[原创]进入大家坛一周年纪念之二——关于音乐

格格

关于音乐

    最近很忙，来自学业的压力比较大，很多琐事，心，迟迟静不下来。关于音乐，最初的想法是介绍一下我喜欢的音乐，选取其中一些作为代表，但是这几天脑子里一直在构想，怎么去写，发现越想，越觉得难写。最终希望把这篇文字写成和制作的CD配套的文字。这不同于对器材的回忆描述，需要感觉，需要静下心来寻找这种感觉。既然决定去做这件事，就想要把它做好。

    在构思的过程中，觉得，把音乐篇和感想篇割裂开来，其实是一个错误，因为太多的感性是来源于音乐，太多的感想需要音乐的衬托，所以决定把这两篇合在一起。
    今天上午忙着帮导师整理材料，忙到1点才吃饭，本以为心里会很烦，会有些累，打开书桌前的窗户，泡上一杯咖啡，从曲库中寻找一些的APE，随手把看到一张Kevin Kern的APE拖进了千千静听，没想到，当第一曲《The touch of love》响起的一瞬间，和着船外暖暖的风，和着手边latte的香味，我忽然觉得，这首曲子将会是一个美丽的开始。
    原来忙碌过后的小憩是那么的悠闲，舒适。伴着这曲《The touch of love》我开始了这次音乐之旅。最早接触Kevin Kern是大家可能都比较熟悉的绿色花园钢琴曲，但当时我并不知道这首曲子的来历，只是不断的听到，每次听到都觉得好优美，于是慢慢的去寻找他的钢琴曲。Kevin的钢琴曲不同于正统古典，应该属于New Age一类，听着很放松，旋律节奏都很慢，在这个走路都难以放慢速度的时代，他的钢琴曲，让我的心，放慢了速度，让我看到了很多以前没有留意的景色。
    在大家谈虽然时间不长，但是也结交了不少好朋友，但最近的大家谈似乎和以前不太一样了，似乎也走上了快车道，大家都显得有点浮躁，有点无聊，有点，太快了。尤其是器材的更新换代，似乎只需要有足够的钱，有足够的勇气把足够的钱砸下去，就能得到乐趣。真的是得到乐趣了吗？还是仅仅在花钱的瞬间，虚荣心得到了小小的满足？

    所以以这一曲《Touch of love》为我热爱的大家谈放缓一下节奏，开始这一篇音乐之旅。
    在我走上发烧之路最早给我感动的曲子，就是梦回欧罗巴，这是一张专辑，当我第一次听到这张专辑时，就知道，这将会是我永远珍藏的一张专辑，这也是为什么在以后的很多听感中，反复出现梦回欧罗巴。在这里选取的是梦回欧罗巴的第一曲，这首曲子开曲是似乎从远处慢慢传来的叮咚的风铃声，然后整曲开始，一下子把整个环境渲染出来，让人如同只剩一个很广阔的空间，有山有水有树，作为主音的吉他演奏慢慢开始，整曲的风格也是悠悠扬扬，不紧不慢，每次听到这曲，就让我似乎回到了当初刚开始接触随身听，接触耳机耳塞的时候。人对音乐也是有特殊的记忆的，当事隔多年，再次听到当时的音乐，就会有回到到那时候的感觉，这是一种说不清道不明的感觉，也许这就是音乐的魅力吧。
    回想起当时，一次小小的升级，就会让我兴奋不已，当时在以更多的往往是音乐本身而不是器材。对器材的追求会迷失对音乐本身的执著，这也许是每一个发烧友的悲哀和必经之路。随着对器材的过份执著，又会出现对器材的麻木，然后又会极端的想要退烧，想要把器材全部抛弃，试图找回最初的起点，找回最初的那份对音乐的感动。

    对于发烧，对于器材，我也有过麻木，随之认为留之无用的一段时光，我甚至一度想把所有的器材都处理掉，让我回到最初，可我发现，最终我还是走了回来。对于发烧，我从来没有抗拒你的魅力，我是爱你的，王菲的这曲《矜持》唱出了我的心声。既然经历过了发烧，就难以再把这份感动忘却。音乐有的时候是表达情感最理想的方式。王菲的歌声也是我们非常熟悉的。可惜现在的王菲可能再也唱不出《矜持》里这份如同倾诉一般的这份淡定。
    也正如我们一旦在发烧路上走得迷失了方向，就很难再次找回最初的感动。于是，我们选择退烧，结果发现，退烧并不是真的戒掉发烧，而是退一步，沉淀一下，退一步，找到海阔天空的感觉，找到属于自己的路，再慢慢走下去。
    也会有很多人，退了一步，发现自己并不是真正喜欢发烧，甚至不是真正喜欢音乐，发烧，仅仅只是因为无聊，退了一步，从而找到自己真正喜欢的事物呢？
为了表达我对发烧的爱，送上王菲的这一曲《矜持》，“生平第一次放下矜持，相信自己可以去深深爱你……”

    记得最爱是A8，记得最爱是A8表现下的弦乐。带着这份执著的爱，带着这份对A8的痴迷，我始终固执的认为A8就是动圈耳塞的极致，不论A8的身价是高是低。发烧路上不缺乏这样的狂热，不缺乏这样的激情，正如《卡门》里的那份狂野，吉他版的《卡门》更使我的最爱，尤其是A8表现下的吉他版《卡门》可以让我为之陶醉。
    在这张CD的第4曲，我把吉他版的《卡门》作为对A8的热爱，放在这里。

    然而发烧路上缺乏的往往是激情过后的沉淀，激情过后的淡定，激情过后的余韵。很多时候，发烧只是给我我们一个放纵的借口，一个疯狂的一掷千金的理由，然而这种短暂的激情过后带来的往往更多的是悔恨，然后往往又会再度失去理智，疯狂的去吧手上的器材处理掉。其实没有不好的器材，只有不好的心态。如果能耐下性子慢慢去品味，每一样器材都会带给你感动，在它的领域里。第一次听巴赫无伴奏提琴，我第一次感受到了古典的魅力，感受到那份经久不衰的魅力。第五曲，选自巴赫无伴奏提琴，我甚至叫不出它的名字，但是我听懂了它倾诉，你听到了吗？

    第六曲，我不想多说，只是希望大家能够听到，这位作曲家生平作曲不多，40多岁就无疾而终，可谓英年早逝。我非常喜欢他的竖琴曲，对于这曲，我觉得任何语言都不能描述它，只是愿意静静的去听去回味。Hilary Stagg的《Land of oz》。

    熟悉我的朋友，可能会知道，我在以往的测评中经常会使用一个女歌手的一首歌。开曲的钢琴，简单的一个音符，就能在它想起的一霎那让人陶醉，歌手略带沧桑的嗓音，随着琴声开始倾诉，平实但又能让人体会到她心中的那份悲伤，随着乐曲走向高潮，她终于从倾诉中用力的唱出了心中的悲痛，那份失去挚爱凄凉，在安静的夜，静静的听，我会为她留下眼泪。她也唱出了我不能够离开大家谈得这份感情。你能猜到这是哪一位歌手哪一首歌吗？

    如果你能感受到刚才的悲痛，你为之留下了眼泪，我愿意送上下面这首齐秦的《不让我的眼泪陪我过夜》。我比较喜欢听英文歌，更喜欢听女歌手的歌，但是齐秦时我喜欢的为数不多的男歌手之一。相比现在的流行音乐，我觉得齐秦的歌才能称之为音乐。从词曲都能感受到一些什么，他的歌是有感情的，是有内涵的，不像现在的流行音乐，有的只有商业的炒作。当你听着齐秦的歌，你会静下心去体会，去聆听。你会听懂他坚强，以及坚强背后的悲哀，这是一个男人面对情感的诉说，一种受伤之后仅有的自尊。

    也许很多朋友会说，为什么我听这些音乐听不到你说的这种感觉？这就像很多烧友会问，为什么我听不到你们所说的那份神秘的听感？也许你需要的只是时间，你缺乏的只是沉淀。

    静下心来，听听这曲《Angel》。这是一位加拿大的女歌手Sarah为我们带来的《Angel》。不同于上面的那位女歌手，Sarah的声音给我的感觉是更加平实的，没有那么多的做作，她只是在诉说，那份经历了沧桑过后的沉稳，使你在聆听的过程中，慢慢的听懂了她这份平淡背后的情感。
    常有人疑惑，发烧路上，是一步到位好，还是慢慢烧起好。如果让我回到开始在选一次，虽然我知道我发烧的道路有些坎坷，有些曲折，但是我还是会毫不犹豫地选择再走一次，因为即使有坎坷，那也是经历，没有这些或苦或甜的经历，也就没有这么多的感悟，也就没有了真正的乐趣，一份参与的乐趣。也许也难抓取在手中的东西，越能得到珍惜吧。一步一步走来，才会知道每一小步的上升是多么的艰辛，每一小步的提升都会带给你点滴让人久久不能忘怀的回忆。

    写着写着，发现日已西沉，暖暖的斜阳让我想起了在浦口的日子，空旷的校园里回荡着广播结束前的曲子，伴着简单的钢琴旋律，女歌手独特的声音，在我脑中留下了深深的回忆，把夕阳下的校园永远留在我的脑海，这曲过后，就将进入深深的夜。刚入学的我，每天都盼望着这首歌，因为它的到来，预示着一天又将过去。在很久以后，我才知道，这首歌原来就是卡百利的《Dying in the sun》。天下没有不散的宴席，日落之后，又会有新的日出，以这曲作为这篇文字的终结，作为这张CD的终结也许是最合适的吧。

格格

于2007年4月6日

    构思已久的音乐篇终于在这样一个午后完成了，构思已久的CD——Just about music也在这样一个午后完成了。很希望把这张自己选取的音乐CD给朋友们分享，同时也希望能够把我对音乐的这份喜爱通过这张CD和朋友们分享，所以就像到了赠送这一形式。本来想选取更多的曲子，但是当听到最后一曲《Dying in the sun》，忽然觉得过犹不及，选取10首曲子，也许正合适吧。最后希望通过这张自己制作的CD唤回大家对音乐本身的热爱。这张CD从本身的价值而言，并不昂贵，只是表达了一份心意。至于这张CD，这篇文字，让大家见笑了。
    关于如何赠送CD，如何选取赠送名单，就请喜欢的朋友跟帖报名吧，写一下喜欢这张CD的理由，我会加以参考，最终选取获赠CD的名单。由于我自己还没有收入，处于经济原因，只能免费送出10张，也正好应了10首曲子。没有获赠的朋友见谅了。
    作为选择获赠第一张CD的朋友的筛选方法，文中第七曲我特意没有说出歌手的名字和曲子的名字，请猜到的朋友回帖，第一个回帖正确的朋友，就是我第一张CD的获赠者，以作为我对你的支持的感谢。