THE LEGEND OF CABLE —— HP-100Million

我是耳机王

THE LEGEND OF CABLE —— HP-100Million

2012年的时候，日本T-TOC RECORDS唱片公司集合了Acoustic Revive、Kaiser Sound、aet、SAEC、Zonotone、KOJO六家音频厂商，做了一个颠覆业界的专辑企划 ——《THE LEGEND OF CABLE》。在每首歌曲录制的时候，通过更换不同品牌的音频线，将音频线的味道写入音源之中。同时邀请了知名爵士乐鉴评家寺岛靖国负责制作，加上多名资深乐手参与伴奏，可见T-TOC RECORDS对这张专辑的重视。

这张《THE LEGEND OF CABLE》专辑包含了很多经典爵士歌曲，整部专辑的录制水准很高，差异化的录音使得曲目之间拥有极高的对比性。图中这首歌出自经典同名歌曲《Summertime》，通过重新编曲让音乐氛围焕然一新，并由ジャズディスク大賞的彩花-iroha演唱。录音使用了Kaiser Sound（Rosenkranz母品牌）的音频线。声音延续了自家产品能量均匀细腻，听感自然透彻等特点，下面搭配Rosenkranz新款升级线欣赏下。

午间的阳光令人目眩，身着华贵的妇人在花园里慵懒地踱步，石路旁的花苞偶尔会绽开，摆动的摇篮里发出阵阵啼笑。妇人在喃喃自语，声音时而低过微风，时而高过虫鸣，花园中的空气混杂着她的无奈，流逝的时间也近似凝固。跃出水面的鱼儿大口呼着气，接着扎入水中，打破了这样沉闷的平静。最后，在妇人的大叫声和婴儿的哭嚎中结束。

原版的《Summertime》音乐氛围较为轻松，重塑后的版本音乐氛围“光调”充满压迫感，犹如烈日下的正午。全场仅靠一部钢琴将花苞绷开的韧劲、妇人的踱步、摇篮的摆动，婴儿的哭笑，池中鱼儿的嬉戏惟妙惟肖地表现出来。歌手通过语调和气息的巧妙控制，将妇人自说自话般的倾述和充满着无奈的神情充分还原出来。虽然整个音乐场景不大，音乐元素很少，音乐场景由沉闷严肃再到诙谐澎湃活灵活现地表现出来，这些出色的表现都离不开声音“光影”恰当的表现。在视觉世界里，光和影是相伴的，两者构成了物体在空间中的呈现，可以说光赋予了物体存在的价值，让我们能够可观察到物体，并且区分它们。而影则是赋予了物体生命，合理的阴影表现仿佛告诉我们他是真实存在的。而音乐中的“光”不仅能表现音乐场景，还能够表现音乐元素在空间内的定位。而声音的阴影则包含了有形的声音元素的形体和无形的能量规模。只有正确恰当地表现声音的光影，才能够还原出自然，真实，具象化的声音。

试听的这款“光影”表现极佳的线是Rosenkranz最近推出的超旗舰级升级线HP-100Million/Sol，导体部分使用了昂贵的单晶铜线芯，这种材料的优势在于信号排列和流动方向与体晶的结构对齐，够能让信号完整地通过整个导体。因此，无论是息信量还是信息流动果效都是最优秀的。正因为单晶铜的晶界有着整完单一的特性，结晶中的质杂也很低， 但经过伸线工序的时候会变成多结晶，如果在加工的时候不加以控制的话就不能发挥单晶材料的特性。此次使用的是等级最高的晶单铜导芯，从原料到加工都采用了最顶级的制作工艺，能够较完整地维持单晶结构，与市面上常见的单晶铜线芯还是有所区别的。

HP-100Million/Sol作为一款高级别的素质线，除了拥有高水准的声音硬素质外，音乐性和协调性也都达到了顶级的水平。声音表现鲜活自然，明暗度及层次感出色，并且具有极佳的光润度。空间规模深广庞大，听高质量的现场乐时能够完整的感受到空间细节，声音在空间内的延展过度十分自然，音乐元素布局规整有序。不同定位层次的声音元素“光影”掌控的很是恰当，声音动态及近、渐远的光感变化体现的非常到位。声音的形体收的住，有很好的包裹，没有空虚或泄气的问题。乐器刻画细致准确，例如钢琴的表现，键音饱满，清晰独立，震颤表现丰富完整，将钢琴不自然的粘滞感处理的很好。高音部分控制极为出色，没有怪异的拉伸，消散非常自然。中音部分比例表现恰当，与高低音域连接十分自然，中频人声刻画真实、温情、细腻，情感表现非常到位。低音部分能量极为充裕，低音细节及延展清晰完整，不会有大多设备低频的空虚和缺乏反馈的问题，大场面的音乐气势感极强，声音向下延展深沉。

接下来用一首光影场景复杂的歌测试一下HP-100Million/Sol的表现。

夕阳下的林间小路光影闪烁，暖暖的阳光照在身上让人感到十分地安然平和，身体仿佛被轻柔的风托着，脚步变得越来越轻盈。不知走了多久，我停住脚步，回过身着望着原来的地方，思绪间那些画面又浮现在眼前……。短暂的伫立过后，我加快了脚步，和落下的夕阳，一同归于小路的深处。

这首《The Sore Feet Song》（TV size）是动漫《虫师》的片头曲，虽然歌曲时长较短，却包含了多样的场景转换，有现实与虚拟的交织，时下与回忆的往复。虽然之前听过很多遍，但在试线的时候随机播放到这首歌，还是被其震撼到了，第一次较为完整地体验到了编曲想要呈现的音乐场景。歌曲开头是光影闪烁下的林间小路，吉他将明暗闪烁的光影效果模拟的非常应景。音乐场景之中，两边吉他的定位左高右低，完美地还原了夕阳斜照的场景。不过，想要完美还原这段音乐场景，需要恰当地表现吉他的定位和吉他的光影呈现。歌手形体的凝实度非常棒，情感悠然平和，气息表现自然，完美地嵌入场景之中。除了“视觉”上的场景塑造，吉他声音在空间内的延续、发散，所塑造的沐风前行与音乐场景十分契合，而这需要设备极高的声音“动作”表现和强大的能量规模支撑。思绪后吉他位置有所下沉，模拟夕阳落下的情景，光感表现也由明转暗。通过HP-100million/Sol出色巧妙的表现下，将这首极其美妙的音乐场景完美地还原出来，不得不佩服作曲和编曲极高的音乐水准。

虽然艺术是由单一的符号构成，但是能够解析成多维活动的表象，就像画师维克托的画作一样，通过巧妙的明暗及穿透构图，让平面单调的画作，迸发出无穷的生机。音乐也是一样，HP-100million/Sol极为出色的“光影”呈现让音乐表现的更加完整生动，将声音的明暗，层次的隐与透，无形的轮廓，等光阶要素完整自然地组合起来。无论是明亮开阔的强光场景，还是室内暗光的空间，声音多彩而流动，赋予其无穷的生命力。