烧~毁~了

完颜阿骨打

对于耳机而言，展会有一个部分区域，展示了耳机，当然12月还有一个耳机专展，大家伙集会没有留太大耳机舞台。舞台上，老耳机基本没有踪迹，K1000和800，似乎是唯一的存在，600系列好像有个身影，但是不知道是否也是最新的66X系列。

新一代的耳机，给我两个印象，一个是佩戴上来了，比早先脱离了所谓传统四大厂，独立门户出来的第一批新手，现在的新机型，显然已经在佩戴上面成熟颇多，虽然重是理所当然，减重一点也极力鼓吹，但是戴着爽就把压力转移到椎骨，解散了皮肉的意见，能够在头上混更久。

二一个是都具备了强大的AV实力，当年三剑客800、T1、K812，出道的时间不一样，结果，现在的一众耳机，非常戏剧性的，接了812的棒。

800和T1的初版调音，收到市场的洗礼，统统弯折、鞠躬、改良，812没有那么兴风作浪，但是当时有一个评价是具备了落地音箱的形体感，也普遍说有种KTV或者AV一般的味道，那种烟熏火燎，而不是清汤寡水的形态。

传统主流大厂，桃源三结义最后一场，末班车被接上趟了，新的耳机一众都非常能打，能锐利、能冲击，摇山晃海，这还是阴属性强化的结果，看电影、玩游戏，非常给力，清爽、舒畅、宽松、撩人的纯音乐嘛，略有点重味。

完颜阿骨打

展会耳机区，见到了正在巡回试听的耳机放大器，芳声乐阿里阿德涅，配着KK，听了一下，这个展位算呆的比较久一点的。

虽然也就两三曲功夫，静静听听K1000，这次忽然没有觉得那么夹头，佩戴尚可，耳机被驱动的不觉得没有推开，耳机展区还好没有大喇叭的环境声吵杂，可以听的比较惬意，耳放给我印象是少染、淡雅、开扬、不重力，类同网上已存的评价。

其实这几点相辅相成，自成体系，有这个就有那个，互为所依，同样，若想破一个，其他的也就皆为消亡，取舍看个人，一个形态的完成，成者毁也，就这样，既然可以试听，就让声音自己去销售自己吧。

展会观众云集，年龄偏大，目测相当一部分45+~70+，白发常见，经济实力只是一方面，绝不是缘由的全部，据说香港展白发更普遍。

为何高龄人群，依旧那么痴迷声色，现场观察发现老烧友们，乃至较年轻一代中毒更深，那是一种经历了时间考验的嗜好，更热爱、浓烈、沉积的情感涌现，这是伴随岁月的趋势，还是仅仅为同好聚集的现象，如非青磬红鱼，就只能等到那个年龄方才知道了。

完颜阿骨打

30年高烧不退

完颜阿骨打

芳字难能可贵，并非一俗评价辞藻，若不做名字，在我认真经手过的耳机放大器中，我仅把他献给Rudistor，致敬她那芳的特质

完颜阿骨打

发烧良久，关于调音，有所感慨，邪杂一念，不成体统，但为戏说

完颜阿骨打

界面的事情讲到一半，半路岔出一个音响展，索性再岔一下，说说琢磨已久的感悟，关于调音，等把这个梳理完成之后，抽象理念树立，具象的器材比对等等，就好办很多。

渐渐，斗机也已提不起兴趣了，少听、寡斗、不好奇，那还烧啥子，可是，总还有一些未尽事，也不知是写什么，总之自己会蹦出来……

另外，就是音乐有不错的药效，在很疲惫，有需要高负荷作业的时候，适当音量和内容，播放作为背景，可以很好的支撑那种思虑需求偏低的劳动输出。

耐久、管用、促专注、提效能，这时候音乐有着间歇性分神作用，强制被动放松，有点类似东鹏特饮的疗效，也算是一种欣赏形态吧。

调音，我自然不会，不懂电，不懂音乐，不懂艺术，什么都不懂，杂念纷繁，染污，散乱而已。

但是，还是可以讲讲，从感受端出发，来说一下认识、感慨，神散、文散、人亦散，不专业亦不科学，写，我是认真的，认真的说胡话罢了，下面进入正题：

完颜阿骨打

从哪里开始呢，定义吧，调音才是音响的神髓、真谛，毕竟发烧，是一门电声艺术。整个设备，就是一个调音模型，不论形象如何，最终归总到声音。

但是，这里会有一种狭义化的理解，认为做机器，更需要的是材料、架构、指标参数、工艺，这些规规矩矩，才能做好，靠调音取巧，是一种不屑，偷梁换柱，乍听不错，细听漏洞百出，此其一；

还有认为调音可以弯道超车，贯穿物理特质，跨越价格区间，靠的是那种很玄乎的，魔幻的道法，出奇制胜，此其二；

这些狭义化的理解，把调音和器材的声音，这两个概念，硬生生的分开了，是导致困惑的一个根源，器材属性下的声音最终只有一个形态，一种模式下的动态，甭管什么方法，总归过程，最后落定尘埃的那个，依旧是调音。

因为没有器材没有属性，凡有属性必经打理，若做打理必有调整，所以，这里先在大的概念定位上面，把曲解造成的玄，给摒除掉。

其实，晃然发现，讲调音这个话题，就是一个除玄、消疑的过程，仅此而已。

完颜阿骨打

接下来，说一下另一种玄，来自于操作的神秘，信息的不对称。

新的烧友，对调音，可能有过，种种的认知，我也曾经理过很多阶段，类似无视、迷惑、抵触、怀疑……，而且，这些认知还会轮流做主，收到各种外扰，比如钱、理念、口碑、物相等等等等~

但是，这个事情，其实没有想象中的神秘，因为接触不到，人们种种猜想，但是你看到工匠雕刻胚子的时候，就不会有这样的好奇，哪怕雕刻出来的是传世之物，当你看到过程，就看到幕后，如是而已。

从理念上，调音就好比作画一样，只是作画容易看到过程，天才画家，你就是看着他，眼睁睁杰作就展现开来，用的是颜料、画布，调音用的是电、声系统，如此类比，没啥特别。

调音过程，虽然不low，但是平实，就像用雕刻的凿子一样，一个频段一个频段的打磨、修改，涂涂抹抹，缝缝补补，又苦又累，那为什么烧友可能会有这么一个想法，调音似乎很高大上，有很多难以逾越的而鸿沟，很玄学？

完颜阿骨打

这就引出了第三类玄，声音所关联的意识的生成。

所谓中毒，所有中毒，都建立在境界的希求、迷恋之上，绝不仅仅是堆积一些客观的东西，物质，只是必要的引子，意识才是完成那充分的根本。

客观现象，必须在用者意识当中转化，形成效用，一边作者在调整电路，一边听者在变换感受，一个信息转化为认识的环节。

魔术师是自己的思维习惯，举个简单例子，杯弓蛇影，大致这个道理，借助引子，心能生画。

那么啥也不懂，也没有见过调音，且，那么多高手，调整对象和手法那么纷繁，怎么能够讲的清、讲的尽，那就没有路径了么，永远玄学挂起？

或许非也，可以尝试反过来，研究心能生画的规律，也就拿捏住了调音的戏法，万法归宗，最终落到听感上，从此出发来看声音变化，此亦是归纳法的实战，这是纯粹，经由用户感受端，臆想出来的抽象模型，借助Excel，做了简单几个图，便于可视化。

这个事情，我曾经也琢磨过，也写过贴，也画过图，但是不完善。如今，有一个相对，要好那么一点点的思路，理念上的模型，纯粹编造，没有量化、没有依据，啥都没有，唯有自己傻傻的笃信，亦是瞎掰，切莫认真。

当这个东西整出来以后，我哈哈一笑，哎，艺术、名堂、花样，真让你会调了，你愿意日复一日辛苦、枯燥波折、怀疑的不懈打磨，调音么。

达芬奇画蒙娜丽莎，用了那么久，古人写本书用了一辈子。受众，呵呵，几分钟没进展，没能理解，就想拽了，多大反差，所以，收敛心浮气躁，老老实实认怂，慢工出细活，沉淀再沉淀，然后器成也。

扯着扯着就扯远了，回归话题，具体模型，摆在稍后，继续讲另外形态的，关于调音的“玄”

完颜阿骨打

第四类“玄”，不确定性，是音响发烧非常玄的一个地方，这里细分为2点：

①其实这里要回归第一类，概念定位“玄”中提及的一个分支，也就是调音技巧、手法可以击穿技术的壁垒，或又可能受制于技术，两者的深度纠缠，效果的决定具备很大不确定性。

笼统宏观的技术，又进一步细分为选料、做工、架构等，一切一切，方方面面都有关联、牵扯，复杂多样，所以发烧才能得以念念相继，也是玄学感慨的根源之一。

②另一个细分类，关联纠缠，来自于升级相关。

发烧当中的升级，是发烧核心的一环，是有关信息对称性的戏法，玩单反的相对就直截了当一点，虽然光电也很复杂，但是更贵的镜头，参数对应效果差异，对应性、价格等等，相对可视、明了、简单、直接、痛快。

而发烧，始终有那么一些“盲”的成分在里面，要按周易屯卦六三的爻辞指导“即鹿无虞,惟入于林中，君子几，不如舍,往吝”，就该撤了，撤了容易全身、身全，可是毒啊，冲啊，烧啊，剁啊，这是发烧的激情之所在。

但是话说回来，莫奈如果用了更高档的颜料，睡莲会画的更美么？

梵高如果将那副向日葵装载在一个漂亮的画框里面，能多换上几顿饭吃么？

完颜阿骨打

可见，对于“表意”基本“构成素材”的，之外的修饰，已经是第二重要的基台之上，更进一步，第三重叠加属性的存在。

第一重投影是音乐内容，由意到声的“呈现”，第二重投影是声音表达方式的拿捏，是器材风格的“树立”，第三重投影是在此风格基础上进一步的微调、完善，所谓产品定位、档次的标榜。

一个金字塔，至少三层，在发烧的世界里，层数与每层质量，影响产品的商业成就，这是一个艺术与商业珠联璧合的领域，其关联度&谜一般的不确定性，是发烧很独特的一个地方，牵动无数思念。

登峰造极心态基础上，接受外来信息冲击，产生纷繁思绪种草，不断诉求优化，乃至可能，某种程度上忽略了声音总体、基本、基础特征，全貌性的认识，一味追求个别标榜指标、属性，好奇自我假设表达形态达成后的感受。

正于此，哪怕是第三重投影，金字塔尖的部分，虽已经不是大盘权重项，感觉和认识上，却毒性依旧。

那么，前述的第四类，升级相关的“玄”，的第二个细分项目，也就在这个兵家必争之地，在诉求所谓的90分到100的过程当中，也不知道具体场景下，或亦傻傻分不清，究竟是金字塔尖，还是牛角尖。

反正，最登峰造极的艺术表达，究竟是第三重投影的效果大，还是第二重投影的基台更重要，还是第二仰赖第三才能更好发挥，实在错综复杂，全凭个人理解，那么，玄的细分点位，就在此！

烧，也多半烧的是这里。

是故，第四类“玄”，更像是，自己，玄了自己。

完颜阿骨打

第五类“玄”，理念认知预设上面生出来的“玄”。

这一类玄，来自对效果的出乎意料，的好奇探索，的不满等等等等。

归其原因，皆是有预设想法，再依仗这些想法，去实践，然后比照出来的，也可以说，是自作自受，自娱自乐的一种“玄”。

相比与第一类的概念混淆“玄”，第二类的操作神秘“玄”，第三类的声音所关联的意识的生成“玄”，第四类不确定性“玄”，第五类玄可以说是发烧的核动力，是内燃机组之所在。

前几类“玄”，一旦化解，可能就“见光死”，这一类不然，一念接一念，随时就搭建出一个预设并诉求，导致一切停不下来，是习得性的发烧根源，那么这一类玄，什么是其始作俑者？

本来调音，固化一个理念，一个输出的形态，就好像织一件毛衣，编一个提篮，终究做一个有功能的物件。

但是其中，加载了对艺术的理解、对技术的追求，所以，金三角搭建完成，三个面不论哪个角度，全部浑身上下，都充满了魅惑。

而且，三个面之间，还存在互相的铰合，故音响发烧，大毒之业集成也。也正因为如此，刺激并不断产生第五类玄，此乃外因。

一颗针掉地上，可以买来金属探测器搜寻其踪迹，此谓科学；

也可以待太阳光充足的时候，借助环境本有光线，用肉眼寻觅；

后者方法很平实，但是人们趋向追求科学，反而喜欢给平实的方式，扣上玄学的帽子，故，难得不玄，此乃内因。

五类玄讲完，玄之又玄，对调音，更加迷茫，茫然失措。

所以，开场白唠完，还是平实的回到源头，回到本题，从感受端出发，分析什么变了，变成了什么→

完颜阿骨打

“纸迷心醉”展开声音的样貌

完颜阿骨打

真实调音，非常复杂，太多概念、方法，科学的、玄学的，各门各派，虽然论坛上说的不多，搜索网站里面有不少，包括视频教程，感觉稍有把握都需要良久操练，也不是我的目的，统统远离。

作为发烧友，用户层面，只是希望“看清楚、听明白”，所以这里模型，采取一个非常简单、直观的方式呈现，化繁为简，将各种路径的调音，转化为能映射感受的形象图，下面说一下如此操作的原因。

发烧音响，实际上很多人都是多“根”并用，虽六根对六尘，而感受却可以相通，成为通感，再通过语音文字，得以交流、互通，烧友感受帖子等文字描写、言语说明表达之处，何其常见。

比如，最直接的，在对器材声音的描述中，用到了视觉方面的感受的通感词汇，触觉方面的也很常见，比如冲击力、震撼感、细腻、粗涩，这些感官并用于摸索声音的造成的境界的把捉。

或许，这种运用越深入、复杂，发烧的程度越深，因为听者能感受到的内容越多，越复杂，其第六意识在声音基础上所形成的意境更玄妙。

通俗的说其理解也就更深、更广、更细微，音声对其魅惑相应也越大，当然，这是因人而异，对声音的反应按秉性会有不同。

这里模型，虽用图，但是依旧关联不少感官，同耳朵类似，眼根也泛关联，不过靠眼识别后来做意识解读，实在方便摆在纸面上来阐述。

这个图，是由感受汇集、积累而生成，形成图像后，也即是模型完成时，就反过来用，以图为主，摒弃其他影响因素和维度，通过改图来匹配对于的声音，形成对应、契合，如此操作。所以，起始之时，以声为本，终了之时，以图为纲。

完颜阿骨打

很巧合的乱弹，一生二、二生三、三生万物，确定一个事情，需要时间、空间、内容，都是以三为立，依三而立，这个模型亦如此。

首先，一刀劈开频响曲线，取其中的一个“断面”，这个断面，把这个截面、切片，拿来研究,它其实是一霎那的声音结相，它的“样貌”，其实就是除去了时间维度的。

因为频响曲线，意味着乐曲内容不断播放出来的过程中，系统对于不同频段的声音信号的增益量差异，这里把它当作裹挟了时间内涵的维度来看待、对待。

取一个确定频率点，对应频响增益也是定值，是没有过去、未来的当下，有点禅宗术语“三际托空”的味道。

三要素中剩余的两个要素：“空间”、“内容”，这两个内容放在一个平面立，可以共存，可以“看”清楚、“说”清楚，所以可以用图表达。

说一下这个截面的情况，除去了频响这个维度，剩下两个维度，都堆叠在截面上，看起来是一个类似于“同心圆”的层级架构，最核心的目的，在于解剖声音“结相”，一霎那声音的“形象”。

完颜阿骨打

同心圆一般的样貌，算是其架构，可以理解为框架、架构，作为树干的部分。

同心圆可能只有简单2个层次，结项内及结项外，简单明了；

也可能有3个或更多层次，每个层次里面的“内涵”不同，让听着在感觉上，觉得从发声点到声音边际，过程当中有更复杂的，中间段的境界呈现。

具体使用过程中，我用①实线条、②虚线条、③特殊样貌&密度对应点阵，所构成的同心环（或宽、或窄但有面积），相当于线条/边界/分界的效用，如是共计3个类别的表达手法，来搭建这个框架。

框架的意义、作用，是用来表达声音的不同层次区别、感受，比如，声场开扬没有边际的感觉，对比声场有明确边际的感觉，两种情况，再或者，声音宽松、散漫、柔和，对比有厚度、柔韧、Q弹，两类感受。

框架、内容物2个部分，构成了二维的全部，则内容物，就是树干上面的枝叶和果实，属于另一个纬度的“显现”。

实际运用的过程中，我用一些点状物来表达，说点状物，其实就是点阵。

只是，阵有疏密，点则有其形状，比如很多细碎的小三角形，或者很对细碎的小方形，它们所构成同样密度、面积的点阵，但是从模型的意义上，却是不同。

什么不同，声音风格迥异，因为构成的基本要素变化，方形、三角形只是表法，旨在说明这个维度要素单体的不同，并非确切关联表达。

这个板块稍微复杂，多说几句，框架中填充的“内容物”，这些点阵，这里用了一个抽象的理念，阴阳对立面，来进行加持，助力表达，之所以这样，是因为发生过程中，声音属性皆为不同维度的对立呈现，取舍清单而已。

完颜阿骨打

这里发点牢骚，虽然一切都是圈，很明摆也很坦然。但是发烧友，是有明确对象且执着追求的一类人，我曾经不恰当的比喻，尤其高烧的人，和炼丹术士，有些许关联，在精神追求方面。

然而，发烧这个事情本身，这个游戏，却不是那么耐玩，真的很容易就勘破，毕竟圈太小，变化太简单，过程太短暂，就像幼儿乐园里面的过山车，轨道跑一圈都还没有晃过神来，就到了终点。

虽然种种境界，也无非境界种种，还不算很多，也不够惊奇，多半是习惯了，赖在乐园里不走，其实早都通关，习气使然，感慨完毕，回到正题。

完颜阿骨打

也就是举个例子，声音有冷、暖，干涩、润泽，诸如此类的对立表现 、感受，那么在模型当中，就默认对应的填充物，取其一份子，是具备这个属性的，则其整体，是这个属性的聚合体，放大了这个属性，构成了现状的感受。

通俗来说，就是现代科学里面，微观粒子类似的逻辑推演，一块红砖，磨成粉，每一粉末颗粒，都是红砖的一部分，都具有红砖的特质，才能合成红砖，如果是黑砖的特质，则粉末合成的是一块黑砖。

同理，冷声的“填充物”，每一份能量，属性都是冷声，所以终聚合成冷声，暖声亦然，中性声音则填充物是冷声“份子”、暖声“份子”，按照不同存在占比，均匀混合成的点阵，构成的面积填充，这么来理解。

所以点阵的点，是站在哪一个类别感受上，就有一个具体的形态，他和他的对立面，就会是两种不同的点，不同的点阵。

但是，随便举例，冷暖、干湿，就有两个维度，摆到做图上面，就容易变成一锅粥，共同显示、表达困难，确实如此。

因此，模型这个环节，只能是，借力这个大致轮廓、框架，将其收回到自己意识里面，再去透过意识来，辅助以抽象的理解、领悟，以达目的。

没有办法100%尽全纸面描述，即便想办法画出来，反而会耽误了理解，降低了模型对理解强化的催化、催生效果。

完颜阿骨打

写调音这个东西，要依赖模型，方能形象表达，一个帖子，拉里拉杂一大堆开场白，却一直到不了正题，是一个毛病，不过反过来看，前序铺垫，才是核心，因为明白是怎么一回事，某种意义上，比了解具体怎么样，更重要、有效、有助于模型的理解&运用自如。

模型结构、原理基本说完，再说说可能存在的一些周边问题，排除逻辑悖论，扫清模型运用障碍。

将声音“形象”化做二维图形的时候，不同频段，也就是频响曲线不同位置，因为频响特性不一样，对这个二维图形，会产生什么影响，这个点要梳理清晰，模型才完整。

频响不同，“结相”会怎样？也不同，细化的调音，要一丝一毫的来推进。

频响曲线的过渡，什么器材都有可听范围内的衰减，衰减大趋势方向也趋同，就像不同气候带草木的不同，尤其在高山上，体现出层次明显，是习惯经验。

如果起伏太大，不同频段，模型中二维的内容变化陡然，就能听到明显的衔接不顺畅，但是老实的平直曲线，也可能难以魅惑。

不同频段频响不一样，对二维的“同心圆”层级架构模型，简而言之，对于画出来的示意图，会怎样？

其实很简单，一因对一果，频响曲线意味着频响增益，增益对立面是减损，也就是这个维度，只是一个维度，具备正反两面，带来的结果也是一维、对立，可以理解为“增、减”而已。

那二维的“同心圆”层级架构模型，不同频响增益时候，怎样增减？

这里要严谨一点，我只知道是类似增减的影响，但是未知究竟是正负哪一个取向的关联。

就只能搁置，跳出来，换一个思路，置答这个问题，因为开头时候我说了，模型，起始之时，以声为本，终了之时，以图为纲，还是牢牢抓住“同心圆”层级架构模型本身，去理解声音，对于外扰，只要不动根本，一律摒除，如此曲线路径，裂解了3要素直接的那些可能的复杂纠缠，聚集、专心于声、图相互转换的模型运用中来。

完颜阿骨打

正事讲毕，说点余的：

①最后调音做出来的DNA，用拟像的方法来描述，有点类似编钟，但是频段上分的细，单个钟体的数量会很多，就这么一个玩意，其实再看，也就还原到了一个乐器的形态，不同频率，不同花样，其乐无穷。

②用一个模型来分析声音的奇幻，并不与欣赏意境相悖，它只是发烧历程中的一点小小的花絮，相对理性、逻辑的一种窥探，透过经验，制成模型，逆向还原的一个游戏而已。

③这个东西，假使，能够通用，对于各类声音形态，都能套用说明，那么它的意义，基本上算是跨过及格门槛，值得一提。

为此，我只是简单套入了几种场景做测试，目前暂时过关，但是还不能算得上完善，举的几个例子，也只是为了启发思考，远没有覆盖各种发烧中的实际情况。

④另外，这个模型，并不能替代经验，也就是没有多听、多经历作为基础，模型的效用有限，一旦有了相对丰富的经验，模型的催化效果就会得到强化，帮助更好的理解声音的审美。

⑤调音高手的能力在两个方面体现。

一个是会使用各种材料，能够有各种办法。

另一个是会在各种情况下把声音调到自己喜欢的那个点位，知道这个分寸。

说白了 一个是力量 一个是方向