|
2楼
楼主 |
发表于 2024-10-17 12:57
|
只看该作者
来自 美国
初步听感
经过一整天的试听对比,对Fugaku对系统有了个初步的认识,想说借这个帖子继续谈一下我对Fugaku的一些初步听感,以及跟我手上的其他耳塞做个对比。这层楼里的听感,音源是N30LE,音乐大都是DSD格式,一部分来自各种论坛下载,一部分来自NativeDSD。
先说结论,Fugaku是当今耳塞系统里首屈一指的素质取向的现代调音风格系统,有着极其宽广的声场,精确的结相,和无与伦比的乐器分离度。
Fugaku最适合的音乐类别毫无疑问是大编制交响和歌剧,动圈单元带来的震彻心扉但却不失细节的低频,加上分频放大带来无比干净自然的三频,让Fugaku在大动态以及超大瞬态的回放中有着近乎大耳的听感。这点在Verdi的安魂曲,第二乐章Dies Iraes的第一段,淋漓尽致的表现了出来
“Dies irae, dies illa,
世界毁日,哀哉凶哉,
solvet saeculum in favilla
达未德王
teste David cum Sibylla
童女共证”
这段词取自于《末日经》,或称《震怒之日》,的开篇,是天主教中的对以亡灵魂的审判。Verdi一开篇就如掏家底一般的用到了所有的人声和乐器,来传达震怒之日的主题。百人合唱,定音鼓,铜管的三重奏是这段最抓耳的元素。
通常在耳塞的回放中,通病就是很难兼顾定音鼓的气势和细节,或是定位上很难分得出男声部,女声部,与小号的舞台纵深定位。不是低频太过强势,盖过了小号的洪亮声音,就是人声和铜管听起来像是一个平面/纵深发出来的声音。Alter Ego算是在空间感的回放上做得非常到位的一款塞子,可是依然无法准确的重现出低频的气势,以及小号和男女声的准确定位。这点上Fugaku做到了。不夸张地说,上次在这个曲目上让我大开眼界的耳机系统,还是初次听到Omega的时候。Fugaku和Omega在演绎这种超大瞬态的曲目上,可谓是从容不迫,畅快淋漓。
当然也不是所有的音乐类别都适合Fugaku。最典型的就是女毒,特别是那种口水要糊到脸上的女毒。原因也很简单,结相太远,空间感过大,导致口水糊不到脸上... 开个玩笑,不过有一说一,Fugaku回放蔡琴,邓丽君,姚孆格这些女中音的时候,表现的过于理智与中正了,导致听着少了一点感情。这点上与之截然相反的就是UM的Mason FS Nuit Soleil + 8芯Shirogane的组合,UM的调音十分复古,韵味十足。大编制交响听着像是躲在交响厅的衣橱里偷听的感觉。可是换上小编制的女毒甚至现场录音的爵士三重奏,U6W就摇身一变,分分钟把我带回黄金上海滩,或是纽约西村地下的爵士俱乐部中。
N30LE作为前端还是有诸多局限,之后的玩法主要是有三个方向,一是去试试不同的DAP作为音源,是否会有明显的区别。二是试试不同耳塞套,原配的Xelantic实在是不喜欢。最后一点就是上台式。台式来说,我已经试过了黑胶直出到Fugaku和通过Aperio作为前级输出到Fugaku,两种纯模拟的玩法在自然宽松感上都比N30LE上了一个台阶,算是搬起石头砸了自己的脚。因为手边只有moon audio的双3针xlr转单四针xlr的银龙线,和ddHiFi的xlr-4.4mm转换头,特别是不了解ddHiFi的转接头是否有做5极接地 ,鉴于Brise明言不做5极接地有烧机风险,这个玩法目前不太敢冒险再试。目前在跟业内人士交涉,说交涉也就是软磨硬泡,让他给我搓一根靠谱的xlr-4.4mm转接线,等有眉目之后会再盖一层楼细说Fugaku上台式的听感对比。
|
|