二手新、老版CD!

yzfpc · 发表于 2023-3-31 11:51

2023.03.31
今日唱片
東芝EMI 柏辽兹-幻想交响曲明希 3300元1A1TO首版
https://book.kongfz.com/446413/2293893386/
https://weidian.com/item.html?itemID=6182813343
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=74203565
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柏辽兹是浪漫主义最杰出的先驱之一，他第一个证明了管弦乐可以产生叙事效果、可以刻画人物性格，或者描绘戏剧情节，因此，尽管标题音乐在他之前就已经出现，但是人们通常还是认为，柏辽兹是标题音乐的创立者。柏辽兹的另一重要贡献是发展了主导动机的手法，并扩展了乐队编制，使得管弦乐队更加丰满，为十九世纪浪漫主义宏伟巨作的出现奠定了基础。　　
《幻想交响曲》是他最著名的作品之一，与他的爱情经历息息相关。1826年，柏辽兹进入巴黎音乐学院，并开始热衷于莎士比亚。第二年，他便迷上了在莎士比亚戏剧中扮演朱丽叶的女演员哈丽特·史密森，就此陷入单相思的烦恼之中，整日被“强烈的和不可抗拒的痛苦所困扰”，以致“不能睡眠，不能工作……”又过了三年，在1830年的罗马大赛上，他以一曲《幻想交响曲》夺得大奖。　　
　这部交响曲的副标题是“一个艺术家的一生”，作品具有自传性，极富戏剧性，是标题音乐的典范，表现了作者正在承受的爱情之苦。交响曲以一个描写年轻艺术家濒临绝望之境的引子开始，随后总共有五个乐章，分别是“梦想与激情”、“舞会”、“田野情景”、“赴刑进行曲”和“女巫安息日的夜会之梦”。其中最著名的“赴刑进行曲”，描写疯狂的艺术家梦见自己杀死了自己的情人，被判死刑并押赴刑场的情景。

法国指挥大师查尔斯·明希（Charles Munch，亦作夏尔·孟许）1891年9月生于斯特拉斯堡，幼年随身为小提琴家的父亲学小提琴，后入斯特拉斯堡音乐学院、随普菲茨纳学作曲。
明希曾亲手创建了法国至今引以为自豪的巴黎管弦乐团，这个乐团以其精致的风格和秀丽的特点而跻身在世界一流乐团的阵容中，而作为这个乐团的前身——巴黎音乐学院管弦乐团的多年音乐指导的明希，恐怕在这样的事实所产生的意义上，已经可以被称之为当之无愧的法国指挥家了。
明希是一位风格异常鲜明的指挥家，他的指挥风格是明快热情而又自然舒展，一般来说，他喜欢运用较快的速度和鲜明的力度对比，在指挥法国作品时，他十分善于把握乐曲的特色和尺度。
例如在指挥柏辽兹的作品时，他能够表现出惊人的宏大气势和绚丽的音响色彩，而在指挥拉威尔的作品时，他又能够赋予作品一种质朴的情调及清新的气息，在处理德彪西的作品时，他也能够极好地控制乐曲织体层次的变化，使其达到一种雅致的、耐人寻味的意境。
明希不但善于指挥法国作品，对德奥体系作曲家的作品，他也有着十分出色的演释能力，但他与纯德奥体系的指挥家之间仍有着许多不同，与他们相比，明希在德奥作品所特有的庄重稳健的基础上，增加了更多的热情及活力，因此，在德奥体系作曲家的作品中，他更加适合于演释像门德尔松这一类作曲家的作品。（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-1 11:10

2023.04.01
今日唱片
東芝EMI 贝多芬-交响曲全集/舒里希特 5CD 日1A1TO首版
https://book.kongfz.com/446413/2293898731/
https://weidian.com/item.html?itemID=6186472666
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=74203584
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卡尔·舒里希特（Carl·Schuricht 1880.7.3–1967.1.7），6岁开始学习小提琴和钢琴，11岁他尝试作曲，15岁的他首次指挥乐队；1901年任美因兹市立剧院担任合唱指挥，后就读于柏林音乐高校；1912年任威斯巴登市立交响乐团音乐指导，1933年他被任命为柏林爱乐乐合唱团指挥，此后相继指挥维也纳爱乐乐团、法兰克福广播交响乐团、德累斯顿爱乐乐团，1944年他离开德国。50年代，他在欧美等国巡回演出，相继指挥波士顿交响乐团、维也纳爱乐乐团，出席萨尔斯堡音乐会，还作客柏林和伦敦；在1960年被维也纳爱乐乐团授予荣誉会员；1967年在瑞士去世。擅长指挥德奥音乐家作品（贝多芬、勃拉姆斯、布鲁克纳等）。（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-2 12:04

2023.04.02
今日唱片
华语珍藏 DENON 刘德华-爱如此神奇日本本土天龙1M1首版
https://book.kongfz.com/446413/5766273755/
https://weidian.com/item.html?itemID=6189251582
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曲目:
1. 愛はミラクル
2. なぜ彼女を連れ去った
3. 中国人
4. なぜ私を苦しめる
5. 遊人の恋歌
6. 花の心
7. 無情な雨無情なあなた
8. 愛は潮のように
9. 別れの接吻
10. 私を酔わせるのはあなた
11. 心づかい
12. あなたをついに失った
13. 愛はあなた

1．爱如此神奇
2．为何带他走
3．中国人
4．你怎么舍得我难过
5．浪人情歌
6．花心
7．无情的雨无情的你
8．爱如潮水
9．吻别
10．你把我灌醉
11．用心良苦
12．我终于失去了你
13．最爱是你

yzfpc · 发表于 2023-4-4 11:29

2023.04.04
今日唱片
PHILIPS 贝多芬-大提琴奏鸣曲/卡萨尔斯/霍尔绍夫斯基西德银圈PDO首版
https://book.kongfz.com/446413/5771972707/
https://weidian.com/item.html?itemID=6194846666
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卡萨尔斯(1876～1973)(西班牙语：Pablo Casals)为西班牙大提琴家，指挥家。卡萨尔斯为西班牙大提琴家、指挥家、作曲家，被认为是上世纪以来最伟大的大提琴家。他以惊人的演奏和表现才能，提高了大提琴儿为独奏乐器的地位，在本世纪的大提琴家中，他的贡献最大，成为一位具有划时代意义的伟大艺术家。

俄罗斯钢琴家，如果有人可称作天生奇迹，霍尔绍夫斯基当之无愧。他的演奏生涯是表演艺术界最长寿的。1993年5月22日（一百零一岁）去世时，他的老师，著名教师莱谢蒂兹基的最后一个传人走了。莱谢帝兹基是贝多芬的高徒车尔尼的学生，活到八十五岁，在1915年去世。老师死后，学生又活了将近80年。在霍尔绍夫斯基生命的最后十年中，依然活动频繁，对如此高龄的人来说难以想象。他名副其实地一直演奏，教学到死。听众对他的音乐修养和诗情画意敬仰备至，他们多么希望抓住这个小个子，不让他走。永远令人难忘的是他那美丽纯净的歌唱音色，那是莱谢蒂兹基的教学标记。要领略霍尔绍夫斯基的纯净音色，请听他演奏的肖邦『降D大调夜曲』，录于他的晚年，是录成唱片的肖邦夜曲的最佳演奏。或者请听他在赫尔辛基弹的莫扎特奏鸣曲的现场录音，那些奏鸣曲到他手上都变成了小型歌剧。霍尔绍夫斯基是得天独厚的艺术家，几乎从孩提时期起，这个“当代的莫扎特”（人们常这样称他）便一直以其独奏曲目的演绎和室内乐演奏之默契颠倒众生。（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-5 09:40

2023.04.05
今日唱片
JVC 肖邦-四首玛祖卡/第三钢琴奏鸣曲/布宁 BUNIN 日3200元JVC钢刻首版
https://book.kongfz.com/446413/5775055283/
https://weidian.com/item.html?itemID=6196557127
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=74204042
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斯坦尼斯拉夫·布宁（俄文全名：Станислав Станиславович Бунин，英文全名：Stanislav Stanislavovich Bunin，1966年9月25日—），俄罗斯钢琴家，出生于莫斯科的音乐世家，早年就读于莫斯科音乐学院，1985年荣膺肖邦国际钢琴比赛第一名，他以完美的技巧、率直流畅的演奏风格跻身于当今国际乐坛最杰出的钢琴演奏家之列；布宁对肖邦的音乐作品理解新颖独到，充分挖掘了其中的音乐表现力；与世界多个知名乐团及指挥家有过合作，在DG、EMI等唱片公司留有精彩录音，在日本居住。（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-6 11:45

2023.04.06
今日唱片
ARISTA 肯尼基- 双色调 DUOTONES/KENNY G 日JVC长城标首版
https://book.kongfz.com/446413/5777832624/
https://weidian.com/item.html?itemID=6199523995
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似乎没有西方哪位乐手的音乐，像Kenny G那样在中国流行过。还记得那首《回家》吗？那浪漫伤感的Sax和着舒适的节奏几乎泛滥在城市的任何角落。你不仅可以在酒店、商场、咖啡馆、火车上听到这位长发乐手如歌唱般的吹奏，电视台股市行情，乃至小菜场陪伴老太太们讨价还价的，也都是那如泣如诉、如醉如痴的旋律。他的甜美、他的柔情安抚着每一颗烦乱的心灵，召唤着每个人安祥地回归美丽的家园。
1986年的《Duotones》，全美大卖500万张，单曲《Songbird》进入流行单曲榜第4名，随着《Songbird》的深情魅力，也正式开启了Kenny G在国际市场的知名度。
这张专辑主打曲《Songbird》是Kenny G写给他女朋友的。当时，Kenny G与他妻子刚刚认识。Kenny G在西雅图，他女友在洛杉矶，Kenny G觉得应该送个比情书更能表达感情的东西给她，于是Kenny G就写了这首《Songbird》。（网摘，感谢原作者）

专辑曲目

Songbird
Midnight Motion
Don't Make Me Wait for Love
Sade
Champagne
What Does It Take (To Win Your Love)
Slip of the Tongue
Three of a Kind
Esther
You Make Me Believe

yzfpc · 发表于 2023-4-7 12:29

2023.04.07
今日唱片
LONDON 拉威尔-波莱罗/帕凡舞曲/圆舞曲/迪图瓦西德无字银圈
https://book.kongfz.com/446413/5780723939/
https://weidian.com/item.html?itemID=6203569856
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=93134642
https://m.tb.cn/h.UsKbJyp?tk=F9JodkDtlUF

　　瑞士著名指挥家夏尔·迪图瓦（Charles Dutoit）于1936年10月7日出生在洛桑。
　　迪图瓦具有全球广泛的知名度。他是伦敦皇家爱乐乐团的艺术总监和首席指挥、费城交响乐团指挥和东京NHK交响乐团名誉指挥。从1977年到2002年，迪图瓦是加拿大蒙特利尔交响乐团的音乐总监。1991年至2001年，他还担任巴黎法国国家管弦乐团的音乐总监。2009年，迪图瓦被任命为欧洲重要夏季音乐机构瑞士韦比尔音乐节的音乐总监。他的超过200张专辑的唱片包括许多世界顶级乐团的录音，包括波士顿交响乐团。

　　《波莱罗舞曲》创作于1928年，是拉威尔最后的一部舞曲作品，是他舞蹈音乐方面的一部最优秀的作品，同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。

　　《波莱罗舞曲》（Bolero）,又译做《波露曲》、《波丽露》,由法国作曲家莫里斯·拉威尔创作于1928年。《波莱罗舞曲》是拉威尔最后的一部舞曲作品，是他舞蹈音乐方面的一部最优秀的作品，同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。本曲是拉威尔受著名舞蹈家伊达·鲁宾斯坦委托而作。民间舞蹈风格的旋律是这部作品的基础。"波莱罗"原为西班牙舞曲名，通常以四三拍子、稍快的速度、以响板击打节奏来配合。形式上，由主部、中间部和再现部构成。但拉威尔所作的这部舞曲，只是借用了"波莱罗"的标题，实际上是一首自由的舞曲，也是拉威尔为数不多的专为乐队而写的作品之一。该曲被公认为20世纪法国最有代表性的管弦乐作品之一。（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-8 11:07

2023.04.08
今日唱片
POLYDOR 欧阳菲菲/欧陽菲菲- 逝去的爱 Love is Over 日本本土三菱首版
https://book.kongfz.com/446413/5783999508/
https://weidian.com/item.html?itemID=6206198422
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=93152615
https://m.tb.cn/h.Usuoa2b?tk=p6B3dPbWclr

《逝去的爱 Love is Over》是欧阳菲菲的中期代表作，1979年初发表，80年代在日本风靡一时的单曲，欧阳菲菲凭借这首歌曲迎来日本歌唱事业的第二春，并且单曲销量长卖长达三年拿下多周日本权威Oricon排行榜第一名。也可以说是欧阳菲菲继1971年去日本出道发行的首张冠军销量单曲《雨の御堂筋》十年后的延续，从此奠定日本以及华语不朽的国际巨星的地位。（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-9 11:08

2023.04.09
今日唱片
CBS 贝多芬-第4&8交响曲/塞尔日3200细字首版
https://book.kongfz.com/446413/5787256375/
https://weidian.com/item.html?itemID=6208875600
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=93172212
https://m.tb.cn/h.UszsBtC?tk=XXRhdPeAO74

降B大调第四交响曲
1、第一乐章：柔板-活泼的快板
2、第二乐章：柔板
3、第三乐章：小步舞曲，活泼的快板
4、第四乐章：快板，但不太快

F大调第八交响曲
5、第一乐章：活泼而有力的快板
6、第二乐章：诙谐和的小快板
7、第三乐章：小步舞曲速度
8、第四乐章：活泼的快板
美国指挥家 George Szell 指挥克里夫兰管弦乐团演奏贝多芬交响曲及序曲，交响曲录音于 1959 到 1964 年，序曲录音于 1966 和 1967 年。
　　这份 60 年代的录音是最早的贝多芬交响曲立体声录音之一，发行几十年来获得了媒体和听众颇高的评价。九部交响曲没有一处是短板，第一、第二、第五至第八都属于最出色的演绎。（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-10 11:04

2023.04.10
今日唱片
欧阳菲菲/欧陽菲菲-全曲集日天龙虚字3200元首版
https://book.kongfz.com/446413/5789700447/
https://weidian.com/item.html?itemID=6210390601
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曲目:
1. ラブ・イズ・オーバー
2. 雨の御堂筋
3. 雨のエア・ポート
4. 恋の追跡
5. 雨のヨコハマ
6. 夜汽車
7. 火の鳥
8. マリアの鐘
9. 涙のディスコナイト
10. 島の女
11. 風のしのび逢い
12. 南十字星
13. 別離のヨコハマ
14. 海鴎
15. 恋の十字路
16. 炎の女

yzfpc · 发表于 2023-4-11 12:08

2023.04.11
今日唱片
CBS 贝多芬-第九交响曲/塞尔 Szell 美凸字内圈首版
https://book.kongfz.com/446413/5793382557/
https://weidian.com/item.html?itemID=6213378195
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=93216345
https://m.tb.cn/h.UtfslEF?tk=cmludPOGIuj

乔治·赛尔（George Szell，1897—1970）是一位十分全面的音乐指挥家，指挥风格上趋向于托斯卡尼尼开创的客观主义风格，他本人在排练和演出时也十分强调于忠实原作。
赛尔是一位勤奋的指挥大师，多年来他指挥克利夫兰交响乐团灌制了大量优秀的唱片，他的唱片价值极高，内容也极广，是今天唱片收藏家手中十分热门的主物。他所指挥灌制的贝多芬交响曲全集，贝多芬钢琴协奏曲全集以及舒伯特的《第八交响曲》（未完成）、《第九交响曲》（伟大）和莫扎特的许多交响曲的唱片，都是非常出色的演奏。
赛尔作为一代宗师已经离开很久了，然而人们始终还在津津乐道地评说着他，特别是每当人们提到克利夫兰交响乐团时，都会不由自主地想到他的，这种永恒的印迹的确是真正的艺术大师才能留下的，它将永远向人们证明和展示赛尔那杰出的指挥技艺和伟大的艺术贡献。
（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-12 10:46

2023.04.12
今日唱片
POLYDOR 欧陽菲菲 - 金曲精选/欧阳菲菲日本本土三菱首版
https://book.kongfz.com/446413/5796379246/
https://weidian.com/item.html?itemID=6216888782
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欧阳菲菲，1948年9月15日出生于台湾省台北市，祖籍江西吉安，中国台湾女歌手。
1970年，为日本东芝唱片公司赏识赴日加盟发展，1971年9月，以单曲《雨中徘徊》于日本歌坛正式出道，随即创下连续八周冠军且销量突破百万的纪录，获得日本唱片大赏新人奖。1972年，参加 NHK红白歌星大对抗，为第一个外国歌星参赛者。1982年，以日本歌曲《逝去的爱》获得全日本“唱片大赏最长畅销奖”与“有线组送大赏特别奖” 。80年代末期欧阳菲菲淡出歌坛。
2003年，举行“菲常再现”演唱会。2004年，举行“目炫神迷”演唱会。2006年，于东京、大阪举行35周年纪念演唱会。2008年9月，推出单曲《雨中的纽约》。2010年1月23日，登入台北小巨蛋，举行“菲我莫属I'm The One”演唱会。旅日歌星欧阳菲菲在日本歌坛创下的记录直到2005年才由韩国籍女歌手宝儿打破。（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-13 12:48

2023.04.13
今日唱片
EMI 莫扎特&贝多芬-小提琴奏鸣曲/里赫特RICHTER/卡冈KAGAAN 2CD UDEN首版
https://book.kongfz.com/446413/5801604696/
https://weidian.com/item.html?itemID=6219570183
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=93258660
https://m.tb.cn/h.UsdEjJz?tk=PZSedPErxoP

Oleg Moiseyevich Kagan是一位苏联小提琴家，以与钢琴家Sviatoslav Richter和他的妻子大提琴手Natalia Gutman等音乐家合作而闻名。他也是现代音乐的重要支持者，特别是伯格的小提琴协奏曲。最近发布的一些音乐会录音增加了他的死后声望。
斯维亚托斯拉夫·特奥菲洛维奇·里赫特（Святослав Теофилович Рихтер，1915年3月20日~1997年8月1日），出生于日托米尔，钢琴演奏家。他以极广的演奏范围，举重若轻的技术以及富有诗意的分句闻名，他的演奏曲目如同百科全书一样广，不管是视谱或背谱演出，都能弹出杰出且深刻的音符，令人赞赏的演奏技巧，与对各个作品深邃且独特的了解。
他的演奏特别之处在于，能够赋予作品全新的风貌，虽然他的演奏非常具有个人风格，但是他却也是一位很好的室内乐演出者，能够和谐地与他人甚至后辈演奏家合作演出，例如与英国作曲家布列顿合作的莫札特钢琴协奏曲以及舒伯特与莫札特双钢琴演出，与同袍小提琴家欧伊斯特拉赫、大提琴家罗斯托波维奇、小提琴家柯刚（Kogan）、后辈的小提琴家卡冈（Kagan）、中提琴家巴胥梅特、大提琴家顾德曼等，都有相当动人以及珍贵的演奏记录。（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-14 10:38

2023.04.14
今日唱片
ORFEO 莫扎特-c小调弥撒/约胡姆西德银圈PDO首版
https://book.kongfz.com/446413/5805047330/
https://weidian.com/item.html?itemID=6222447271
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=93276482
https://m.tb.cn/h.Us6qlsp?tk=P9Zddl0Z6Cx

这部C小调弥撒也称“大(Great)”C小调弥撒，以别于两年前在萨尔茨堡时所作的那部C小调弥撒(K337)。亦或是因为作品的构思和规模本身的确宏大，故而称之为“伟大”弥撒。在莫扎特的创作中，几乎所有的主要作品都是受人之托或为自己开演奏会而作。这是他第一次，也许也是他唯一的一部主要作品，完全是受自己内心的驱使，不为任何经济目的而创作。

尽管莫扎特在创作这部作品时，必须要考虑到在萨尔茨堡演奏时的条件限制，但他已完全不介意当地的传统。所以这部作品完全超越了他在此前的教堂音乐作品，而且完全是他出自心灵的声音和他成熟的个人风格的体现。从已完成的部分来看，最初计划的规模与巴赫的b小调弥撒相当，而且也的确可以感受到巴赫和亨德尔宗教作品的影响。同时，也可以听到作品中意大利歌剧的风味。作品是为管弦乐队(无单簧管，因萨尔茨堡乐队无此乐器)，四个独唱家(两个女高音，男高音，男低音)，四声部合唱队SATB(Sopran,Alto,Tenor,Bass)，和一个管风琴而作。演唱时间大约50到60分钟。尽管没有完成，仍然是莫扎特作品中除歌剧外最长的几部作品之一，也是他最直达心灵，深切动人的不朽巨作之一。
这部未完成的伟大杰作，“是列于巴赫的b小调弥撒和贝多芬的D大调弥撒之间的唯一的作品。”的确，就作品的震撼人心的力量和所包含的深刻的人性与神性的情感与智慧，以及音乐本身的丰富多彩来说，西方音乐史上这三部作品的伟大在同类体裁(标准弥撒曲)中是无与伦比的。

尤金·约胡姆(1902-1987)是最早的列奥波德·诺瓦克修订的布鲁克纳交响曲的支持者之一。诺瓦克的继任者。约胡姆在指挥作品领域方面涉及面较宽，无论是歌剧、交响乐还是室内乐都擅长，但他并不是一位指挥曲目广泛的指挥家，一般来说，他都以德奥作品为主。在所有这一类作曲家的作品中，他尤以指挥布鲁克纳的作品最为著名。（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-15 09:16

2023.04.15
今日唱片
CASABLANCA/谷村新司-Old Time 日本3500元86首版
https://book.kongfz.com/446413/5808737485/
https://weidian.com/item.html?itemID=6226491840
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=93293893
https://m.tb.cn/h.UskJEaC?tk=LwUndl3BT9L

曲目:
1. 乾杯
2. アーバン・カーボーイ
3. 美しい瞬間
4. クラシック―CLASSIC―<リミックス・ヴァージョン>
5. アイビー・ロード
6. オールド・タイム<リミックス・ヴァージョン>
7. ディスタンス-悲しみの距離-
8. 約束-思い出のフォトグラフ-
9. アゲイン
10. 再来
11. 幸福-しあわせ-

yzfpc · 发表于 2023-4-16 11:21

2023.04.16
今日唱片
DENON 德沃夏克-美国四重奏&弦乐六重奏/斯美塔纳组/苏克/3300元天龙虚字首版
https://book.kongfz.com/446413/5812686065/
https://weidian.com/item.html?itemID=6229078703
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=93315424
https://m.tb.cn/h.Usqdr90?tk=zGVOdl72eFh

没听过德沃夏克的《第九（自新大陆）交响曲》，等于没听过古典音乐；而没听过德沃夏克的《美国四重奏》，就等于没听过属于古典音乐的室内乐作品。《美国四重奏》是德沃夏克写完《第九交响曲》之后写的一部重要作品。在十九世纪，欧洲作曲家到了美国，远离了深深挚爱的欧陆故土和亲人，生活在物质发达、繁忙纷乱、拜金主义的美国社会，内心深处常常出现的是怀念亲人、想念故乡风土人情的感情。这种感情驱使德沃夏克写下了不朽的《第九交响曲》，也写下了伟大的《美国四重奏》。1893年，在纽约担任音乐学院院长的德沃夏克来到衣阿华州的一个捷克人移民社区度假。熟悉的家乡语言、家乡风物和家乡生活，加上美国大平原一望无际的美景，使作曲家“诗兴”（创作欲）大发，只花了3天时间就写下这部不朽的名曲。作品运用了一些印第安人民歌的因素，故称为《美国四重奏》。第一乐章反映了作曲家当时的愉快心情，淳朴而动人。最感人肺腑的是第二乐章，它的主题是感伤的，极为优美！它表达的是对故乡的深深怀念。我每次听到其中以小提琴与大提琴的对话演奏出来的主题，几乎都要落泪！第三乐章是谐謔曲，其中可以听到鸟儿的歌唱，间或复现思念家乡的感情。音乐的魅力就在于它通向人的感情深处，因而可以引起共鸣。任何热爱祖国、怀念故乡亲人和风物的人，都可以从这部四重奏中得到心灵的慰藉和感情的升华。（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-17 11:44

2023.04.17
今日唱片
ATLANTIC LED ZEPPELIN IV/齐柏林飞艇 IV JVC刻字首版
https://book.kongfz.com/446413/5815065039/
https://weidian.com/item.html?itemID=6232987498
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=93337473
https://m.tb.cn/h.UHLTJmo?tk=wUG1dlOSW2I

齐柏林飞船（Led Zeppelin）是一支英国的摇滚乐团。此乐团在硬摇滚和重金属的发展过程中占有相当重要的地位，同时齐柏林飞船也是20世纪最为流行和拥有巨大影响力的摇滚乐团。
齐柏林飞船成立于1968年，他们致力于用喧闹的革命手法对英国的布鲁斯摇滚进行改革,并且在音乐中融合了蓝调、乡村摇滚、灵歌、放克、英国传统民谣、中东、印度以及拉丁音乐。20世纪70年代，他们成为了世界上最流行的摇滚乐队之一。距乐团1980年解散后至今，他们的唱片销量仍然极佳，仍然由数不尽的广播电台播放他们的歌曲，并持续影响着现代摇滚的发展。截止目前，他们全球的唱片销量超过3亿张，仅在美国也超过1亿张。
齐柏林飞船的标志作品包括Dazed and Confused,Whole Lotta Love， Rock and Roll, Kashmir, When the Levee Breaks，Black Dog，Immigrant Song，以及被称为“摇滚圣歌”的Stairway to Heaven，这首歌也被评估为广播电台历史上播放次序最高的歌曲。
Robert Plant, Jimmy Page, John Bonham这三位成员都在各大音乐评比排行榜上出现：Robert Plant位于滚石杂志评比的100名最伟大的歌手第15名，Jimmy Page位于滚石杂志评比的100名最伟大的吉他手第9名，John Bonham位于滚石杂志评比的100名最伟大的鼓手第2名。以及其他的音乐杂志评比的排行榜。（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-18 11:01

2023.04.18
今日唱片
PHILIPS 莫扎特-第8/26钢琴协奏曲/布伦德尔西德无字银圈首版
https://book.kongfz.com/446413/2294021505/
https://weidian.com/item.html?itemID=6235927640
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=93358390
https://m.tb.cn/h.UHG8sZe?tk=dYGFdlJZMAh

布伦德尔是20世纪德奥钢琴学派承前启后的代表人物。他的演奏风格继承德奥体系的传统，注重乐曲结构和内在张力，以广博的知识、高超的技艺、丰富的想象力而见长。善于处理装饰音和华彩乐段，音色变化细腻，情感丰富深邃，对所品的诠释深刻完美，充分表现出“学者型”钢琴家的艺术特色。布伦德尔的演奏深受菲舍尔-迪斯考的影响，早期以演奏李斯特的作品名噪一时，后期对舒伯特的作品有独到的演绎。他演奏的舒伯特奏鸣曲自然是权威的诠释，他与克利夫兰四重奏团录制的《鳟鱼》是此曲最平衡的版本。《乐思与回想》是他一生的经验总结，也是他对音乐艺术的又一贡献。
布伦德尔的演奏有时候会被形容为在解析音乐，对此他表示作为钢琴家的首要任务是尊重作曲家的意愿，而不是表现自己或加入自己的见解。他较少演奏20世纪的作品，但他的名字与阿诺德·勋伯格的钢琴协奏曲紧密相连。近年来，因为关节炎的缘故，他不再演奏对身体要求较高的曲子如贝多芬的《锤子钢琴奏鸣曲》。
布伦德尔是第一位录制贝多芬钢琴音乐全集的钢琴家(1964年)。随着对贝多芬的认识加深，布伦德尔又重新录制奏鸣曲全集两次，并在重要的音乐中心城市演出贝多芬钢琴奏鸣曲全集。多年来，布伦德尔演奏的贝多芬协奏曲、小曲与变奏曲也得到应有的重视，但是现在他又开始向自己的诠释挑战，重新录制这些已经受到肯定的作品。
贝多芬是布伦德尔演奏曲目的重心。他精于演奏巴赫、海顿与莫扎特的作品，长于诠释舒伯特、舒曼、勃拉姆斯与李斯特的音乐，是一位罕见的质量并重型钢琴家。布伦德尔最大的特色是“理智”，但是在“智性”之余，少有演奏家会察觉到音乐还可以有多种可能性。（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-19 11:03

2023.04.19
今日唱片
PHILIPS 穆索尔斯基-图画展览会/里赫特 RICHTER 西德银圈PDO01首版
https://book.kongfz.com/446413/5822005421/
https://weidian.com/item.html?itemID=6238686478
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=93377585
https://m.tb.cn/h.UGMWrFj?tk=MmfodlvDocP

《图画展览会》，莫杰斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基的作品，原曲为钢琴组曲；经后代音乐家改为管弦乐版后，吸引更多的听众，最有名的版本为拉威尔和斯托科夫斯基所作。
1874年6月穆索尔斯基写下钢琴组曲展览会之画，灵感来自于一次画作展览会，会上的作品是由穆索尔斯基一位已逝世的朋友维克托·阿里山大罗维奇·哈特曼所画。
本曲中分为漫步、侏儒、古堡、杜乐利花园、牛车、蛋中小鸡、穷富犹太人、市集、墓穴、女巫的小屋、基辅城门楼10段。其中的“漫步”穿插于全曲，加强了作品的整体性。

斯维亚托斯拉夫·特奥菲洛维奇·里赫特（Святослав Теофилович Рихтер，1915年3月20日~1997年8月1日），出生于日托米尔，钢琴演奏家。
他以极广的演奏范围，举重若轻的技术以及富有诗意的分句闻名，他的演奏曲目如同百科全书一样广，不管是视谱或背谱演出，都能弹出杰出且深刻的音符，令人赞赏的演奏技巧，与对各个作品深邃且独特的了解。（网摘，感谢原作者）

yzfpc · 发表于 2023-4-20 10:56

2023.04.20
今日唱片
LONDON/瓦格纳-名演集/克纳佩兹布什/日版大伦敦三洋版
https://book.kongfz.com/446413/5825781678/
https://weidian.com/item.html?itemID=6242061794
https://www.997788.com/pr/detail.php?d=607&id=93400088
https://m.tb.cn/h.UtDLb6j?tk=zmfJdObG3Le

汉斯·克纳佩兹布什（Hans Knappertsbusch，1888-1965）生于德国的艾尔伯非尔德，中学期间便指挥学校管弦乐团，至波恩大学后学习哲学，后转科隆音乐学院，师从史坦巴哈及洛舍（1909-12）。1911年于曼海姆首次上台指挥，翌年参加荷兰瓦格纳音乐节指挥演出。他先在博赫姆市正式担任指挥，然后即调任故乡艾尔伯非尔德（1913-18）、莱比锡（1918）、德骚（1919-22）等地。1922年他接替瓦尔特擢升为慕尼黑巴伐利亚国家歌剧院终身指挥，在这里他开始以指挥瓦格纳、斯特劳斯和莫札特而崭露才华。他对纳粹恨之入骨，坚决不加入纳粹党，导致他因希特勒的口授旨意而告退休。侨居维也纳后，他常在维也纳国家歌剧院及维也纳爱乐的音乐会上指挥。但是纳粹吞并奥地利后，他再次被迫放弃演出，在欧洲的几个非法西斯国家作客席指挥。此前于1936年比彻姆曾邀请他赴高文花园指挥。德国当局迟迟不给他出国护照，后来他终于到了伦敦并指挥演出了《莎乐美》。战后他重返德国，不久便建立了自己在贝多芬、布拉姆斯、瓦格纳、布鲁克纳和斯特劳斯作品表现上的稳固地位。1951年他于拜鲁依特演出的《帕西法尔》有口皆碑，成为传奇轶闻。虽然他对战后的许多演出很不满意，但仍继续在拜鲁依特指挥。1954年他重新被任命为慕尼黑歌剧院指挥，但是整整一年他都缺席以抗议市政当局拖延重修国家剧院。米兰及巴黎上演瓦格纳时，都曾请他客席指挥。克纳佩兹布什是一名指挥大师，其真正才华在歌剧院上能充分发挥。只要他在乐池里一出现，剧院的气氛马上象触了电一般激动起来。（网摘，感谢原作者）

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