、厚窗帘、以及书刊、CD、LP唱片等，这样可以适度地减少房间的声反射和驻波，使声音重播更加清晰、平衡。其三，我们不要忽视电源问题，功放功耗大，一定要直接插在墙壁的电源插座上，避免使用超市出售的普通电源插排，尽量不要与其它器材共用一路电源，音源、前级放大器等器材，应使用电源净化器。

进行家庭音乐欣赏活动,我们还要避免进入一些“发烧友”容易陷入的误区：痴迷地追求超现实的“原始音场”效果。如果打个比方，生猛海鲜和罐头海鲜完全是两个性质，正如我们听的“现场音乐”和“音响音乐”一样，不可能达到的完美理想，就不要去追求超自然法则，音响系统播放出来的最逼真的声音，也不过是一种相对还原的，单向表述的凝固音符。在我们无法经常去聆听现场音乐的客观环境下，不要去盲目追求电子音响工具的超客观能力。声音能让你感到愉快，支付并不让你感觉沉重。能达到用音乐升华思想，荡涤心灵，振奋精神的目的，就是音响音乐欣赏的最高境界了。

“硬件”准备好了,不能说我们就可以进行音乐欣赏了。音乐“软件”也是不容忽视的另一面。首先说唱片的选择,“盗版”唱片放不出来好的声音，抛开版权问题不说，唱片的制做，是一个非常严格和复杂的过程，任何盗版都不可能制做出原版的水准，盗版制做者没有原始母盘，只能通过成品CD翻录，这个过程就会有大量的信号损失，CD的制做设备和生产环境也是有非常苛刻的要求，小到制做设备中的一个电容、一段导线如果达不到标准,都能够造成音质劣化,所以高质量的音乐欣赏,必须摒弃盗版。其次，我们要懂得选择优秀录音软件的常识，比如,国内外有哪些优秀的唱片公司，英国的百代(EMI)公司、迪卡(DECCA)公司、德国的DG公司、宝丽金(POLYGRAM)公司、荷兰的菲利普(PHILIPS)公司、美国泰拉克(TELDEC)公司、RR公司、水星(MERCURY)公司、香港的雨果公司等，都是国际上比较著名的唱片公司，近几年国内也涌现出一批优秀的唱片公司，它们制做出来的唱片，从作品的选择、乐队及演奏（唱）者的选择，到录音棚、录音设备、录音师水平、后期制做，都有相当高的水准。第三，还要逐步积累和丰富自己的音乐知识，应熟悉国内外比较著名的或者是自己喜欢的作曲家、指挥家、演奏家、歌唱家、乐团（队）等；应了解不同类型音乐的特点、乐队的特点、乐器的特点和演唱的特点等。尤其是音乐的类型，与我们的欣赏喜好倾向密切相关，必须有一定的熟悉，如：交响乐、室内乐、爵士乐、摇滚乐、轻音乐、电子乐、流行乐、民族乐等。从音乐的内容角度上讲，我们要多接触“古典音乐”，或者叫“经典音乐”、“严肃音乐”。它是历经岁月考验，久盛不衰，为世界各国人民所共同喜爱的音乐，它的特点是内涵深刻，意境高远，结构严谨，旋律优美，超尘脱俗。比如，贝多芬的《英雄》、《命运》、《田园》交响曲，柴可夫斯基的《悲创》交响曲等，都是最为经典的交响乐。还有“音乐之父”巴赫、“交响乐之父”海顿、“圆舞曲之父”约翰.斯特劳斯、音乐“天才之天才”莫扎特等等这些世界级音乐家的作品。

家庭音乐欣赏活动是无时不刻的,是没有什么局限的。它会把美好的东西、愉快的东西和积极的东西带给我们，让我们的精神世界更加丰富多彩，让我们的文化生活更加五彩缤纷。
每当假日里的慵懒的早晨，当你还穿着睡衣，当你走到阳光刚刚才透出一丝微热的窗前，当你看着屋外宁静的街巷，看着草坪上几只欢快跳跃的小鸟儿。客厅里轻轻地飘出一曲“保罗.莫里亚乐队”或者是“詹姆斯.拉斯特乐队”悠扬舒缓的轻音乐，一种愉悦、祥和和对生活充满美好憧憬的感觉会袭上心田,家人也会为这种情绪和纷围所感染,这个假日一定是非常愉快的。

每当和朋友们进行家庭聚会的时候，音乐欣赏就可以成为一项高雅的活动主题。你把自己所喜欢的唱片都拿出来，用一种颇为自得的口吻介绍自己着的音响器材，和朋友们高谈阔论各自的音乐欣赏和音响使用体会，以及其它各种各样的话题。不同风格的音乐可以轮番演示，朋友们在音乐中陶醉，友情在旋律中升华，大家对音乐和音响的理解水平也会随着优雅的音乐逐步提高。

每当华灯初上，月色和星光又开始编制美妙的画卷，你回到温馨的家,卸去了一天的压力和烦恼，去体味宁静夜晚的时候。你打开心爱的音响，或者沏上浓浓的普洱，或者来一杯醇香的白兰地，或者端上一盘甘甜的水果，把身体尽情放松地舒展在柔软的沙发中,微微地阖上略带倦意的双目，去聆听小提琴琴弦上泛起的光泽中散发出来的浓郁的情感味道；去感受每一个敲击都能碰撞到心灵深处的钢琴的铿镪；去跟随爵士乐手跌宕起伏的、既兴而发的情绪演绎；还有，古筝的深邃与内涵、二胡的柔美与浓情、吉它的浪漫与芬芳、竹笛的飘逸与悠扬、大提琴的醇厚与典雅，以及歌者抒情的演唱和磁石般歌喉的韵味…….

当你怀着如水般平静的心情走进梦乡的时候，这个夜晚真的是非常美好的。

kknji

好文章，写的不错

流浪在从前

好多呀，看的眼花

beal

这是转帖！，也加精？

tanou

本人实名所写。发表于《大连警察》07年第4期。详见http://blog.sina.com.cn/s/blog_4a88af9001000cmk.html

缘来如此

字体格式看着眼花花的~ 有点龙飞凤舞的感觉
[s:28]

1182709

虽然没看完
但是强大！
20000贴留在这里了！

freshwyyu

全部看完了，LZ的文笔很好！
读了这文章，又了解了很多东西！

tanou

感谢各位诚意点评。生活中“发烧友”和音乐、音响喜好者接触不少。写此文的目的有三：一是让想介入此爱好的增加一些常识；二是让圈子里的梳理一下思路；三是让刚入门的少走一些弯路。观点、内容或有不妥，仅供大家参考。谢谢。

cranky

大作
仔细学习了！
支持

1182709

置頂了
看得人反而少了...

逆鳞很忙

学习了

金燕子

好帖留名！

punkding

文笔好，看过留名

fmlizhy

很好，通读一遍，音乐欣赏的态度和“这个过程实际上也是一个积极探索的、修正不足的、刻意追求的、向往理想境界的和磨练品质意志的过程。”这句话很有收获。

中毒者

好文

天魂

好！耐心看完了，真的不错

tanou

再送一篇感受给大家

            与小提琴演奏家听HIFI音响中的小提琴
            
  二00八年正月初六上午，我弟弟少年时的同学，现为日本东京艺术大学音乐系教授，小提琴博士、演奏家王中男先生，到我家造访。主题之一是听音响音乐。我还约来了几位“发烧友”朋友，也想通过演奏家对音响音乐的看法，来调整和修正我们这些“发烧友”的观念和做法。
王中男先生今年四十多岁，是我们大连人，儿童时代便开始系统学习小提琴，一九九二年赴日本专修小提琴演奏，考入东京艺术大学，二00二年获得小提琴博士学位，是日本近百年第五位小提琴博士，也是我国目前唯一的小提琴博士。现今王中男先生已回到国内，决心要为祖国音乐事业作出贡献，前不久已被大连大学聘为乐音系特聘教授。
我喜爱音乐与音响的历史已有许多年了，少年时还真受了这位王中男先生的一定影响，因为经常在我家练琴，所以我也最爱听小提琴。我的音响器材几经搭配调整后，自我感觉还算满意，可以满足一般的家庭听音要求。音源：CLASSE CDP—10，前级：Audio Research ---LS17，后级：Accuphase P—500，音箱：JBL—4428，线材：均为TARALABS系列中级产品，听音面积约40多平米。
这次听音主要是以小提琴唱片为主，间或听一些人声及民乐。为了预热一下机器，我们先播放了几张国内唱片公司发行的人声唱片。王先生平时很少接触发烧音响，家里的放声器材也仅为日本产的组合音响套机。当陈宁、童丽、刘罡、钟志刚等几位“HI-FI歌手”演唱的声音一开，王先生大为震惊：音响系统竟然能播放出如此动人的声音！这是他以前未感受到的。这期间我们交流了一些有关音响的话题，他还阅读了我在《大连警察》07年第四期期刊上发表的“漫谈音响与音乐欣赏”一文。应当说王先生开始对发烧友们追求高品质的音响音乐欣赏活动有了一定的了解。
器材预热之后，接下来我们开始播放小提琴唱片。我们播放的第一张唱片是国内一家唱片公司发行的“发烧”小提琴专集，演奏曲目多为影视剧和流行歌曲改编，演奏者是国家一级演奏家。几曲听过之后，王先生的体会是：现今的录音技术的确非常好，琴声动人；演奏者的艺术表现力和演奏技术只能说还算说得过去；拉的那把琴比较普通，没有一流小提琴那种柔美和高贵气息。唱片评过之后，王先生又对音响谈论感想：在你的音响系统里我听到了很多过去听音响从没有过的感受。之前我接触过的舞台音响、普通家用组合音响，是听不到或者是听不清晰这些内容的。接下来我们又听了一张另一家国内唱片公司发行的小提琴古典音乐小品专集，演奏者是一位已到国外发展的小提琴演奏家，一曲未终，众人便纷纷要求换碟，原因是演奏者对音乐的理解和表现能力实在不能令人恭唯，平淡、呆板，并且在一些段落上，演奏者的乐感与旋律的内涵明显不合拍。而这些又恰恰被现代优异的录音技术毫无掩饰地表露了出来。王中男先生笑着说，今后没有充分的把握真是不能去随便录音了。接下来我们听的是一位响誉国内外的中国顶尖级的小提琴家的演奏。一开声，王先生就连连称赞,曲目、编排、演绎、技术和录音制做都具较高水准。王先生介绍说，如果说这位小提琴家有什么美中不足的话，你们注意听，他的每一个音乐句子拉得都非常的好，但是连贯起来的整个乐章就不是那么完美了，这是演奏者文化艺术修养的底蕴问题。大家在交谈和讨论中，我不经意换上了一张片名“五亿名琴”的CD，王先生突然为之一振，连声说：这才是准确的小提琴的声音，拉得好，琴也好。你们注意到没有，刚才我们听的那几张国内版小提琴CD，录音固然很好，但是加工的味道浓了些，溶进去“味精”味了，琴的发声听起来比原声小提琴还动听，有些过于辉煌了。这应该是录音师的问题，录音师不但要精通电子设备，还应对音乐、乐器有深刻的了解，这样才能制做出优秀的唱片。最后我播放了片名“辛得勒的名单”音乐CD，王先生眼前一亮，兴奋地说：帕尔曼，是帕尔曼的演奏。我微笑说对，并询问他没看介绍怎么能听出来是帕尔曼。王先生回答，当代小提琴家当中，帕尔曼的演奏是独具特色的，乐曲在他的演绎下会散发出一种特殊的艺术魅力，音乐仿佛会粘滞在他的弓弦之间，迭宕起伏，前后贯通，一气呵成。这种高超的演奏手法所营造出来的艺术感染力，是他人所难于模仿和做到的。在日本学习、工作这十几年，只要是帕尔曼的现场演出，几乎场场都到，所以对帕尔曼的演奏风格太熟悉了。
四个多小时过去了，大家似乎还意犹未尽。王先生感慨地说：现代HIFI音响技术发展非常快，已将音乐厅演奏效果与家庭音乐欣赏之间拉得很近了。通过这次聆听，对音响有了一个全新的认识。接着我们又讨论了关于音响“发烧友”的话题。讨论中我阐述了一些个人的观点：音响音乐发烧友在当今电子科学迅猛发展的社会中，是一个相当庞大的群体。不但在中国大陆，在港、澳、台湾，以及在日本、韩国和欧美等发达国家，都有广泛的爱好者存在。中国和世界各国还有着一大批科研机构、生产企业，都在这一领域中进行着不懈的努力。不但有广泛的市场，还有尖端的技术。网络上搜索一遍，主题网站众多，论坛气氛热烈，网上交易活跃。“发烧”实际上是一种个人的兴趣爱好和不懈地追求高保真音乐还原理想境界的过程。这种追求是通过选择器材、搭配系统、调整风格和改善听音环境来完成的。一些发烧友还是“摩机派”，也就是具备一定的电子理论基础和动手能力，通过修改器材的机械、电路结构，或者是升级电子元器件的水平，来提高原有器材的放声素质。应当说音响音乐发烧是一种高雅文明的兴趣爱好和健康积极的探索追求行为，它对整个社会的文化进步，对人的性格修养的磨练都会产生潜移默化的积极影响。当然，这种兴趣爱好是要有一定的音乐和电子常识基础的。另外，HIFI音响也不同于其它便携式听音器，一套组合下来，价格不菲，天价器材更令人咋舌，甚至一条连机线就价格惊人。发烧应当在自己的经济能力范围内量力而行，我们的宗旨应是音乐欣赏，是情操陶冶，是对理想境界的不懈追求。不要走进误区，不要去盲目苛求超现实的“效果”，也不要追求虚荣攀比的高价档次，它是一种乐趣，一种休闲、一种享受，而不应成为负担。
大家似乎还有许多话题要交流。但时间迫使我们必须结束这次的欣赏和讨论活动。最后，我对王先生提出了一个小小的请求，关注一下HIFI音响音乐欣赏的课题，下一次聚会应当从音乐演奏家的角度，对这项活动提出一些个人的观点，给音响音乐“发烧友”们一些积极的建议，让HIFI音响与舞台音乐更加完美地融合。（大连 田鸥）

fmlizhy

我们的宗旨应是音乐欣赏，是情操陶冶，是对理想境界的不懈追求。不要走进误区，不要去盲目苛求超现实的“效果”，也不要追求虚荣攀比的高价档次，它是一种乐趣，一种休闲、一种享受，而不应成为负担。
中心思想，收获了。

somern

嗯，楼主讲的不错
虽然看不懂。。。
达一定是好帖 [s:5]