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13楼
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发表于 2011-4-8 23:58
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来自 福建省厦门市
谷津HA-2旗舰耳放加解码与HD800听感
介绍器材
音源:家用台式电脑、英国AUDIO NOTE CDT-TWO纯CD转盘
线材:定制同轴线线、纯银电源线及金耳朵马勒1号电源线、普通USB线等。
耳机:300欧HD800
耳放:谷津HA-2
涉及曲风:爵士、交响、人声、金属、器乐、流行、弗拉门戈
代表歌曲:《加州旅馆》《鸡脚上的小屋与基辅之门》《Beat It》《Billie Jean》《爱毒》《尼古丁》《A Place Nearby》《Panther》《生死时速主题曲》《Emerald Sword》《城里的月光》《Sound of Silence》《在银色月光下》《天黑黑》《夜曲》等等
注解:增益我是以最小为0计、最大24计,刚好在一半的话我会表达为12点。
今天试听的是森海塞尔的动圈旗舰HD800和谷津的旗舰耳放加解码HA-2这套组合。我事先精心挑选了用于这套组合的试听曲目,和以往不一样的是这次挑选了几首非常挑系统毛病并且有点极端的音乐,这些音频文件也将沿用于以后的顶级耳机试听评测,请容我在接下来的文字中一一介绍。
经过反复调试,HD800在HA-2上的最佳增益点是5左右。这里说明一下,HD800对HA-2的增益非常敏感,最佳和不佳就在那么一点点的旋转空间里,希望将来拥有或者有机会试用HA-2的朋友仔细找出那一点适合HD800的增益点。
听感
HA-2通过普通USB线连接电脑,先做电脑音频的试听,FOOBAR2000作为播放软件。
第一首依然是不可缺少的《加州旅馆》,这首曲子会一直用于我做的评测中,以便体现公平性和参考性。音乐响起,第一感觉就是声场宏大,这种感觉不会在之前听的耳机上体现,HA-2把HD800的球形声场彻彻底底的烘托出来,它不同于别的耳机的声场只有上半个球或是下半球很小很浅,HD800的声场是一整个圆球,我的脑袋就在这个球里。听歌曲中的掌声就明白了,整个掌声结像是立体且逼真的,是个真实的演唱会会场的梯型形状。在1分19秒至1分45秒的掌声中,HD800带个了我前所未有的震撼,在1分33秒开始的后场观众的掌声向着后脑勺的整个半圆方向延伸,这种延伸的广度是无与伦比的,不仅仅是在“深远”这个层面了。好比你坐在舞台的中前方,你听到舞台上的演奏并听到后场合看台的观众掌声响起,只要经常去听演唱会现场的朋友都会觉得,HA-2帮HD800把这种效果演绎得太真实了。第二感觉:无论是吉他、贝斯、康佳鼓 都极具弹性,我听到的每一个吉他拨弦声都是充满了灵动感。再者,HA-2下的HD800的高频和之前听的RS1i不一样,HD800没有那么强烈的光芒,但也不暗淡,HD800的高频不需要比喻成任何物质,因为它是平和的,是还原的,并且极具韵味的。在歌曲中HD800演绎的康佳鼓透明度堪比DT880,但是演绎弗拉门戈所需要的弹性就不是DT880能给的了。
第二首是选自《极致立体声二号-庄严》的《鸡脚上的小屋与基辅之门》。这是一首对音响设备素质要求苛刻的曲目,有着极大的动态和宽广的频响范围,一不小心就会给耳机弄点破音效果出来。之前试过的每一只耳机都无法良好的表达其震撼爆棚的效果,HD650试听这首曲子靠硬撑,导致灵动感荡然无存,而且有点糊。HD600试听这首曲子,灵动感是有了,但控制那么磅礴的动态还是稍显吃力,别的耳机就更不用说了。来看看HA-2和HD800表现如何。演奏一开始的那四十几秒,HA-2体现了很好的控制素质,配合HD800轻松挑战这些大动态,可以明显感觉到还有很大余力。灵动感和爆发力一点都不缺失,并且再这种大编制齐响的情况下,HD800能为那么多种乐器划分层次,根据声场的大小,在每一个方向,每一个层次,能清楚分辨交响乐团的乐器摆位,这一点在这首《鸡脚上的小屋与基辅之门》上是很难做到的。除此之外,HA-2没有强加给HD800任何音色上的烘托,充分发挥了HD800最强的乐器原声效果,配合游刃有余的大动态效果,我第一次把这首曲子整首听完了,也第一次有心跳的感觉。在此之前,在别的耳机上播放这首曲子,我从未超过2分钟,也不会体会到什么惊喜的感觉,因为基本上是糊的,层次不明显,动态出不来。HD800的确堪称古典神器,HA-2也堪称掌握神器的神人,合在一起就是一件大凶器!在乐器灵动感这块真是比某万元级别号称能推好HD800的独立耳放好上不少,为避免无用的争议,不写其品牌。
第三首和第四首是选自采样率为24 bits / 192kHz的《Michael Jackson – Thriller》中的两首高清音频文件《Billie Jean》和《Beat It》,24 bits / 192kHz的文件就是不一样,更细腻、超多细节、声场更大、定位更准确。开始听《Billie Jean》时,我崩溃了,我听这首歌那么多年,居然第一次注意到这首歌里面的电贝司是加了过载的,而且加的还很好听,太失败了。我觉得在这首歌里最好听的就是在人头右边出现的FUNK吉他,弹性、颗粒感、清晰度都OK。听这两首歌还有一种很不错的感觉,HA-2和HD800把我带回了我小时候第一次听立体声卡带机的时光,为那神奇的立体声感到惊讶。这种高规格文件的立体声效果比44.1的文件好不少,但是相对的整个高中低频都纤细了点,我们要做的是把增益开大一个点,变成大约6点的增益,一切又变的那么美好,结实有力,结像清晰。
第五首和第六首选自著名HIFI名碟《黑毒》中的《爱毒》和《尼古丁》。这张专辑专挑设备的透明度和解析度缺点。我的试听笔记中写道:“整体中性,不冷不暖,自然,录音现场的所有细节都一清二楚。能清楚听到琴体中钢弦震动的声音和演奏家手指的力度。”这张碟的确是毒,但是很多耳机都无法做到香港TIS发烧录音公司录制这张唱片的本意,他们的本意是要求把听CD和在听真实弹奏的感觉无限接近,我估摸着动圈耳机里也只有HD800能做到这一点。HA-2在这个基础上又给HD800提供了超多的细节表现和律动感,这样听起来就和好音箱里放出来的感觉一样了。在这两首曲子里值得一提是,HA-2让乐曲中的钢琴低音区琴键清晰透明,高音区琴键光华灵动。但是其中并不是没有缺点,HD800演绎这台名贵的斯坦威钢琴的中频不够完美,稍欠点厚度和亮度。
第七首和第八首分别是选自《Lene Marlin-Playing My Game》的《A Place Nearby》和美国贝司大师Marcus Miller演奏的贝司曲《Panther》。我一直用这两首歌来测试系统的低频弹性和质量。《A Place Nearby》这首曲子配器很简单,只有钢琴、贝斯、鼓。不负我望,HA-2发挥了自己一贯的优点,低频很凝聚并很有弹性,且不影响到其他乐器的宽松感。有朋友提出HD800下潜没有HD650深,我觉得这个要从整个声场来分析,因为HD650声场比HD800小一圈,相对于声场比例来讲,HD800的下潜比例是和HD650一样的,而且对比之下,HD650相对HD800的整体乐感要来的死板点。同样,我用《Panther》来测试系统的低频解析,这首贝司曲大部分组成是低声部乐器,其中也包括了键盘和电吉他。听这类曲子最怕系统速度感差,速度稍慢点就糊。实际听下来,HA-2能让我听出Marcus手上的FENDER019-7802的真实音色,这把琴音色甜美、有韧性、低频结实。从指弹、点弦、左手击勾弦到SLAP都能轻松分辨,闷音清晰醇厚。在速度感方面这套组合也拿捏得恰到好处,虽说HD800声场巨大,但是HA-2给了良好的推力和速度,听《Panther》毫不拖沓。
第九首《生死时速主题曲》,这是一首电影曲目。早期听了觉得不错,就一直用来测试音箱,很少用来听耳机,因为这首歌曲对大动态鼓解析要求太高,早先在HD650和D7000上试听都觉得表达不够到位,就放弃把此曲做为耳机测试曲了。今天我再用《生死时速主题曲》来测试HA-2和HD800,从0分48秒进入高音桶鼓敲击,再慢慢延伸到低音桶鼓连续轻重力交替度敲击,HA-2让HD800出乎意料的表现的四平八稳、层次清楚,连最要求素质的低音桶鼓连续轻敲也解析得较为清楚。我知道谷津最著名的产品是音响攻放,在这首曲子上足见谷津在音响调音上的功底。配合HD800的大声场,HA-2将这首电影曲目推得辉煌震撼,唯一可惜的是,耳机依然是耳机,没办法像音箱一样能完美体现电影里需要的超大场面。
第十首选自意大利著名交响金属乐队Rhapsody(中文名:狂想曲)在1998年推出的专辑《Symphony Of Enchanted Lands》中的第二首歌曲《Emerald Sword》。这是我非常喜欢的一支乐队,选择这首歌曲的原因很明了,因为我尚未找到满意的系统来听狂想曲乐队的歌,当然我没也机会去试那些HI-END设备。这支乐队把交响和金属完美的融为一体,音乐振奋人心。但是由于他们很多歌曲编制太庞大,导致大多数耳机乃至普通音箱系统无法控制好。今天选择这首歌曲来虐待一下HA-2和HD800,不过对于能否推好这首歌我不大抱什么希望。先简单说是这首歌的配器:一个主唱、两把吉他、一把贝斯、一套鼓、一大片弦乐、一大帮人和声及齐唱,这种超大编制很少见,就算在金属乐里也不多。所有的乐器的速度都高速进行,这首歌的速度大概是170,而且经常出现几个乐器同时走旋律化的东西。主唱的背后总是出现一大帮人齐唱或者和声,再配合复杂的配器,只要系统各方面素质只要有一点稍差,就不容易听清楚歌曲里面演奏的东西。戴上耳机,富有激情的4分20秒过去,摘下耳机,后脑勺有点发麻,因为大合唱时主唱背后那一大帮人的声音很清晰的整个摊开在我后脑勺,真是过瘾!HD800在这么大编制的编配面前没显得腿软,也没显得混乱。我喜欢这种辉煌的声场,高速行走的贝斯和底鼓分离度很好,我觉得唯一的需要改善的是底鼓的量感,这量感稍微再多那么一点点就更完美了,也许是因为HA-2本身的速度很快,再加上歌曲本身都是高速的进行,让底鼓的量感来不及完全释放出来。虽说是这样,但已经大大超过我的预期效果了,因为这套HA-2加HD800的表现比我在另一家音箱发烧店听的近十万元的音箱系统强了不少。这里提个醒,如果有HA-2或者HD800的朋友请不要在耳放和耳机煲开前大音量试听Rhapsody乐队的歌曲,振膜容易出问题。
晚上去金耳朵试听艺术中心试听AUDIO NOTE CDT-TWO纯CD转盘下HA-2加HD800,老规矩,线材分别是一根纯银电源线、一根马勒一号线电源线、一根纯银同轴线。
第一首古璇的《城里的月光》,这首歌用来作为女声的代表试音曲。细节我不过多描述了,就把我的试听笔记打出来:“中性朴实,能清楚听出古璇唱歌时口腔里的口水声。鼓点未被强化,吉他与贝斯富有弹性且清晰,整体平衡。”对于古璇声音的解析,我觉得是HA-2让HD800在不改变森记一贯声底的前提下自然的提升了解析度达到突出细节的目的。
第二首《Sound of Silence》作为男声试音曲目。这次我终于听出来这首歌里的贝斯部分是用指弹落地提琴来完成的。镲片和底鼓声分外真实,人声方面延续了HD650那种迷人的厚度和真实的声带颤动感,更突出口腔的形状和发音的轻重感。
第三首和第四首选自国内小提琴家-吕思清的《在银色月光下》《天黑黑》两首小提琴独奏曲。我们一贯认为小提琴在乐队中是以一种高频乐器的姿态出现的,但是它本身也拥有宽广的音域和高中低三频。不像某些纯技术性厂家或者DIY者,HA-2的设计者很明白这个道理,现在所有的主流乐器不管它在乐队中担任那个频段的位置,但它自身依然由高中低三个频段完美衔接而成。HA-2下的这两首小提琴曲有着迷人的厚度,三频很自然的衔接,高频一点都不刺耳,很含蓄、很森海的感觉。但含蓄不代表速度会慢,在《天黑黑》里,HA-2把速度感控制得收放自如。另一方面就是音乐性的表达,这不是很多人认为的音染所带来的音乐性,而是一种器材对人声和器乐的情感托出的一个度。在《在银色月光下》进行到2分25到2分40秒时,是一个情感的升华片段,我的心仿佛被捏着听完这15秒,情感永远是音乐的灵魂,HA-2不会像某些机器那样单走纯素质路线而忽略了情感细节的表达,在良好的HIFI素质下依然能把音乐感表述得很到位。
第五首来自马新桦&冯丹-大提琴和钢琴浪漫对话《玫瑰三愿》中的《夜曲》。整曲的感受是:线条感良清晰柔和,马新桦拉响双音时,两个音能清晰分辨。音乐整体紧密又宽松,为什么这样说呢?“紧密”是在大提琴和钢琴超低音区琴键的良好密度感,“宽松”是在听起来一点紧张的感觉都没有,听者好似存在于一个舒服且环境优美的夜空下。大提琴的结像随着马新桦的力度时大时小、忽远忽近,我只能说HA-2和HD800让音乐演绎得太真实了。
写到最后,我觉得HA-2和HD800这套组合没有什么好总结的,除了表达一些突出中频味道的曲子稍有差强人意,其他几乎没有缺陷。这里简单说一下最大的一些优点:
1) 超高的还原度;HA-2和HD800的校音工程师不约而同的忠实于真实的声音。我觉得,真正的高端应该是这样的,先要有真实的声音,才能去谈及声场、解析等属于耳机及音响自身的素质。
2) 灵动;HA-2挖掘出HD800我在其他耳机里不曾听到过的灵动,把生命赋给了音乐,让一切音符都懂得表达喜怒哀乐。
3) 细腻;HA-2遇到素质强大的后端,自己也会更加强大。听过HA-2加HD800再去听别的大多数动圈耳机都会觉得粗糙,所谓器材经不起比的道理就在此。
4) 声场;HD800完美的声场是其用户都了解的,HA-2也强势主动的把HD800的声场各种素质都表现出来。
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