Holo Audio Spring泉 T.REX MKII霸王龙2简单听感对比分享

口口-

Spring泉是基於R2R结构的解码器，和现代流行的Delta-Sigma解码器不同。R2R在一个时钟内就可以复原一个采样点的模拟值，而Delta-Sigma是通过超采样之后进行高的速度的数位0和1的切换来表示一个类比量。相比较而言，R2R的转换结构直接而且纯粹，而Delta-Sigma从本质上是一个数位晶片，高的速度的0和1切换的数位信号要低通滤波到类比信号的过程中很容易出现各种问题，产生数码味，而且在超采样的过程中会无法避免的引起一些振铃失真。而R2R是天生的架构优势，和真实自然的听感特色，使到这几年来R2R解码复兴潮流越来越旺盛。

泉的最大特色，在于具预备多样的采样模式和转换模式。

包括：

OS模式，把PCM超采样到更高频率的PCM，把DSD超采样到更高频率的DSD，然后进行数字模拟转换。

OSPCM模式，不管是PCM输入还是DSD输入，一律超采样到PCM方式来进行数字模拟转换。

OS DSD模式，不管是PCM输入还是DSD输入，一律超采样到DSD方式来进行数字模拟转换。

NOS模式，不进行数字超采样，直接对原始数据进行模拟转换。由于数字超采样会产生时域的失真例如振铃效应，所以NOS可以避免产生这些问题。通常来讲NOS会对其他性能指标产生明显的影响，但是泉的设计可以让在NOS模式下同样保持很好的性能指标。

四种采这样比转换模式试玩

四种模式的切换只需通过面板上的over sampling按键实现，而且是实时转换，毋须还置启动，确实是非常方便。

对四种采样模式的听感，个人最喜欢使用NOS模式，声音的乾净程度和密上感为四种模式之首，更高保真一些。

纯OS模式下声音稍微感觉有些躁动，而OS PCM及OS DSD模式听感又比纯OS模式更乾净一些，聆听别人说话时两种模式的结像位会有些许区别，OS DSD还是很有趣味的，则把PCM音乐文件模拟出DSD阴柔的风格味道。

器材：

耳机：HD600，K701，GMP450

音源：CDPRO2/CDM12转盘

耳放：Artemis/琥珀2

线材：各牌

电处：小不点LDP500

以下内容可能会引起部分观众不适，请在成年人的陪同下观看。

初步了解：

《马勒第五交响曲》伯恩斯坦指挥维也纳爱乐乐团【DG】423608-2

马勒的作品可以说，是狂风暴雨、电闪雷鸣的，仿佛整个宇宙都在他身上弹奏。他的交响曲纵使气势恢宏，撼人心魄，使观众在听这样的曲子中可以期待纯粹的情感空间。马勒的交响曲，就是他对命运与死亡的探索。马勒第五交响曲第四乐章是以弦乐和竖琴而作的稍慢拍，其实，我们经常可以在电台和某些公司的精选集听到这段乐章。电影《魂断威尼斯》就是该乐章作配乐。

泉的空间感相当优秀，定位和结像清晰，整个场感的表现有板有眼，宽松而悠扬，每一下的起伏都强弱分明，乐器分离度相当好，量感适当，弦乐上的表现出色，和气势上面的优势，营造出来的现场凝重和紧张的气氛使得临场感更加真实。小提琴的质感，密度都很不错，相当细腻，灵动感很好。高潮部分大提琴的下潜深且力度强，有条不絮，不会出现乱、散的情况，低频清晰而不拖泥带水。大提琴的低述，弥漫整个演奏厅，使气氛变得紧张。在大提琴的渲染下，小提琴，竖琴分工明确。

泉那小提琴群如千军万马、排山倒海之势的呼啸，那一次次的冲击下，让呼啸声更猛烈，直逼我的心里。听到这里，龙二那引以为傲的密度居然在泉面前也黯然失色。呼啸结束后，泉会让你慢慢地恢复平静，平静后第二重呼啸又继续来，是平静后再来，虽然时间间隔不长，但是泉能让你有休息的时间，而龙二，在平静的过程中继续让你欣赏优美的过度，让你长时间欣赏音乐，但在这种交响曲下，这不是件好事。

《贝多芬第五钢琴协奏曲》米开朗杰利钢琴/朱里尼指挥维也纳爱乐乐团【DG】419249-2

宏伟的构思与深刻的内涵是贝多芬钢琴作品最显著的特点，这首被称作“皇帝”的《第五钢琴协奏曲》也不例外。擅长雄伟壮丽风格的朱里尼和对音色追求精之又精的米开朗杰利的这次合作，无疑是在恢弘的气势与细致的雕琢之间找个平衡点，在这两位意大利人的演绎下，这个版本既有如火的热情，又有细致入微的刻画，可以说是一个相当有特色的版本！

泉刚开声，就这张碟试音，结果却是相当让我失望，泉的声音软而无力，呆板的声音，唯独在弦乐部分还能让我继续听下去。初听反而觉得龙二那在热情有力的更好听，泉中规中矩，没有激情。

经过几天的煲机，再听此碟，感觉泉脱胎换骨，钢琴力度、速度、音域、音色表现都十分到位。钢琴的颗粒感、通透、明亮都能准确的还原。完全不同于之前的死气呆板，现在可谓是生动灵活。音色圆润中带着透澈，富有颗粒感，明亮但不尖锐。

弦乐和钢琴层次分明，营造出静谧美妙的意境，之后优美而又深沉的小段，更是有种梦幻般的感觉。先由钢琴奏出稳健刚毅并带有金属般音响的旋律，而后与乐队形成一种对抗形式，在恢弘的回旋曲中，钢琴与乐队的融合在一起，又与乐队竞相奏出主题，以雄壮热烈的气氛，在钢琴和弦乐交替演奏中斗争中，节奏更加具有活力，层次更为丰富。

小提琴静静倾泻出来柔弱的弦乐，加上钢琴简单奏出的和弦修饰，泉的细腻感使得曲调更加抒情优美，柔情似水，使人陶醉。

经过单独试听和简单对比，相对于上一代霸王龙2来说，泉可以说是全方面的提升，有些地方更是一耳朵就能分辨出来。

从龙二开始，声音的信息量就非常大，声音密度和厚度比较大，却能轻松展现细微的动态和各种变化。同时，龙二的速度和爆发力也相当了得，龙二相比于其他解码，声音偏下盘，声音扎实稳定，面对任何大场面音乐，都能从容面对。而高频相对较暗，延展却相当不错，

对于小清新，ACG类型的音乐，龙二就显得拖沓了。而泉，则大大改善高频的不足，泉的高频变得华丽，质感更加丰富。

要说到龙二的不足，那就是热机的问题。没热机的龙二，声音可以说是真的一般般，甚至可以说是糊的代表。这也是最多人吐糟龙二的地方。而热好机的龙二，相较于泉的理性忠实，龙二的声音就较为感性，温暖、迷人，理性与感性的搭配的恰到到好处。

然而听了一圈，泉明显的缺点就是不够硬朗，这也是每次在听贝多芬的钢协时，泉给我的遗憾。

渐入佳境：

《勃拉姆斯1号钢琴四重奏》阿玛迪斯弦乐四重奏团【DG】447407-2

勃拉姆斯的《G小调第一钢琴四重奏》属于其中期的作品，体现了勃拉姆斯典型的多愁善感、忧郁不安与明朗真挚、热情奔放的多重性格。在演奏中，钢琴与弦乐组形成的有如对话般的形式，具有一种非常亲切的感觉。勃拉姆斯的室内乐中经常听得到那样质朴厚重，刚直激烈，但又与柔和纤细，妩媚深情并存的段落。总之我觉得不像是性格内向的音乐。

听了很多个版本，觉得最不容易的是它每一乐句的速度的掌握，快了，显得太局促匆忙，像是在走过场，慢了，又失去了应有的张力。另外一方面，不用说，就是音色力度的掌握，哪一件乐器太强太弱都可能误事。

泉开声就让我放下担子了，在速度表达上做得非常贴切，音色的平衡显得深思熟虑，和霸王龙二相比有很多优胜的地方，泉所表达就是我们一贯所说的，好的演奏像是音乐自己在说话，声声自然。旋律质朴委婉，和声音色富足，感情的表达层层推进，一浪接一浪。钢琴敏捷奔放，旋律动听，钢琴始终在衬托着弦乐，有一股向前的动力在胸中涌动。泉不是把他们简单分开，而是整体重现！在相互争艳下又相互衬托。在几个高潮段落中，吉利尔斯奏出的强音几乎达到钢琴的极限，但仍能清晰地听到弦乐演奏的旋律，使得原本层次就不很丰富的四重奏显得很厚实丰满。无论是弦乐还是钢琴，快速音符的颗粒性都十分流畅清晰。泉有如此高素质的前提下，还有如此高的音乐性，大动态后的细腻感，的确让我十分惊讶。

《1992维也纳新年音乐会》小克莱伯指挥维也纳爱乐乐团【SONY】SK 48376

如果说1989年同样的地点小克莱伯带给我们的施特劳斯的感觉是温文尔雅，谨慎细腻；那么1992年的维也纳新年音乐会他追求的是一种无拘无束的境界。在整场音乐会，小克莱伯竭力展现了自己童真的心灵以及极强的乐感。

随着现场掌声的出现，泉的临场感简直让我欣喜若狂，在hd600下，让我忘记了横纵的分布，刚才龙二的场感是勾勒出来的，泉不同于霸王龙二的是，泉的声音是活的，现在乐队是活生生在我面前演奏。在定位上，居然毫不费力就能分辨出各乐器群的分布。如果说龙二的控制力在各种大动态下，都能轻松应对，泉可以说是旁若无物。

92小克莱伯选择了《温莎的风流娘们儿》序曲开场，小克莱伯处理得很有灵气，泉那漆黑的背景，让开场的那段夜黑宁谧的景象演绎得更出色，恐怕找不到演绎得更形象的了。

对于序曲和圆舞曲，他的法宝是令人耳目一新的速度和节奏。在《吉普赛男爵》序曲，小克莱伯选择了与卡拉扬87年完全不同的风格，这种畅快淋漓的宣泄，相对于卡拉扬追求的严肃严谨，气势磅礴，小克莱伯更加细腻流畅，层次清新。借着华丽的波尔卡风旋律，活力充沛地升腾起来，更为加快后，成为圆舞曲速度，奏出活泼优美的圆舞曲以堂皇的气氛跃升。双簧管优美地吹出新的旋律，然后又出现圆舞曲，快板的尾奏相当华丽，在生龙活虎般的表情中，热闹又强有力地表现出来。

对于两首波尔卡舞曲，小克莱伯则分别制造出两个精彩桥段：《游览列车》里他亲自吹响了模拟列车汽笛的小喇叭（唱片封面忠实地记录了这一幕），而在《电闪雷鸣》尾声小克莱伯则故意让乐队拖出一个十分具有“煽动性”的长音，以此点燃观众的热情，并毫无悬念地收到了极其热烈的反馈。全场响起经久不息的，如暴风雨般的掌声。

一声声大鼓、定音鼓“轰隆隆”的雷鸣，泉的低频量虽然不大，但下潜够深，沉得下去，所营造出来让人置身现场的形体空间，仿佛雨点从天而落，噼里啪啦作响；随着大镲与小鼓奏响，仿若闪电与雷雨交替呼应。富有歌唱性的旋律好像大自然优美的舞蹈，在风雨交加、电闪雷鸣的映衬下越发热烈、充满激情。

泉如其名，细腻而又真实自然的质感，声音是自然舒张开来，没有压抑，声场比例、以及乐器主次地位都能准确表现出来。但泉不是淡白开水，在仔细宁听后能体会到一股言之不尽的妙味，如饮甘泉。仅说说个人的体会，初一听，泉给人一种宁静平和的气息，再仔细听，会发现这是一场如同暴风雨过后的清澄宁澈。像雨后那大地的澄净与宁静，白云在蓝天上漂浮，树木苍翠欲滴，叶片上挂满了晶莹的雨露。。。

而这，就是泉给我的特点：细腻、真实、自然、似淡实浓。

最后补充几点：

1、 为什么没有说说人声？我听人声比较少。

2、 为什么没有其他牌子的解码对比？没有！

3、 机内照为何不上？懒得拆。

4、 年纪大了，懒癌也发展到了晚期，写篇东西拖了几个星期。也差不多5年没写过文了，本想简简单单写个几百字说说特点就算，可听了几晚碟子后，觉得很有必要写篇音乐和器材的结合文，这样既能写下当时的感想，又能分享自己的听感和对音乐的理解。

最后的最后：

感谢您的阅读！