是殿堂级CD机，也是优秀的旗舰级音源——谈谈山灵T35全平衡电子管CD机

taomeikuangke

所有的音源类设备中，CD机大概是最特殊的一类。

它不是最时尚便利的选择，毕竟，还有什么比流媒体更方便呢？也不是最有脑放的选择，停产的开盘机就不讨论了，大厂出品的黑胶唱机价格已经杀到了一千出头。就算按照玩家们的说法——CD机音质优秀，是最稳妥的退烧选择，但从销量上看，近些年唱片行业增长最迅速的可是黑胶啊。那是不是说明——新手玩家对CD机没兴趣了？也不是，国内几家厂商去年都推出了小尺寸便携型CD机新品。

你看，这个问题就有意思了。今天呢，借着山灵T35这款旗舰级CD机，我想谈一谈——CD机凭什么稳坐HI-END音源扛把子的位置，其中有主观的听音感受，也有客观的技术介绍，还包括新时代新产品的发展，等等问题吧，我希望说明白高品质CD机能带给我们什么样的体验，不同音源的差异和选择，不过水平有限，咱们就说到哪算哪吧。

首先，山灵T35是一台毫无疑问的高品质CD机。

这句有点像废话，敢卖10W 的机器，大厂的招牌，周年纪念款，而且是纯CD机，当然是有两把刷子的。但这点其实很重要，开头就说了，市面上的CD机有很多种嘛，山灵T35是旗舰级的，能代表当今CD机最高音质水平。

按照通常的惯例，要介绍一下T35的硬件配置，理工科思维嘛，机器做得好，不得研究研究咋做的，对吧。但对于HI-END级别的设备来说，厂商已经替你准备好了一切，所以说是介绍硬件配置，倒不如说是聊聊——在我看来山灵如何制作了一台高品质CD机，主要是三部分——机芯装配、解码构架、模拟调音。

CD机最重要的是什么？毫无疑问，是机芯。

我们所讨论的CD机的诸多优势，比如背景深邃幽静、稳定从容，或者说“安定感”“声音的纹理感”，很大一部分就来自于CD机芯，简洁的信号流程，稳定的读取输出，这些优势是其他数码音源所没有的，而目前台式CD机可选的机器就那么几种。

便宜货有两个选择，1.DVD或蓝光光驱，通常会加点装饰，托盘前面贴个金属片什么的，糊弄自己的同时让客户看着顺眼点，2.D&M的方案，也就是天龙马兰士那一套，光头用的还是DVD或蓝光光驱同款，没办法，想支持SACD嘛，在产且可选的就这个。

高级货也是两个选择，支持SACD的普遍选择日产VRDS，但二嫂算的精啊，高等级机芯不对外销售，结果就出现了——欧美品牌十几万的机器，机芯还是个塑料为主的便宜货，都不是看着不提气的问题了，实际性能也就那样。另一个选择是先不考虑是否支持SACD，根据音质表现选择机芯。说是可以选，但其实最佳选择就一个——从飞利浦CDM12开始发展的，采用重型压铸金属框架的专业机芯，T35采用的CD-Pro2就是该系列最后的辉煌。（严格的说，应该是CD-Pro2LF，2006年最后一次改款，已停产，也就是山灵家大业大还有全新库存，但即使如此，T35也是限量发售的。）

好了，机芯有了，怎么用？这也有说法。因为它不是你想怎么用就能怎么用的。山灵在这方面有丰富的经验，因为我之前就用过他家的CD转盘T3.2，而从这两款产品上就看出T35作为旗舰机型和后来者，不一样的处理方式。

比如机芯“避振”的问题，有朋友可能觉得数码音源谈避振是个笑话，对吧？但如果你见过CD-Pro2的原厂套件，肯定说不出这话来，自己看，下面那四个弹簧是干什么用的，总不会是飞利浦闲的没事吧？

但这种飞利浦原厂的、相对简陋的“软避振”，有一定的不确定性（T3.2就是典型的软避振），而HI-END的核心就是——关注一切细微的地方，尽可能杜绝任何的问题和影响声音的缺陷。所以T35采用了全新的设计，既不是原厂的软避振，也不是完全的硬避振，机芯能轻微的按下去一点，但也就一点。同时配合亚克力+金属复合材料的机身（该组合同样常见于高端黑胶唱机，差异化的材料有效抑制谐振），软橡胶材质的脚钉（避免外界因素的影响，尤其是大型音箱系统，低频单元的振动传递是必须考虑的），从多种角度，通过不同的手段实现同一个目的——高品质的CD重放。

这些描述看着有点繁琐，偏技术面的东西，了解一下就可以了，不需要深究，开头就说了，这是山灵35周年纪念款旗舰机，肯定是不可能将就的，但根据T35的设计特点，我们可以做一个针对性的调整搭配。

比如外部避振，不同玩家的处理方式不一样，之前我去武汉，拜访过耳边事总部，他们当时用的是三颗避振钉垫，但由于T35是软质机脚，配合钉垫的效果并不是特别好，或者说没有完全发挥出钉垫的特色，我更倾向于搭配避振板，而且便于整体调平。还有一个比较常见的是CD碟镇，CD-Pro2机芯基本都是顶开盖设计，山灵原厂配了一个磁吸碟镇，完全够用。

值得一提的是有一个误解——顶开盖的机器，播放的时候往往会发现碟片怎么有点“偏心”？其实既不是碟片的问题，也不是T35的问题，而是CD印字的时候失误了，头版碟很多都这样。当然T35的CD仓空间是够的，如果想换个碟镇也可以，从调谐的角度来说，有点区别，但不要用重型碟镇，不仅没用，而且不好听。黑胶系统的碟镇也是一样，不是说重量压倒一切，T35机身做的非常扎实，足以解决绝大多数玩家的“顾虑”，一定要先听一下，感受机器的特点，然后再谈“少许微调”的事情。

第二部分是解码构架，这里山灵并没有因循守旧，采用了双AK4499EQ的方案。有些朋友有一个错误认知——老CD机就很好，既有所谓的“模拟味”（大概率是机器内部器件老化了），然后价格又便宜，对吧，再加上CD格式看着也不高，16bits/44.1kHz嘛，好像机器动态范围110dB还是120dB不会有明显区别。

这个理解是不对的，对比差异是非常明显的，区别在哪？更丰富、自然、流畅的细节，在CD机鼎盛的时代，一直有一个错位，市场很繁荣，机器很多，但DA部分的性能跟不上，当时的CD机未必能展现碟片的全部内容和魅力。借用玩黑胶的一句话——我们重新发现了刻纹中的细节。体现在CD上，先进的数字算法，高bits带来的冗余动态，这都是可以感知的，所以在T35的描述上，还应该加一句，它是“现代”的旗舰级CD机。

而且得益于这种新平台新方案，山灵还给T35加了点别的东西，比如高品质USB界面、网播流媒体、可选配的耳放模块等等与时俱进的新功能。

这也是很多大厂共同的发展方向，像dCS Rossini推出时间晚于Vivaldi，功能反倒是多了一个——支持网播，虽然他们的“主业”，最能展现声音品质的部分仍然是播放实体碟片，但同时也提供了一种更多的可能，比如先用T35+流媒体+耳机选碟试听，然后再购买实体CD用T35重放接箱子，可不可以？当然可以。

（耳机与音箱是另一个经常讨论的话题，在我看来，它们展现的是完全不同的东西，音箱系统听整体，耳机系统听细节，这是物理因素决定的，一个远距离大场面，一个紧贴双耳。我记得有一位HIFI大佬提到了一个看法——以耳机为师。在我看来，这其实是“双向的参考”，耳机的声场表现是否真实，应当以音箱系统为参考，同样的，音箱系统的细节层次达到了什么水平，耳机也是很好的对比对象。）

最后我们谈谈模拟调音，这是HI-END设备都要谈，但也最不好谈的一部分，因为它实际上是一个“既要又要”的过程，既要对音乐全面均衡的展现，同时又要体现出这是“山灵”，而不是其他品牌的东西。

T35是怎么提现山灵韵味的？我觉得电子管模式的感觉更明显一些。首先从用料设计上说，T35采用了高输入电平且低内阻的12AU7进行全平衡的放大。这颗电子管在古董胆机上出镜率并不高，原因很简单，它的特性并不适合那个以黑胶为主要音源的时代，增益相对较低（唱放增益动辄100倍起步，1000倍也是家常便饭）。

但数字音源的电平比黑胶高很多，也不需要高增益，12AU7的低内阻特性意味着什么？大动态、高频宽，正是我们现在追求的东西。而且T35用电子管是为了什么，轻微的修饰，做一个特色出来，适配更多的音响系统，不是那种“暖糊”的浓郁音染。这点从山灵T35标配俄罗斯产EH电子管也能看出来，它的原型是美国GE 6189，那颗古董管我也玩过，也不是复古浓郁风格的。

在电子管的轻微渲染下，我觉得T35的声音达到了一个微妙的平衡，他家不是一直宣传“润fi”风格的调音嘛，通常的大众理解可能是——声音软一点、毛刺感磨掉一些、稍微加一点中低频，对吧？常见的处理手法就这么几种嘛，T35不是这样，它在整体的层面上加了一点“渲染”。

如何理解？我们还是拿黑胶作对比，黑胶的参数实际上很低的，这点大家都知道吧，但听起来，高级黑胶的声音绝对不差，而且与数码音源相比，往往更“像真”，差在哪？音频领域固然是失真越低越好、参数越高越好，但遗憾的是，现实生活中的声音失真就是很高的，而且往往比你想的还高，但你会觉得失真了吗？不会。

T35的电子管模式就是这样，电子管器件特有的低阶偶次谐波，在主观听感层面上完全不是问题，而是一种更接近真实生活的渲染，那种鲜活灵动的感觉，我觉得是对的，包括我为什么从dCS Vivaldi换成黑胶音源，也是这个原因。我们讨论高级器材的音乐重放水平，其实是可以分几个层级的：

1.基础的硬素质，比如细节、频宽，到了一定级别之后，任何一台名家大厂的机器都不会有问题。

2.个性化的东西，有一些厂商就是玩特色的，像Rockna、Chord、Accuphase，如果你听的比较多的话，一听就知道是他家的东西，就说金嗓子吧，华丽甜美，而且有一种特意拉高对比度的感觉，很好听，但不是最高水准。

3.素质与特色相融合，微妙的展现厂商审美，初听的时候可能没觉得怎么样，但越回味越觉得充满了音乐性、艺术性，绝对不是那种干巴巴冷冰冰的声音（也就是大众刻板认知中的“数码声”了）。

T35已经达到了第三层的水平，山灵对它有个描述——殿堂级CD机，其实“殿堂”俩字用于形容它的声音整体风格也很合适，饱满、大气、开扬、鲜活灵动，而且在宏大声场之下是充满细节的，强烈而鲜明的形体感，声音呈扇形展开，强弱、远近，层次丰富，背景深邃寂静。要体现这种感觉，我个人最推荐的曲目是——肖斯塔科维奇第十五交，手里也恰好有这张碟，海廷克指挥LPO的版本，西德满银圈。

这是老肖晚年作品，没有了早年间歇斯底里的癫狂，取而代之的是一种深沉的孤寂和思考。乐器编排也非常有意思，一贯的慢启动风格，开头就三种乐器，钢片琴、长笛、提琴拨弦，这种场面是特别难以描摹的，空间很大，钢片琴作为打击乐，又在乐团的最后方，声音有一个传递的过程。而钢片琴的音色又非常有特点，金属敲击乐器那种充满高次谐波、脆亮、富有余韵的声音营造出一种空朦寥远的感觉。背景是很静的，乐器又很抢眼，二者形成强烈的对比。然后随着乐曲展开，木管乐器和铜管乐器的加入，一点点让音乐“丰满”起来。这个过程是可以感知的，如同帷幕逐渐展开，音乐动机带着我们从一个点（几个乐器）到整个面（整体乐团）。

这和我之前经常讨论的古典乐范例都不是一个风格。我比较喜欢老肖，大家都知道，之前我选的大多是第五交第四乐章或第十交第二乐章，也是为了来点快的，让大家有直观的感受，所以上来就是高潮部分。第十五交不是这样的，它是一点一点发展起来的，先构建一个骨架（远处的钢片琴，中间的长笛，左右两边的弦乐组），然后去填充它。这就把声场、结像、器乐质感这些东西具象化了，跟随指挥家的引领，逐渐去感受它。

这些因素对器材的要求是非常高的，而且它把我们对素质和音色的要求结合在一起，把宏观上的声场空间和微观上的器乐质感也结合在一起，T35的表现我非常满意，既细腻又从容，所谓HI-END，听的就是这个。

（大场面动态表现当然也很重要，但我推荐的这首乐曲大家一定要先试一下。人耳接受音乐有一个适应过程，像第五交第四乐章，上来就是定音鼓一顿敲，固然很有冲击力，但弱音部分微妙的东西就不易感知了，就像吃糖一样，要不断的吃更甜的才有感觉，但HI-END设备值钱的地方从来都不是简单粗暴的感官刺激，而是乐感、音色这些说起来有些虚无缥缈的因素，老肖的晚年作品就是一个很好的选择，小提琴奏鸣曲、中提琴奏鸣曲、第十五交都值得听一听，你不仅能发现一个不一样的老肖，同时对器材的表现力也会有更深的理解。）

什么叫HI-END？我的定义是——能否满足你对音乐重放的全部幻想。一转眼七八年了，当我再一次用上山灵的产品，把玩并仔细聆听T35之后，我觉得山灵走出了通向HI-END的最后一步，就像题目中说的那样——是殿堂级CD机，也是优秀的旗舰级音源。

END

jymn

山灵cd1.2有这款的影子吗？

可以达到几层功力

wjs6978

从头到尾看完了，价格好贵啊

susu9084

10w我都买得了索尼cd r10了不秒杀这货

Jay309

啥也不说，丢图就跑

古都中心

这造型，放圆形茶几，绝配！

二两白开

我觉得应该卖一千万