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楼主: gdyy223
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古典CD分享及版本鉴赏 - 长桥卧坡(持续更新中、、、、)

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1201
发表于 2024-10-2 11:49 | 只看该作者 来自 河北省石家庄市
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1202
发表于 2024-10-2 18:28 | 只看该作者 来自 上海市
gdyy223 发表于 2024-10-2 10:30
圣桑作品很多,也不乏大部头,但广为人知的多是中小体裁,如《天鹅》《引子回旋随想曲》,如几首交响 ...

是同一个录音,JVC用他们的XRCD技术remaster的。知道你要放RCA Living Stereo的版本给你留着位置呐,但好象被关禁闭了,看封面你的也就普通版,这里给你补上SACD版吧,连同姨母的

通过百度网盘分享的文件:x 巴伦博伊姆指挥芝加哥交响乐团 DG UCGG 9002 SACD,...等2个文件
链接:https://pan.baidu.com/s/13pU-vtaJivy4WSAQjpk2WA?pwd=4jfb



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1203
 楼主| 发表于 2024-10-3 07:31 | 只看该作者 来自 天津市

补圣桑第3交响曲5版本链接:https://pan.baidu.com/s/1GpjtU9BtUEbuh-mQl-EnuQ?pwd=y1p9
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1204
发表于 2024-10-3 08:17 | 只看该作者 来自 上海市
多谢分享。
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1205
发表于 2024-10-3 09:19 | 只看该作者 来自 上海市
圣桑交响曲全集,法国人自己的演绎,其中的第3也很好,包括了15岁时写的A大调。个人觉得圣桑的音乐都很养耳,听起来无压力

通过百度网盘分享的文件:5 The Five Symphonies - Gavoty, Mar...
链接:https://pan.baidu.com/s/1QQdZZqinyqso5hTe8DGxDQ?pwd=ux1l
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1206
 楼主| 发表于 2024-10-3 11:26 | 只看该作者 来自 天津市



有句话叫“低调做人,高调做事”,用在斯蒂芬·霍夫身上合适,这位难得的钢琴才子硕果累累,却从不见他得瑟作秀,这套《圣桑钢琴协奏曲全集》录于2001年,转年即获《留声机》大奖,2008年更获得为纪念《留声机》大奖30周年专门设立的“特别奖”即:30年最受欢迎唱片大奖(黄金大碟),我对这套唱片早有期待,传上来以饗知家。

霍夫只所以屡获《留声机》大奖,除出色钢琴技术外,严谨的学养与个性是一大因素,他这个人理性冷静,对曲目选择有独到眼光,当年他以非黄钟大铝风格录制拉钢协全集,我就对其刮目相看,而录制圣桑钢协全套者不算多,也少有人听,霍夫却大胆选择而且一录就成就一套带有鲜明个性的精品。

演奏风格与罗热不同,罗热准确,它是纯法式的,演奏家风格与圣桑作品完全相融,你很难分清火花四溅是来自罗热还是来自圣桑。霍夫则注入新意,它给我第一印象是现代感,而这种现代思维的演绎以更激昂、更响亮、更爽利、强化气势与和弦为特点,它并不总是留涟回味法兰西的优雅,但霍夫却有本事化解有可能偏离的风险、并由此形成自己独到的个性化语言。

我一直以为第一、圣桑的钢琴协千万不能“擀”,它经不得你从中注入所谓忧患意识,把它诠释为忧国忧民而趋于娇柔造作,比如第一号,纵有英雄性在里面也不宜过份夸大,不能把它演奏成贝多芬,演奏成老柴或拉赫,二、圣桑虽属浪漫时期,虽推崇李斯特,但它的根究竟在法国,不可能完全脱尽均衡、悦耳、明澈这些法兰西音乐传统,钢琴家们尽可以从中整出点动静,况且作品本身有“动静”,从第一到第五号都有激昂乐段,但你不能撑破古典风格这把伞,从演绎角度讲,准确是最高也是最基本标准,没有它,所有的花哨都是无源之水。

这套唱片精彩,《留声机》黄金大碟不是白给的,但若吹毛求疵,我对第二号第一乐章略有微辞,首先奥拉莫对乐队层次处理不及杜图瓦丰富,杜图瓦在乐队的起与伏轻与重上充满灵动,随之带出管弦乐的色彩感,诗意与迷人的节奏感也是从这里出来的,而奥拉莫的伯明翰城管弦乐团则略显单一僵硬,这就很难让管弦乐色彩灵动丰满起来,效果自然差一层,这在第一号也有所察觉,听得出来,霍夫不甘于前人窠臼,他想有所变化,但对圣桑你只能变得更精确更具光泽才好,听听第一号第一乐章从引子到整个第一主题呈示这一段落能看清两版诠释定位的不同,霍夫版开声速度较快,效果是什么?在光彩不减的前题下,增强了力度与气势,这样处理绝不违作品原旨义,更无不适当,而罗热版不同,较慢的开声对圆号作用及明暗有所强调,你顿觉视野开阔了,又从中注入了诗意,从引子到主部主题它在逐渐加速,带出来的力度并不差,但这个过程罗热与杜图瓦处理显得更有弹性,含韵更丰富,也更法兰西,这样微细差别在两版中间有存在,无论钢琴还是乐队罗热版都显得圆润从容,即使响亮的和弦或段落,两者也有侧重区分,出来的效果不同,我并非着意于比较两者优劣,而在于通过此你能看出两者的定义以及他们想强调什么。

第2号第一乐章霍夫开声势大力沉,但势头有些过猛,声音有些“直”,不如罗热来的张弛有度,g小调这一段似乎不大像圣桑,乐队则缺乏柔软的应力相与衬托,木管音色生涩,好在弦乐给与上佳表演,有力度,够机动。第二三乐章足够水准,霍夫手指灵动起来不让任何人,敏捷生动的触键配得上伶俐的乐队。

第3号霍夫个性演奏风格与圣桑作品特性就如水乳般相融了,声音充满活力,霍夫本就是色彩大师,只要方向正确就绝对差不了,第一乐章尤其表现了他精细的触键与擅长细节的风格,这时的木管也变得朗润如风,更别说颇具光彩的弦乐声部,听听第二乐章尾声的大提琴群,悦耳动听,而乐队与钢琴合力让本来略显笨拙的第三乐章润利了不少。

我尤为欣赏第4号,霍夫对作品脉络勾勒非常清晰,不仅仅份量很沉,第一乐章对内涵与音乐性的表达都有所丰富,好钢琴家都有自己独特魅力,他的演奏总会让你信服,即使开始有所不适应,也会很快陶醉于他的艺术氛围中,听霍夫的演奏我们会深切感悟作品诠释无止境,精彩也无止境,非常棒的版本,百听不厌。

第4、5号都表现出钢琴高超的驾驭力,对音乐所有细节了如指掌,听霍夫的第5号,你想到的第一个词汇就是:纯熟,速度稍快,但毫无羁绊,你能听到独奏与乐队灵动四溢妥帖无隙的音响,钢琴斑驳多彩的音色与乐团迷人的音响很符合作品的东方气息,演奏充斥着难以扼制的主动性,大胆而自信,艺术家们天才坦荡的挥洒让并不流行的这几部协奏曲魅力十足,也使作品深深刻印上了霍夫标记,我相信在今后的新版中它很难被超越,当然,我也期待能出现与之比肩或超越的唱片,毕竟还有一二位钢琴新锐有这实力。

此版录于2000年9月,2001年9月Hyperion唱片公司出版,由萨卡利·奥拉莫率伯明翰市立交响乐团助奏。


https://pan.baidu.com/s/1mXxEO4PISBcyR_Ecb_Dgtw?pwd=m60o
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1207
 楼主| 发表于 2024-10-3 11:30 | 只看该作者 来自 天津市
wpx426 发表于 2024-10-3 09:19
圣桑交响曲全集,法国人自己的演绎,其中的第3也很好,包括了15岁时写的A大调。个人觉得圣桑的音乐都很养耳 ...

马第农的地道。
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1208
发表于 2024-10-3 12:04 | 只看该作者 来自 上海市
gdyy223 发表于 2024-10-3 11:30
马第农的地道。

那再听听法国班的大协。不知是先入为主还是录音的问题,我还是觉得马友友的养耳一些
通过百度网盘分享的文件:2 BRUCH Kol Nidrei; LALO, SAINT-SAË...
链接:https://pan.baidu.com/s/1i1WXzhUEutR7QvNA4c2big?pwd=7kva





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1209
发表于 2024-10-3 12:23 | 只看该作者 来自 上海市
gdyy223 发表于 2024-10-3 11:26
有句话叫“低调做人,高调做事”,用在斯蒂芬·霍夫身上合适,这位难得的钢琴才子硕果累累,却从不见 ...

听了他的整套老柴钢协开始注意他,后来见到他的唱片都是收下再说。hyperion的浪漫钢协,小协系列精品不少!
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1210
发表于 2024-10-3 20:10 | 只看该作者 来自 上海市
本帖最后由 wpx426 于 2024-10-3 21:21 编辑

韩裔美国美女小提琴莎拉张(Sarah Chang)13岁时的录音,虽然圣桑在这张CD上并非主打曲目

通过百度网盘分享的文件:Paganini VC #1, Saint-Saens Havanai...
链接:https://pan.baidu.com/s/1aYP2m1JtlQPFfbsgFZZvKQ?pwd=8n4d
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1211
 楼主| 发表于 2024-10-4 10:29 | 只看该作者 来自 天津市



斯蒂芬·霍夫与利顿&达拉斯交响乐团2005年录制的拉钢是大胆演绎,比如拉二,经过多位大牌钢琴家演奏在人们心目中基本定型,另辟蹊径有较大风险,霍夫却敢于另起炉灶,尽管诠释与作品精神有距离,钢琴的存在感有时不在“主位置”,但却显示了霍夫自己的个性理解与风格。

就全集而言,抛开钢琴技术层面,他的拉二钢在我看来有些谨慎,这既是理解问题更是个性风格所致,霍夫钢琴风格与拉二作品特质有些距离,再加上开声没有把握住恰当的速度(模拟教堂钟声的前四声速度快而飘),很难表现作品的浑厚大气,这部作品的开声和呈示部,非得演奏出“大风起兮云飞扬”那样的气度才够味道,如果在这点上“不够味儿”,我一般不认同过于关照细节,细节上若乐道于琐碎,极易捡芝麻丢西瓜,除非你天然具有足够强大的结构功力,说实话霍夫的呈示部,音色与键感都非常漂亮,但速度偏快,钢琴线条偏纤细而短促,和声的沉积空间与重量稍嫌不足,少了点浓墨重彩与气沉丹田的坚实,但展开部的整个段落无论精神气质还是情绪、键感都很精彩,气势如虹而又精湛自洽。
第二乐章失在乐队的单薄,烘托的气氛不够浓郁,带来的效果给我感觉是对深度上的挖掘不够,其实这乐章很感人,霍夫这样颗粒感纤细的钢琴先天不占优势,利顿的助奏则未与以足够的对应的增效效果,他的乐队未能扼住音乐之魂。

拉三在风格上适合霍夫,繁茂似锦的旋律恰对应了霍夫指键与音色的长处,但问题在于霍夫奇快的速度减降了艺术感染力,音乐这东西很多是需要足够的时间空间来品味,无论演者或听者都如此,第一乐章只用了15分钟,2-3分钟的时间差的确有点恐怖,快速度会增加技术难度,但与此作品在艺术上就未见得有益,整体的看,我不认同第一乐章一些段落的速度,但由于作品本身不似拉二钢承载过多民族忧患意识那样的沉重负担,它本身适合技术型钢琴家,霍夫在技术上如鱼得水,比如第二乐章反倒弹的恳切真挚。
这版可列入上佳版本,也的确体现出钢琴家优秀的技术,听听第三乐章华丽灵动的技巧。

第一号演奏尚好,但与阿什肯纳奇的精神百倍和光彩四溢有差距,不知是否录音问题,钢琴略显沉闷,少了点光彩和舍我其谁的气概,第一乐章在表达青春激情与抒发情感时多少受到限制,当然,演奏仍然出色,霍夫的功力与专注精神不容小觑,这尤其表现在第二三乐章,他在音色与触键上一般不会输分。

第四号对主题的着色以及主题意念的解释都未达让我非常满意的程度,但我不否认霍夫在两个主题上清晰明辩的弹奏,也许是现场原因,也许是音乐堂录音与录音棚有差距,也许速度过快而略显草率,我只是提出对主题的“曝光”略有不足,这样后面的展开就很难以给人深刻印象,你听听是不是这样即可,而第三乐章的轻松流畅、对复杂结构美妙的梳理和诙谐的笔调都让人击栉叫好。

霍夫&利顿《帕格尼尼主题狂想曲》有光彩,平衡掌握甚好,技术无可挑剔,节奏锐利、音色灿丽,不失丰盈之细节,又毫不沉溺,上佳的几版之一。


https://pan.baidu.com/s/1MtMZC4PdZjVhaH3Og0_WLA?pwd=4mzs
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1212
 楼主| 发表于 2024-10-4 10:35 | 只看该作者 来自 天津市
wpx426 发表于 2024-10-3 20:10
韩裔美国美女小提琴莎拉张(Sarah Chang)13岁时的录音,虽然圣桑在这张CD上并非主打曲目

通过百度网盘 ...

萨拉张我有好感,谢谢链接。
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1213
发表于 2024-10-4 11:09 | 只看该作者 来自 上海市
gdyy223 发表于 2024-10-4 10:35
萨拉张我有好感,谢谢链接。

那再听听另一韩国美女张汉娜的大协,老罗大师是全力提携啊(她赢了当年老罗比赛的第一名)。很难相信这是个12岁孩子的琴声。企鹅大力追捧磁碟,4※带❀!

通过百度网盘分享的文件:Saint-Saens, Cello Concerto 1; Tcha...
链接:https://pan.baidu.com/s/103SmupfhJQNq_1rTWYytig?pwd=5luc


又:小张是完全追随老罗大师的足迹,现在举起了指挥棒
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1214
发表于 2024-10-4 12:48 | 只看该作者 来自 上海市
gdyy223 发表于 2024-10-4 10:29
斯蒂芬·霍夫与利顿&达拉斯交响乐团2005年录制的拉钢是大胆演绎,比如拉二,经过多位大牌钢琴家演奏 ...

话说演奏家叼着烟卷弹钢琴,怎么弹烟灰呢?
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1215
 楼主| 发表于 2024-10-5 09:35 | 只看该作者 来自 天津市



小提琴名家名曲版本鉴赏之一:萨拉·张

这是两张令人赞叹的唱片,小小年纪萨拉·张(1980-)以近乎完美的技艺让人见识了什么叫音乐神童,尤难能可贵的是竟然对作品有那么明晰的深刻的理解,特别是老柴D大调,这版之好简直不是一个孩子所能胜任的,所有小提琴演奏家应该具备的素质,11岁的萨拉·张就已经具备,我n多年前首听就思衬:这么小年纪就这般“万事皆备”,以后怎么办?想再要有所提升已经非常非常难,那么,剩下的时光只有两种可能:或原地踏步、或呈下滑趋势,但不管哪种可能,她的光环与魅力将随着年龄增长逐步消褪,这个褪色的过程与外力无关,而在于自身——神童时期就把再造的过程“填充满了”,是小提琴史上并不多见的奇迹,也形成了她自身后演奏时期无可奈何的遗憾。

老柴D大调是小提琴家必修课,版本数不胜数,多有名家录制多版,而萨拉·张此版直到今天也能名列前茅。

此版录于1992,科林·戴维斯率伦敦交响乐团也与以敏锐而坚实的助奏,距今再听,仍能为萨拉·张诠释的鲜活和深度打动,而绝非仅仅是无暇的技巧,它在音色的鲜明与演绎的层次上非常出色,毫无这个年龄段难以避免的青涩感,据我所知,此版1993年曾被《企鹅》冠以三星带花,一举越上榜首位置,以正价版的价位能获得《企鹅》如此高的评价是非常不简单的。

这是一版细腻而又恰当的演奏,速度掌握偏缓,诠释有自己独到的个性风格,11岁的小丫头就能以如此成熟的姿态和个性风格将这部难度极大的作品轻松拿下,远超出我的想象,第一乐章从第一个音符开始就以个性的令人印象深刻的姿态驾驭着作品,每一分句都有韵致且鲜明,同时音色细腻,我尤为欣赏展开部段落,稳健的“令人发指”,慢而始终气韵贯通(识家会知道这有多难),结尾恰当大气,第二乐章对11岁小孩儿来讲演奏尤其动人,表情细腻凝聚,分句衔接无痕、表情分寸感佳,她在前两乐章对表情与技巧分寸感的拿捏后来一干美女演奏家没谁敢说超出了,演奏老柴小协与钢协,一但流于玩技巧与滥情,就远远下了一个层次!第三乐章无须再言,前两乐章恰到好处的布局与节奏处理已经为其留下充分的演示空间。
同一唱片的4首匈牙利舞曲也不错,也能清晰感受萨拉·张无暇技巧与应变能力,对勃拉姆斯这些颇具交响化思维的曲目,显得驾轻就熟,b小调g小调难度很大,难度又并不仅在技术上而在变化上,萨拉·张应对从容,起起落得当。

接下是《Sarah Chang – Debut》,萨拉 张第一张唱片,收录了包括《卡门幻想曲》在内诸多名家小品,多具相当难度,而录制时年仅10岁,却把作品吃的这么透,技术运用这么合理,韵味这么醇厚,真不似一9岁孩子所能为,卡门幻想曲几段高难度段落(尤其是大幅度的六度、八度跨越、快节奏下的顿弓、跳弓,包括飞掠的连弓)就是成年人也难免疵牙咧嘴,萨拉·张却以轻松之态拿下,并未显得免强挣扎,最后一段拉的坚定、明确,虽有几处音准有待校准,但今天即以挑剔的眼光看也并无明显暇疵。埃尔加的《随想》韵致十足,难为她小小年纪怎么能表现出这么丰韵的层次,而哈恰图良《马刀舞》展现出近乎完美的弓指功力,帕格尼尼两首《随想曲》都不好应付,我们明显能感觉出她技巧上的富裕,而肖邦《夜曲》第一弓就直入心扉,真是早熟的让人难以想象,我对这个时期萨拉·张的印象并不在她拉的快板,这还相对容易,她在慢板中表现出的意境和清晰明确的线条走向实在惊人,远超出一个孩子的想像力。



另两张唱片,一张是13岁录制的帕格尼尼,一张是16岁录制的门德尔松和西贝栁斯。

帕格尼尼作有多首小提琴协奏曲,最有名版本最多的就是这首第一号,人们谈论帕格尼尼小提琴作品多谈论他的技巧,其实他的协奏曲真正抓人的则是表情与幻想性,即使技巧段落也易激起听者暇想,带着浪漫主义时期协奏曲典型特征:即富于技巧、又富于激情。

第一乐章乐队在一下行音型动机导引下,先后呈示轻松喧闹的主部和对比抒情的副部,小提琴则在主部主题上以技巧化变形的姿态进入,这个乐章无论快节奏或慢节奏都是典型帕格尼尼式的——没有深度但悦人耳目,以艰难繁杂而又富于感官的小提琴技巧吸引听众,如上行或下行的大跳、长线条连续的琶音、多变的双音、断弓和颇为迷人的连弓等等,其间以对比的抒情段落间隔。
第二乐章相对简单,一大段悲情的倾诉,第三乐章回旋曲,回旋主题以敏捷灵巧的弓法给人深刻印象。

12岁萨拉·张的演奏以稳健见长,小提琴线性甚佳,面对艰难的技巧显得胸有成竹,显示了良好的自信力,技巧段落也无甚暇疵,第二乐章并未沉溺于滥情,这是非常成熟的表现,只是有一二处慢速低音区域与帕尔曼比较显出单弱,萨瓦利什的费城管弦乐团不知是录音还是怎地,几段慢速度的效果并不出彩,但快速乐段则刚性十足,费城是颇具有音响效果的乐团,而这部作品其实很能显示辉煌效果的,包括圣桑。

补白的两首都是圣桑的佳作,特别是《引子、回旋与随想曲》很值得一听,13岁的萨拉张和萨瓦利什乐队演奏的颇具光彩,对两种情续把握都到位。


此版扬松斯&柏林爱乐团1996录音,其中西贝柳斯录自现场音乐会。录制时已是青年,也的确显得老到一些——更为稔熟从容的呼吸感,门德尔松演奏特别在“柔”上具细腻的特点,妩媚而小巧,揉弦运用恰到好处,并无腻感,但她对第一乐章的理解不够丰富,柔尽够,走句则力度稍欠,两者的比性不明晰,因而有分句缺乏坚定明确的走向,稍显的拖曳,慢乐章并未有意拖慢速度,也非特别讲究在韵致上精雕细琢,演奏纤丽、细腻、尊贵,有品味。第三乐章速度处理尚可,但仍显精巧有余力度不足,这版演奏总得看不如下面的西贝栁斯,虽有完好的整体感。

许多提琴家都喜欢西贝栁斯这首作品,恐怕不仅在于它冷艳而富于动力的色彩,而在于独奏在显示技巧的同时赋于小提琴鲜明性格,像民族服装般新颖又令人印象深刻,第一乐章出现三个主题,分别在0:08分、3:34分、5:14分呈示,三个主题呈递次增量的音乐关系,在呈示部你很难分出主次,这与古典或浪漫时期主部与对比性副部的曲式大相径庭,如地位相当的主宾客宾依次应答,但展开部主要发展第一主题,主旨在于确定与发展作品的基调,第一主题异常强大,后两主题同样性格鲜明,并不显羸弱,更重要的是,因为独特鲜明的性格,它们之间并非是对比或陪衬性的,这也使得整个乐章异常丰满。
萨拉·张凌利与柔情兼具的风格倒适合西贝栁斯,这个现场版技术运用与作品特性合拍,技巧成熟、韵味醇厚,该有的都有,与强大的乐团对置小提琴的线条稍弱,但萨拉·张内力的韧劲并不很显弱,相互之间比性尚佳,柏林爱乐不愧超一流大团,哪个方面都在辙,扬颂斯鼓捣起此类偏于浪漫风格作品显得特别来劲,而又不失对独奏的烘托。


https://pan.baidu.com/s/1catC1Z5s8CNUo3eN2mPMAA?pwd=in02
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1216
发表于 2024-10-5 10:47 | 只看该作者 来自 河北省石家庄市
萨拉·张凌利与柔情兼具的风格倒适合西贝栁斯 谢谢 好评
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1217
发表于 2024-10-5 20:57 | 只看该作者 来自 山东省威海市
谢谢楼主分享这么好的资源,假期快乐!
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