首先要明确,自然音色不属于唱功的评价标准,如果通过挤压声带来改变音色,则属于唱功范畴。 歌是如何唱出来的?声带挤压+体内腔体共鸣,就像提琴的拉弦+琴腔。声带的长短胖瘦决定一个人基本的音色,高低中大小号,花腔假声男高云云;正常说话一般都是胸腔共鸣,俗称胸声,共鸣腔的选择也会改变声音,高音部分一般都不会用胸腔共鸣,多用头腔也就是头声(李健),或者咽腔也就是咽音(黄绮珊、周星驰配音石斑鱼),还有更高级的蝶窦共鸣,属于万里挑一了(好声音冠军李琦)。共鸣腔的选择决定高音是否饱满有穿透力,不同位置共鸣的高音音色是不一样的。 那么如何运用好自己的声音,把歌唱好呢?换句话说怎么样才算唱功好呢?大致可以从以下几个方面判断。 1、声带关闭技术。正常说话的声带是舒展的,没有经过挤压的,也就是俗称的真声。要想唱到高音,声带是一定要关闭的,也就是人为的挤压声带发声,挤压的越多,声音越高越亮。所以对于声带肌肉的控制,是一门基础的也是可以研究终生的学问。如果不会关闭,基本上与唱歌无缘,男歌手不关闭基本是无论如何唱不到A4的(除非天赋非常爆炸,如张雨生 张杰 周深有可能做到,或者后天经过了高强度的练习)。如果本身天赋比较差,F4 G4也需要声带关闭,比如我,但通过后天的练习,可以做到F4不关闭。能不关闭唱高音也是非常有必要的,因为音色和关闭完全不同,给外行来听,那就是感情不一样。声带会不会关闭是一回事,关闭的持久度、关的严不严也是要经过长期合理训练,如果未经训练,则控制不好绷不住,那带来的就是破音,或音色像破锣(汪峰)。 声带的关闭还有轻重之分,也就是俗称的强混和弱混,很多歌手只会强混,也就是更使劲关闭声带的音色,如早期张杰几乎全部都是强混,被大家诟病音色太土。在前往伯克利深造后,开发出了弱混音色,而且真声的音域得到提高,音色马上不土了。但他在副歌发力的时候一般都是强混,又会回到所谓土的音色。弱混可以说是歌手的杀手锏级别武器,所谓感情够不够细腻基本都靠第一段主副歌的弱混处理了,掌握了这个技术,可以随意玩弄自己的音色,把握感情的输出,炉火纯青的代表有李健单依纯,邓紫棋也还可以,别看孙楠日常傻大粗,其实他也有不错的弱混技术,但平时展现的更多的是强混。感情的爆发靠第二段的强混,能不能顶上去爆出来就看这一下了。 关于声带还可以引出机能怪的概念,声带肌肉天生就非常强劲,有更广的音域。举个简单的例子,周杰伦就属于机能怪,早期歌曲大量的A4 C5,很多副歌整段都是A4,称之为A4轰炸机也不为过,对于男声是非常难的。但他没有科学的训练,导致后期倒嗓,可惜。陶喆也是类似的情况。林俊杰和王力宏机能不一定比得过周杰伦,但经过SLS的练声,保持了非常好的状态,后期甚至越来越强,D5 E5 F5 G5都玩起来了,且质量非常高,无拘和缘分一道桥就是很好的证明。 2、声带周边肌肉控制。唱歌时除了声带,可能还有其他肌肉在紧张收缩,这部分肌肉一定要放松,不然会严重影响声带肌肉的发挥,相当于全力100%本应该都分配在声带肌肉上,可实际有40%都浪费在了其他无关肌肉。举个例子,华晨宇山海副歌他明白他~明白的第二个他就展现了很好的肌肉放松状态。 3、换声点打磨。在爬音阶时,第一次需要关闭的时候是第一换声点,音调继续提高,第一次的关闭位置已经无法再突破,这就到了第二换声点,要改变声带关闭的位置。高手可以把换声点打磨的非常平滑,如林志炫,让人几乎听不出二阶段的转化。一般换声点打磨高手的真假音切换也会非常强。这个是美声唱法非常关注的一个点,可以看看石倚洁的视频讲解,非常到位。 4、气息。唱歌的时候要控制好横膈膜,一般都是腹式呼吸,气息能源源不断的从小肚子向上提供,这是一个歌手基本功的体现,气息好的歌手唱歌收放自如,每句歌词唱完都留有气息的余地,如张学友。气息不好的歌手上气不接下气,换气点设计不好,如早期A妹。看看A妹和结石姐唱的bangbang就很明显,A妹关闭技术很好,但气息明显比结石姐差太多。 5、音准。其实音准主要是靠听觉决定的,听的不准唱出来自己辨别不了音高才容易跑调,其次是声乐技术,听得准但唱不上,那也没办法。音准是最基本的东西了,主要看现场live的发挥,现场音准不行将非常车祸,现场音准好的代表:张学友。此处引出绝对音感的概念,即钢琴上弹出任意一个音都能听出音调,周杰伦就是有绝对音感,但没有科学用嗓导致听的准唱不上现场车祸的典型。身边唱什么都跑调的人,就大多是耳朵听不准导致的。
|