耳机网-耳机大家坛
标题: 杰长老推荐入门唱片系列 [打印本页]
作者: zjize 时间: 2020-10-21 00:40
标题: 杰长老推荐入门唱片系列
本帖最后由 zjize 于 2020-10-21 00:48 编辑
很久没有更新自己的唱片推荐了，离上一个推荐清单已经有大约十年之久了。这些年又听了不少唱片，早应该更新了。而且上一个唱片清单主要以自己听的CD为主，虽然也给了链接，不过基本都是网易去上的，但还是有不少是网易或其它音乐网站上很多都找不到，所以也有相当一部分读者只能光过过眼瘾了。
本清单则完全以自己手里的无损为主，榜单的音乐也可以共享出来，方便大家可以边看边听，更容易入门。推荐基本都是古典音乐，虽然最后也会有JAZZ流行及民乐的20张。作为音乐迷，早晚都会入古典的门的，虽然每个人喜欢的类型不一定相同。
本系列唱片推荐清单大致分为以下几个部分：首先是发烧天碟二十张，然后是交响乐二十张，钢琴协奏曲二十张、小提琴及其它协奏曲二十张、室内乐二十张、独奏及奏鸣曲二十张、标题音乐二十张、杂锦及歌剧二十张以及JAZZ流行二十张，可能最后还会有个电影音乐二十张。过瘾吧，足足二百张，是原来推荐的两倍了，哈哈。
每部作品我都尽量推荐演录均佳的唱片，并尽量选择新录音，避免吃过夜饭，同时简单的作一点介绍，希望有助于欣赏和理解。不过，由于资料基本都来源于自己的记忆，难免有误，有些也就乱扯几句，敬请理解（懒就一个字）。
另外，也欢迎大家关注自己近期将要推出的哈曼标准参考级耳机NS4（不到600元）及入门级的NS0耳机（不到150元），近期会有详细介绍，在此表示感谢！
作者: zjize 时间: 2020-10-21 00:42
本帖最后由 zjize 于 2020-10-21 00:45 编辑
忘记了一件事，自己会在10月30日到11月1日参加成都音响展，在712房静候大家光临，现场会放一些非常精彩的唱片，欢迎大家光临指导，并提出宝贵意见和建议！
再次表示感谢！下面正式开始介绍唱片。
对了，如果有分享需求的朋友，欢迎加入我的群或私信我，我会把分享链接慢慢给出来，希望喜欢！
作者: zjize 时间: 2020-10-21 00:47
第一部分 发烧天碟二十张
这二十张专辑都具有录音发烧，音乐通俗易懂的特点，特别适合入门。这些唱片也用来作为音响耳机系统的试金石，如果能基本过关，那这套系统无疑是顶级的hi-end的了。
一、Tutti RR公司出品
这张精选专辑收录了很多首RR的典范录音，而且都是一些小品类的音乐，很适合入门听，可以说是发烧碟中的发烧碟。虽然原来自己一直不喜欢RR的录音，觉得音乐性较差，而且录音模拟味不好。但不过否认，这张专集的动态巨大，解析和层次良好。是居家旅行，杀器材越货之必备良唱片！我曾经在音乐厅用自己的NS17播放它，深为震撼！
能播好这张唱片的系统，再差也差不到哪里去！当然，播不好，也实属正常。毕竟能播好的基本上都是hi-end级的系统了。
作者: zjize 时间: 2020-10-21 00:49
二、Gil Shaham - Paganini for Two
这个系列共三张，柏格尼尼、舒伯特和德沃夏克的小提琴小品，曲目舒伯特的最好听，柏格尼尼的最漂亮，德沃夏克的在中间。共同点是三张录音都堪称极品，小提琴那声音油滑迷人、干净、信息量大。DG后面有出这个三张套，一共也就90元，很便宜，而且音质也完全过得去。
作者: zjize 时间: 2020-10-21 00:49
三、金响宴
这张金响宴专辑也是由李小沛老师录制的，头一段”无词歌“，低频很强烈，而且声场和细节非常的丰富。我曾经在超音的试音室用麦景图MA8900推动NS17听过一次，那个质感、动态和声音细节，真让人毛骨悚然。后面高价买了张《沛3》，觉得录音还不如这张《金响宴》好。
作者: zjize 时间: 2020-10-21 00:50
四、罗西尼 弦乐奏鸣曲 阿卡多版
罗西尼在写这几首奏鸣曲时，年仅十二岁。神童就是神童，人家12岁捣鼓出来的玩意，今天的大师们都望尘莫及。这几首曲子首首漂亮，轻盈、古色古香，听得人迷醉。这个录音有两个天碟，录音最仙的是阿卡多的版本。另一张马连纳的我选到二十张室内乐里去了。
想想自己，12岁还在读小学，天天挂念的事就是捉蜻蜓玩泥巴、爬山上偷黄瓜、下河洗澡这类，差距都不是一般的大。人比人真是要气死人！
作者: zjize 时间: 2020-10-21 00:51
五、柴可夫斯基 第六交响曲 穆拉文斯基
这张唱片自己一直没买，因为自己喜欢的一直是费城的版本。可惜的是，费城版在CD化后音效差得简直和磁带没法比，完全是两张唱片了。另一张基铺交响的那张呢，我没有找到无损。
但不管怎么说，穆拉文斯基这张都是没得说的天碟，DG看家的录音之一。那种声势和动态，在我在音乐厅里听时，用的是NS17，感受非常强烈！很多人认为唱片是无法再现音乐会现场效果的，但真的把这张唱片拿到音乐厅里去放时才发现，其实完全是可以的。只是，你更需要的是音乐厅，嘿嘿。
作者: wwwping2011 时间: 2020-10-21 05:06
支持杰长老的大作！谢谢！
期待更新
作者: y524115238 时间: 2020-10-21 06:51
mark
作者: 朋友妻不客气 时间: 2020-10-21 08:13
给人推荐唱片，麻烦自己专业一点，这样别人也更方便查找。
沙汉姆那三张CD本来出版时间不一样，德沃夏克还是钢琴伴奏 是DG 3 classic albums的强行合集
要说系列封面也应该是：
作者: 随声前行 时间: 2020-10-21 08:23
前排支持杰长老的分享
作者: koteru 时间: 2020-10-21 08:45
顶长老
作者: yuedebut 时间: 2020-10-21 09:23
赞👍，不过 杰长老是谁？
作者: 忠宇倾听 时间: 2020-10-21 09:59
杰长老光推荐没有链接不够意思啊！
作者: 杨四年 时间: 2020-10-21 10:20
你们耳机导管能不能不要那么粗？
作者: 鑲ョ▼ 时间: 2020-10-21 10:28
mark！
作者: linkko 时间: 2020-10-21 10:28
按图索骥
作者: hifi打假王 时间: 2020-10-21 12:27
支持！期待新耳塞上市
作者: 未尽之蓝 时间: 2020-10-21 12:51
帮顶
作者: boxerlc 时间: 2020-10-21 13:27
有几张专辑Qobuz有，听了一下确实不错，收藏了
作者: zjize 时间: 2020-10-21 13:29
都说了，私信。公开链接不太好，违反版权法的事咱可不能干，呵呵
作者: zjize 时间: 2020-10-21 14:38
这导管不粗啊，用小套子就好了。
作者: zjize 时间: 2020-10-21 14:39
六、里姆斯基.科萨科夫 一千零一夜
里姆斯基.科萨科夫的好多曲目都是入门古典音乐的好曲目，同时也是检验音响的试金石。一千零一夜这首充满异国情调的曲目尤其是。
RCA这个Living Stereo系列堪称录音史上的奇迹，而这张碟是这个系列唱片的典型，听着它，你会感叹立体声录音在一开始就达到的巅峰水平。转眼60年多过去了，这些采用仅仅三只咪录制的唱片依然可以堪称天碟，而它的母带已经经历了几十年的退磁老化和多次制作所带来的影响了。可以想象当年的录音母带的真实效果有多么惊人！
作者: zjize 时间: 2020-10-21 14:39
本帖最后由 zjize 于 2020-10-21 14:42 编辑
七、巴赫 大提琴无伴奏奏鸣曲 斯塔克
巴赫的大无真的是很神奇，一只乐器写出了无穷多的变化，首首都让人沉迷。大无大师斯塔克共有两个知名的录音，水星和这张RCA的录音。自己最喜欢的是他这张RCA的录音，是大师最后的录音。里面的演奏充满张力，录音质感强烈。这张唱片也是自己最喜欢的试音碟之一。
作者: zjize 时间: 2020-10-21 14:42
八、Erick Friedman - Violin Showpieces 流浪者之歌
萨拉萨蒂的流浪者之歌可以说不是古典音乐迷都听过，最知名的就是周星驰电影《功夫》里面包租婆追周星驰那一段。这首曲子最知名的专辑是穆特的那张专辑。但是，听了这张专辑后你会发现，很多资深乐迷不喜欢穆特的那张是有道理的。不管是录音还是演奏，都比DG那张好了不止一点。
本来自己是想找FLAC的，结果却没找到（估计都一不小心给删了）。只好上这张SACD了，这回用自己DAC-1解码的人要不满了，惨！不过幸好拿电脑也是一样的。
作者: zjize 时间: 2020-10-21 14:43
九、法雅 三角帽 安塞美
这张天碟以前自己一直没有找CD来听，直到自己筛选古典音乐唱片才算注意到：这张唱片的音效相当出色，声场纵深和宽度非常的真实。在实际聆听时，可以轻易的超过音箱的宽度和后墙的深度，堪称模拟录音时期的录音典范。这张唱片没记错的话上过TAS和很多的榜单。
对西班牙作曲家法雅及其作品不太熟悉，看来要多找些他的作品来听了。
作者: zjize 时间: 2020-10-21 14:46
十、园丁的女儿
用一首歌来比喻就是“奶妈碟以她甘甜的乳汁，把我们抚养大”。这张号称奶妈的碟，乳汁那是相当的丰富。那效果、那解析、那音色、那声场。只能说，这乳汁的营养太高了。
音乐可听性还是很高的，不过想从中听出什么味来，会比较难一点。不过就冲那音效，也值得拥有！可惜自己又没有找到FLAC，估计又是自己不小心删了只保留了SACD版。
作者: 张蚊香 时间: 2020-10-21 15:05
不知道奏鸣曲里有没有李斯特的b小调钢琴奏鸣曲
作者: 杨四年 时间: 2020-10-21 16:00
我用过NS5II，感觉好粗啊，这个是什么样的导管？有图吗
作者: zjize 时间: 2020-10-21 17:30
NS52还粗啊
，动圈耳机的导管都没办法太细的，不然高频好不了的。
作者: zjize 时间: 2020-10-21 17:37
奏鸣曲正在选择，我这个选择的范围只是自己手里的无损或SACD这些，有才能选进去。李斯特的音乐自己手里很少，两张钢协，几张交响诗，只有一两张钢琴奏鸣曲。
作者: y524115238 时间: 2020-10-21 19:21
长老给推荐个贝钢协的包子呗。还不能太贵
作者: zjize 时间: 2020-10-21 22:40
我原来的CD都是一张一张的买的，下载到的贝钢协也基本上是一张一张的居多，基本不没太多注意到全集。不过现在淘宝上应该不难找到。
作者: 菊部地区有血 时间: 2020-10-21 23:09
本帖最后由 菊部地区有血 于 2020-10-21 23:11 编辑
哈哈有意思，手里正好有价位类似的塞子，待有机会比较一下长老的新产品
作者: zjize 时间: 2020-10-22 00:20
十一、 德沃夏克 第九交响曲“新世界” 克尔提斯
德沃夏克的第九交响曲“新世界”一直是交响音乐中最通俗易懂、最感人、最优美迷人的作品之一。你只需要知道这部作品是作曲家去美国之后的感受就行了。
这首曲子的版本无数，自己曾经比较过超过20个版本。其中三个版本给我感觉是最好的。一个是捷克指挥大师指挥巴伐利亚交响的现场版（录音并不好，但演奏指挥水平高），一个是卡爷指挥柏林的录音，第三个就是这个克尔提斯的版本。还有一个克尔提斯指挥维也纳交响的德九，弄得自己一直搞错TAS榜单推荐的是那个。后来经人指正，才知道是克尔提斯指挥伦敦交响的这张。
作者: zjize 时间: 2020-10-22 00:21
本帖最后由 zjize 于 2020-10-23 13:09 编辑
十二、黄碟 小提琴奏鸣曲
看黄片，听黄碟，人生两大乐趣，哈哈。不过，这里的黄碟指的是这张贝多芬的小提琴奏鸣曲集，那个小提琴的录音，听得人心里发酥。
不过，很惨的是，我又是找到SACD格式。对DAC-1的用户，就只能电脑播放了。
作者: zjize 时间: 2020-10-22 17:16
十三、莫扎特 四重奏
欧洲蚊型公司包括harmonia mundi对擅长录制巴洛克、古典时期的音乐，那种古色古香的味道，高度透明的声音，绝美细腻的音色，让人叹为观止。
这张莫扎特的K421和K581就是典型代表。 莫扎特的大多数音乐都充满着一种天真无邪、质朴的美感，让人越听越赞叹！这样的音乐天才，真是千年不遇！
作者: zjize 时间: 2020-10-22 17:18
欢迎比较比较。
作者: zjize 时间: 2020-10-22 17:22
十四、拉罗 小提琴作品集
拉罗（Lalo）写过一首最著名的作品就是《西班牙交响曲》，属于典型的“表面上它是一只电吹风，其实它是一把剃须刀”。名字虽然叫交响曲，其实明明是一首小提琴协奏曲。
作为西班牙后裔的法国作曲家拉罗写西班牙风格的作品自然是轻车熟路，这首曲子写得很美，很有味道，可以堪称古典音乐小协作品中最迷人的几首之一。但说实话，我就听不出来西班牙味，汗！
录音公司是欧洲知名的蚊型公司阿尔法，他家的录音不容易找到，但基本都是极品，音色极美、极度透明，属于发烧碟中的发烧碟。就是一般曲目比较冷，能找到张Lalo的小提琴作品集算热门的了。
作者: zjize 时间: 2020-10-22 17:23
十五、贝多芬 钢琴奏鸣曲
钢琴作品无疑是考验音响耳机的试金石，钢琴低频和其他它乐器不一样，那种低频是有音阶的，同时动态巨大和细节丰富，再现对任何音响都是种超难的考验（比它更难的是管风琴）。而其中贝多芬的钢琴可以算其中的石中石。
他的悲怆我有一张古尔达的录音，简直了。不过自己抓轨的水平一直超烂，所以在这里推荐这张钢琴。虽然不是悲怆，但这张的录音一直有上各推荐榜，效果真心没得说。唯一需要考虑的就是音响或耳机能不能重播出钢琴的动态、低频质感和细节。
作者: 脑残为王年代 时间: 2020-10-22 18:30
谢谢长老推荐，德9捷克指挥家说的是不是库贝利克？他有一个录音是德8和德9在一起的，非常好听。长老推荐的版本我也去听下看看
作者: zjize 时间: 2020-10-22 18:40
老掉牙的版本了，那个是他指挥柏林在DG的录音，非常经典的录音。不过，我最喜欢的是库贝利克指挥巴代利亚的版本，克尔提斯这个版本是完全不亚于库贝利克的版本，而且录音更好。
作者: 脑残为王年代 时间: 2020-10-23 10:00
哇，那真的要听一下
作者: zjize 时间: 2020-10-24 16:12
十六、金弦版三盲鼠精选（24K金碟首版）
这张唱片应该不用过多介绍，各种天碟榜单上的常客。效果也不用多说了，反正就那么一回事，除了一个好字外，什么都说不出来，哈哈。
不过，金弦那个版本的封面我没找到，只找到了xrcd版本的，将就用用。JAZZ还是要纸盆大单元号角听着爽。
作者: zjize 时间: 2020-10-24 16:13
十七、贝多芬 第三交响曲 多拉蒂
贝三最知名的版本无疑是克伦佩勒在EMI那张，不过那张是单声道，而且底噪挺大的。后面61年他还有一个立体声的录音也非常的棒，不过很惨，我没有找到无损。只好推荐水星这张，不过，多拉蒂这个版本也是相当的漂亮（同样漂亮的还有他的贝七）。演奏水准相当高，乐队整齐划一，录音效果完全不亚于EMI黄金时代的。
水星值得挖的录音真的很多，音响越好就越觉得他家的录音好。
作者: zjize 时间: 2020-10-26 18:05
十八、pepe romero-flamenco
罗梅罗这张吉它算是自己最喜欢的吉他专辑之一。里面那演奏热情洋溢，激情四射，罗梅罗精湛的技巧表现得淋漓尽致。录制这张专辑时他才十七岁，然后就一举成名。这张专辑也成为水星最畅销的专辑之一。
里面的录音细节丰富，速度极快，对器材瞬态的要求相当高。关键是，实在太好听了！
作者: zjize 时间: 2020-10-26 18:12
十九、Soloists of the Queen Elisabeth Music Chapel - Reicha Musique de chambre
又一张阿尔法的录音，巴洛克的音乐是通杀从0岁到100岁的必备毒物。反正只要是个人，就没可能不中毒的。加之阿尔法的超通透顺滑无比的录音，这种碟一般碰到一张收一张就对了。
不要去管音乐中要表现什么的，听巴洛克的音乐就是一种享受，不需要知道作曲家，不需要知道音乐背景知识。是个人都能轻松进入古典音乐的大门！
作者: zjize 时间: 2020-10-26 18:13
二十、柴可夫斯基 小品精选 孔泽尔
大俗片一张。主要是因为想推荐意大利随想曲，而自己找了半天，找到的小丑碟居然没有这首（奇了怪了，明明CD中有，但找的无损中就没了）。所以只好推荐这张俗片了。
1812就不用多说了，听炮响的必备曲目。第二首就是自己最喜欢的《意大利随想曲》，这首曲子自己最喜欢的是奥曼迪指挥的费城的版本，但很惨的是索尼CD化之后的声音可谓惨不忍睹！只好拿这张充数了。
作者: zjize 时间: 2020-10-27 14:07
交响曲及唱片二十张
虽然交响曲听起来很高大上，但其实也有相当多的作品其实是容易接受的。不过交响音乐对系统要求都是比较高的，因此欣赏这个清单对系统是有相当要求的。不过，幸好耳机的频响、解析力都远远超过同价的音响，所以真要欣赏，也不是一定要天价系统才行。
一、贝多芬 第三交响曲“英雄” 克伦佩勒1961年版
贝多芬第三交响曲“英雄”的故事应该不用多说了，贝圣本来是写给他心目中的英雄拿破伦的，不过在得知拿破伦称帝后，愤怒的贝多芬拿起笔划掉了题献，只保留了“英雄”的字样，这首交响曲由此出名。
贝圣的交响曲和以前的交响曲差别巨大，而贝三算他和以往划清界线的一部（贝一其实也很有贝味，但可惜还是不够成熟）。从此后，交响音乐开始了全新的篇章，不再是循规蹈矩的平平淡淡，而是可以表现人复杂的情感的音乐形式。
贝三知名的版本非常多，很多知名的指挥都不止一个录音。这里推荐自己最喜欢的克伦佩勒在EMI的一个立体声版本，虽然不如他50年代初的单声道版本有名，但毕竟是立体声，录音更容易被接受，而且噪声也小很多。后面几十年虽然录音不少，但真想要超过这张唱片却基本上可以说“不可能”了。
作者: zjize 时间: 2020-10-27 22:20
二、贝多芬 第四交响曲 克莱伯现场版
如果不是因为小克的这个现场版，自己都很难欣赏四贝的了。贝多芬当年写这首交响曲比著名的贝五晚一些，但结束得更早，所以排到了第四，原因是因为贝多芬当时正在和自己的女学生谈恋爱。所以这首曲子并没有贝多芬其它交响曲中那么强烈的冲突，反而有些甜蜜在里面。
Orfero的录音全部是现场，效果时好时坏。不过小克这个版本效果堪比天碟，关键是他对第四的诠释相当感人。从中似乎能感受到贝圣一生中少有的快乐时光和真挚的情感，自己喜欢贝四甚至胜过贝多芬第六，小克这个现场版功不可没。
作者: zjize 时间: 2020-10-27 22:28
三、贝多芬 第五交响曲 MTT
贝五是不需要解说的，由于听得太多，第一乐章自己是从来不听的了。贝多芬的奇数号的交响曲总是激动人心的，偶数的交响曲自己则不太喜欢，甚至包括他著名的贝六在内。
这个版本当然是小克的最经典，不过也听腻了。不如推荐个数字录音吧，MTT这个版本还是相当值得一听的。数字录音从八十年代初开始，但效果一直比模拟录音差了几条街。九十年代追上来了一些。2000年后，似乎录音师们才算真正的掌握了数字录音技术，开始变得有听头了。不过可惜的是，这个时候大指挥家们差不多都已经过世了。也只剩了MTT、阿巴多、马连纳、梅塔等少数了。
数字录音的优势是没有损耗，细节非常出色。声场的话，感觉近期的录音处理得是有些夸张的，不如模拟黄金时期那么真实可信。至于性噪比，这个事情其实对耳机音响有两种完全不同的感受。对音响而已，有一点底噪反而更有感觉，很奇怪但就是这样。
作者: zjize 时间: 2020-10-28 13:16
第四、贝多芬 第七交响曲 卡拉扬
突然想起自己还有这个呢，开盘带转制的，卡爷在60年代初DG的录音。这个24-96转制的效果真的是绝了！整体演奏的张力十足，模拟味十足。虽然录音久远导致底噪有些大，但这个贝七的效果甚至感觉比小克那个现场当音还要漂亮，听CD感觉就差太远了！
按说应该推荐贝六的，但自己一直对贝六感觉不强烈，还是贝七爽。这才是真.男人听的交响乐！尤其是一、四乐章斗志昂扬，激动人心；而慢乐章又能温柔缠绵。整曲听下来，跟吃了兴奋剂一样，爽得不行，但却没有副作用，哈哈
作者: zjize 时间: 2020-10-28 13:23
五、贝多芬 第九 马苏尔
贝多芬实在是太伟大了！每次听到这首交响曲都不由得感叹这点，如此宏伟的音乐篇章，没听过真的难以想象。同时贝九还是最耐听的交响曲，没有之一。每隔一段时间，自己都会不自觉再重刷一遍贝九。
听过无数多个版本的贝九，记忆深刻的版本除了富氏的、卡爷的，克伦佩勒、Fricsay版的也很好。听到后面，哪个版本都能听得进去了。关键原因还是：贝九太伟大了！
就诠释而言，马苏尔这个版本当然不算最好，整体属于中规中矩的水平，不过不失。不过老是听老录音，久了也想换一下新录音听听。况且，新录音的音质确实比很多老录音更为优秀一些。
作者: zjize 时间: 2020-10-28 13:27
六、德沃夏克 第九交响曲 哈丁
作为最平易近人又引人入胜的交响乐，德沃夏克第九是不需要解说的。只不过，德沃夏克当年在美国时，美国是如此的包容和充满朝气。而今天，似乎这种包容和朝气正在消失。
这张哈丁的唱片是2016年的录音，比较新，音效自然是相当出色。自己找唱片时，基本上都是黄金时代的居多，新的录音很少见到。仔细听了一下，录音和演译都是高水平的。不过这个乐队自己居然不熟悉。查了一下，科隆新爱乐乐团，居然当年介绍交响乐队时没有注意到过，汗！
作者: 北冥有鹏 时间: 2020-11-3 21:39
mark一下，按图寻碟，感谢杰长老
作者: zjize 时间: 2020-11-3 23:15
可以私信，我有分享，连顺序都排好了的。
作者: zjize 时间: 2020-11-10 00:09
七、门德尔松 第五交响曲 明希版
以前都不知道门德尔松居然还有第五交响曲，自己熟悉的是他的轻松明快的第四交响曲“意大利”。门德尔松的音乐在自己印象里全是优雅温柔的婉约派风格，但他的第五交响曲却给自己完全不一样的感受。很有些浪漫派的味。整首听下来，气势十足，跟他的其它音乐完全不是一回事。
很奇怪的第二点是，这首交响曲的版本好少好少，就只找到了这个，还只有三个乐章。最后一个不知道丢到哪里去了，可惜！
门德尔松第五交响曲有一个副标题“宗教改革”，不过个人感觉不了解这个还容易听进去些。整首交响曲跟宗教似乎没什么关系。有也是跟“改革”的关系。
作者: zjize 时间: 2020-11-10 00:10
八、勃拉姆斯 交响曲全集 拉特尔
有过一张拉特尔指挥柏林爱乐的伯四现场蓝光碟，那是相当的卖力，效果因为不是录音棚而是在某车间（是真车间，估计是公益演出）的原因，不是太好，声音有点干。
最熟悉的是勃一和勃四，勃一属于闷骚男写的那种，全曲一句话解说完"闷骚的心关不住”。勃四则是沧桑老男人写的，也可以一句话解说完“沧桑孤寡老男人在吐槽”。自己一直都不太喜欢。
不过后面听他名气小很多的第二和第三交响曲，反而温文雅致，温情脉脉，感觉两首都是写给他苦恋了一辈子的国花师娘的（他师娘是克拉拉.舒曼，以前德国马克上面额100元的就是她）。
说实话，勃拉姆斯的交响曲不太适合入门听，不过音乐这玩意看人，某些闷骚男他就是好这口也很正常。如果非得逼自己听的话，那么拿张克拉拉的画像看着听就好了，哈哈。
作者: zjize 时间: 2020-11-10 00:15
九、勃拉姆斯 德意志安魂曲
勃拉姆斯的德意志安魂曲应该叫“母亲安魂曲”更为准确，是他写给逝去的母亲的安魂曲。这也就不难理解这首安魂曲为什么总能感动人了。感动我们的不是宗教，不是上帝、耶稣，也不是阿拉和佛陀的力量，而是母爱的伟大。
德意志安魂曲版本无数，但克伦佩勒要说第二，就没人敢说第一的。
作者: zjize 时间: 2020-11-10 00:16
十、莫扎特 安魂曲
由于自己不喜欢宗教音乐，因此对安魂曲并无什么感觉。但对两首例外，一首是勃拉姆斯的《德意志安魂曲》，一首即是莫扎特的这首安魂曲。并且自己喜欢把它们划到交响音乐当中去。
在写这首安魂曲时，莫扎特已经知道自己的死亡就在眼前。这位千年难得的音乐天才所写的音乐大多是表现音乐之美的作品，很少赋于音乐强烈的感情。但这部作品却是莫扎特音乐中少有的内涵丰富的作品，并感人至深。
莫扎特的安魂曲版本无数，自己却一直没有特别喜欢的版本。这次选了一个比较新的版本，主要录是音更好一些。2000年后，数字录音终于可以说开始超越了模拟黄金时代的录音了。不过，那个年代的乐队、指挥已经不再了，辉煌也不再有了。
作者: 随声前行 时间: 2020-11-10 00:35
大爱莫扎特的安魂曲，同时后排继续支持长老的分享。
作者: zjize 时间: 2020-11-11 22:46
十一、 柴诃夫斯基 第六交响曲“悲怆” Gergiev
柴六，柴诃夫斯基最伟大的作品，没有之一。这部交响曲里面充满着感人肺腑的力量，情真意切、引人入胜。每每听到，都让人无比的动容！这首作品也是让自己步入古典音乐大门的作品，听过数百遍无数多的版本。给自己印象最深刻的有穆拉文斯基的，还有切利的超慢的版本。除此外，Gergiev指挥基辅交响的版本也给了自己深刻的印象。不过，这个版本自己没有无损。只好找了他指挥维也纳爱乐的版本。说实话，维也纳爱乐这个版本比不上基辅那个版本的，尽管演奏技巧上维也纳爱乐要强上不少的，但基辅交响对柴诃夫斯基音乐的理解上是维也纳无法比的。
这个2006年的新录音在录音上相比穆拉文斯基的版本比较也并不胜出，听着让人感叹，模拟黄金时代的录音实在是太强了。在很多时候很多东西真不是由技术决定，更好的技术并不一定带来声音的进步。
作者: zjize 时间: 2020-11-11 22:49
十二、普罗科菲耶夫 第一交响曲“古典”
普罗科菲耶夫最著名的作品是他的“彼得与狼”，其它作品基本上是默默无闻。但其实他的作品挺多的，八首交响曲（其中一首没有编号），五首钢协，二首小协，三首大协，其它作品无数。但能找到的唱片却不多，其中最大的原因应该是他是苏联体制内的而不是一个叛逆的作曲家，而且作品深刻性不足，这个特征在西方显然是不受欢迎的。但其实普罗科菲伊夫的作品富有美感，作曲水平非常的高，非常值得入门欣赏。
他的第一交响曲“古典”是一首非常短小的作品，以他致敬“古典”乐派的交响曲，听感上也和海顿和莫扎特的作品一样充满了古典美，但又不失趣味。非常适合入门欣赏，自己也趁机把海顿和莫扎特的交响曲滤掉尽量不推荐（这两位加在一起有160余首交响曲了，比这个清单中所有作曲家加在一起还多了）。
找了一张相当近的录音（2014年），效果相当出色！推荐！但很惨，指挥又是自己完全不熟悉的一位。
作者: zjize 时间: 2020-11-11 22:56
十三、圣桑 第三交响曲“管风琴” 费城版
法国作曲家圣桑最著名的作品无疑是他写的那首通俗易懂的《动物狂欢曲》，而其中最最著名的是其中那一段由大提琴奏出的天鹅的那一段，而我最喜欢的是它的第十二段“化石”，中小编制作品中最具代表性的一段，乐曲充满张力，打击乐非常的精彩，关键是：一对5寸小箱子就能播好它。
除了《动物狂欢节》外，圣桑另一部作品在资深的乐迷中也非常有名，那就是堪称史上最优美的小提琴作品（之一）的《引子与回旋随想曲》。毫无疑问，这两部作品都可以轻松入选笔者的推荐清:（分别在小提琴协奏曲和标题作品中）。
在古典音乐中，为管风琴所写的音乐并不太多，最出名的无疑是巴赫为管风琴写的赋格曲。但不管是哪一部管风琴的作品，都是hi-end音响的噩梦（hifi级的就算了）！在所有乐器中，最难播好的无疑是管风琴了。除了低频可以达到恐怖的16Hz外（据称最夸张的能达到4Hz），还有夸张的三排甚至四排的琴键，以及可以达到9个八度的音程（钢琴也只有7个八度），还有更为恐怖动态范围。当然，还有它动不动就上千万的价格，而且还是美刀。
圣桑这首《第三交响曲"管风琴“》也因此成了音效碟，好几张都上了TAS天碟榜单，我也有一张。每次去参加音响展，我都有带上它的冲动，好把所有超过100万的系统踩一遍的冲动。不过可以肯定的是，每次音响展最昂贵的系统里，顶多能有一到两套能较好的播好它的第四乐章了不起了。
选了费城的一个录音，2007年的录音，指挥艾森巴赫，1940年生的， 已经80岁了。另几首也是管风琴音乐，相当过瘾（准确的说是破产，嘿嘿）。
作者: zjize 时间: 2020-11-12 14:08
十四、海顿交响曲 Orfeo
Orfeo的录音都是音乐会现场录音，珍稀程度很高。而效果则是两极化，要么好上天，要么差下地，并且多数是差下地那种。其中那套小克的贝四和贝七就是好上天的代表，这张海顿的交响曲在自己听来也是。
海顿的交响曲数量众多，但流传下来的常见曲目却不多，大致都是100号开外了。但可听度真心不高，拿来当背景音乐也不无不可。反倒是中期的有一些自己非常的喜欢。虽然说是交响曲，而且形式上也完全没有问题，但味道那是真.古典，听这种古朴古香的音乐还是相当让人惬意的。
好吧，乐队和指挥又一次让自己抓了瞎，惨！在这里插一部海顿有点不伦不类，原本是想把柴五拉进来的，但很惨的是自己最喜欢的切利版没找到，又不想推荐其它的，只好乱插了盘海顿。
作者: zjize 时间: 2020-11-12 14:14
十五、马勒 第一交响曲 库贝利克
在听了很多版的马一过后，深得我心的还是自己最初听过这版，由库贝利克指挥他长期合作的巴伐利亚交响这张唱片。马一这首交响曲并不难理解，你把它理解为春夏秋冬也可以，理解为酸甜苦辣也可以，反正马勒的棺材板肯定都是盖不住的。
库贝利克指挥柏林的录音有不少，但感觉都不如他指挥巴伐利亚来得得心应手，估计他指挥他最早的子弟兵捷克爱乐能擦出更大的火花。演奏和指挥水平都比很多号称马勒专家（马勒专家也似乎和国内的专家一样不值钱）来得漂亮得多。我曾经对比过比较十来个版本，很多根本听不进去。
这张录音我原来有原版DG进口磁带，在音响上放过两次，那种质感、细节和感染力，在CD上是完全体验不到的。甚至SACD之类都无法重现。
作者: wwwping2011 时间: 2020-11-12 17:26
这首交响曲，我喜欢听
作者: 芝麻汤团 时间: 2020-11-12 17:44
康塔塔《亚历山大·涅夫斯基》
作者: zjize 时间: 2020-11-16 00:42
十六、马勒 第二交响曲“复活” 卡普兰
听马二是最爽的，前提是你有一套好器材，光音箱基本上进口要考虑十万起步了。大编制乐队花式各种秀效果，巨大的动态和丰富的细节。就算是天价进口货，能播好它的都是极少数（说实话，很多进口的箱子价格虽贵，样子货居多），属于hi-end系统的试金石。
解说马勒第二是个难题，有兴趣可以去网上找来看，但似乎不做任何解说也是完全可以的，虽然里面有很强的宗教味在里面，尤其是第四乐章。由人声聆唱出的复活的主题歌曲，非常好听。
在听过的所有马二版本中，自己最喜欢的有三个版本。一是克伦佩勒指挥爱乐乐团，二是瓦尔特指挥的纽约爱乐，第三个就是卡普兰这个业余指挥的版本。卡普兰大神并不是音乐专业出身的，而是中途出家的票友。在挣到自己一辈子都花不完的钱后，这家伙决定玩一把，然后以30余岁的年龄学习音乐和指挥，最终成为指挥马二的专业户。并把一堆马勒专家踩在脚下。
这个他指挥维也纳爱乐的版本，虽然不如瓦尔特和克伦佩勒的凝重，却有比他们更多的情感，听着也更接地气。这个录音效果也是极品级的，动态和细节都是天碟级的。
作者: zjize 时间: 2020-11-16 00:43
我也喜欢，这么短小精干的交响作品不多
作者: zjize 时间: 2020-11-16 23:58
十七、马勒 第六交响曲 阿巴多
“我们都哭了”，马勒和他妻子在首演后激动不已，情不自禁的流下了眼泪。作为内心时常精分的马勒，在他所有交响曲时都不可避免的融入他的性格。这首交响曲完成时，马勒生活还是在幸福中，但很快马勒生活遭遇了一系列的不幸：自己身患恶疾，女儿不幸早逝。多重打击下，马勒把这首乐曲改名为“悲剧”，在这首交响曲中，他似乎预见自己即将面临的悲剧。
马勒的好几部交响曲首演都是由瓦尔特指挥，所以他对马勒作品的理解无疑是最贴近作者本义的。不过自己没有找到他指挥的马六唱片。就算有，因为哥伦比亚录音唱片在CD化过程中，索尼的混音水平相当不到位，效果比磁带差了不是点把点。就只好找到阿巴多指挥柏林爱乐的版本。阿巴多对马勒交响曲的诠释也是公认了的专家，他后面曾经出过一个马勒全集的蓝光碟，是他和自己的子弟兵卢塞恩节日管弦乐团在琉森音乐节的现场录音，效果十分出色，非常推荐！
作者: zjize 时间: 2020-11-17 00:00
十八、布鲁克纳 第四交响曲“浪漫” 切利比达凯
布鲁克纳在写完布四时，已经50岁了。在此之后，他算是进入了大器晚成的快速通道。但却同样没有自信，随便个人的建议都听。布四的版本因此有很多个，而且每一个都是布鲁克纳官方认可的。自己曾经比较过一些布四的版本，结果发现听着听着就根本不是一首乐曲了。然后，就比较不下去了。
自己比较不下去的另一个原因是，自己居然拿切利的版本作为标准版本。然后发现其它版本根本就是惨不忍听。这就如同拿班上得满分的学霸作为标准一样，其它同学就只剩了差、更差了。切利这位布鲁克纳的超级权威真的是让其它指挥的布鲁克纳都没有了活路。
听布鲁克纳的音乐是一种很神奇的体验， 在里面你可以听到宇宙、上帝这些虚无飘渺的东西。一旦听进去，层层渐进逐渐达到高潮的音乐会让人肾上腺素大幅度增加，进而分泌出大量的多巴胺。听上去，跟吸D一样，不同的是对人体无害而且也不怎么会上瘾（同样的体验在听瓦格纳的音乐时也会出现）。相同点是，都会让人倾家荡产--放好布鲁克纳和瓦格纳音乐的器材都实在是太贵太贵了。
作者: alexsoong1 时间: 2020-11-17 00:36
太好听啦，谢谢推荐
作者: zjize 时间: 2020-11-18 22:09
十九、布鲁克纳 第七交响曲 切利比达凯
自己曾经买过一张布鲁克纳指挥柏林爱乐的布七的蓝光，听完后直接就醉了。因为实在是太爽了，那音乐真的是到自己心里去了（可惜后面找到的无损很明显是个枪版，效果完全不行）。布七应该算是布鲁克纳最成熟的交响曲了，也是他最受广大听众喜欢的交响乐，没有人敢提意见和建议，因此只有一个版本。后面布鲁克纳小改了下，只加了一声钹响，就再也改不动了。
这首交响乐第二乐章是一首挽歌，写给他一直尊敬的瓦格纳的，不过，是活着的瓦格纳。当然，以瓦格纳的人品，自然是笑纳，然后一样把布鲁克纳当枪使。
切利指挥慕尼黑爱乐的布鲁克纳，织体极度透明，速度极慢，如同手术刀一般把每一个音符呈现在你的面前，听得让人如醉如痴。
作者: zjize 时间: 2020-11-22 17:47
本文推荐的钢琴独奏和协奏曲唱片20张，部分曲目有重复，听同一曲目不同演译也有听古典音乐的乐趣之一。自己解释随心所欲，大多凭印象写的。如有不同见解，欢迎提出来讨论和指正。
一、莫扎特 第20、27钢琴协奏曲 柯曾
如果说莫扎的交响曲基本上可以忽略的话（虽然数量多达40余首），那他的钢协就是首首都值得听，尤其是排后面的。在钢协里，莫扎特音乐充满了灵性，一种简单、质朴的美，浑然天成。
柯曾应该不用介绍了，有机会做一个钢琴家和小提琴家大提琴家系列介绍好了。他算是莫扎特的权威了。
作者: zjize 时间: 2020-11-22 17:47
二、莫扎特 第21、23钢协 Ingrid Jacoby
这应该算是自己听得比较腻的钢琴协了。莫扎特的音乐有一个特点，初听是最美的。但如果你熟悉了，那种美感就会下降，如果听的次数太多，甚至会腻。不过，几年不听，再听还是一样会觉得其美无比。
钢琴家Ingrid Jacoby不太熟悉，熟悉的是马连纳，老爷子前几年过世的，活了九十多岁。现在自己熟悉的大师不多了，看来该更新自己的知识库了。
查了下，2014年的录音，新录音的音效是很出色的，钢琴也演奏得比较漂亮。
作者: zjize 时间: 2020-11-22 17:49
三、莫扎特 第17,22钢协 Bezuidenhout
很多音乐家都是后期的作品值得一听，但莫扎特似乎没有这个问题。他中期的作品一样好，而且其中的灵性一样充足。在音乐上，很少有比他更早熟的人了。想着他创作17号钢协的时候，也不过才20来岁的样子。这个年龄换成别人风格都没建立呢，而莫扎特早已经功成名就了。
我记得听过他更早的钢协，11号和14号，感觉更有灵性，可惜没找到那张碟。Harmonia mundi是一家欧洲蚊型公司，录音以高度透明，唯美著称。这样的公司欧洲还有不少，他们的特点都是用老设备录老音乐，效果出奇的好。不过，价格也一点不便宜。
作者: biubiu~~ 时间: 2020-11-22 17:50
帮顶 mark
作者: zjize 时间: 2020-11-25 21:03
四、贝多芬 第一钢琴协奏曲 波里尼
波里尼的琴声给人的感觉是唯美有余奔放不足，并不适合演奏贝多芬钢琴协奏曲音乐所需的大气奔放，但对第一钢琴则完全没问题。写这首钢琴协奏曲时贝圣还是个小青年，刚被伟大的莫扎特称赞后不久，离他形成自己愤世嫉俗性格还早。所写的曲子也更像莫扎特海顿而不是李斯特伯拉姆斯。
所以，这首贝钢协是可以以一种放松的心态去听的，当背景也没什么问题。如果不说，让自己猜的话，十有八九会猜成莫扎特的。
作者: zjize 时间: 2020-11-25 21:45
五、贝多芬 第三钢琴协奏曲
从第三钢协开始，贝多芬开始有了他后期的风格，变得越来越男人了。对听众来说，想5寸音箱播好就开始变得不可能了，6.5寸的也要牛X箱才行了。玩笑，不过贝三钢协确实有海顿莫扎特的味，但更多是贝圣自己的风格了。
米岂兰杰利和朱里尼的合作这个版本没记错应该是企鹅三星带花的版本，演译都是没得说。但封面有误，本来是贝一、三、五钢琴，结果不知道为什么变成只有贝一钢协去了。
作者: zjize 时间: 2020-11-25 21:47
六、贝多芬 第五钢琴协奏曲
贝多芬写了7首钢琴协奏曲，不过有编号的就这五首。另外一首是钢琴和小提琴与乐队，还有一首写的时候太年轻，拿不出手来，所以没编号。这种事居然会发生在贝圣身上，真是咄咄怪事，布鲁克纳和德沃夏克才这么自卑，一个的0号交响一直没有发表，一个前几首交响也是死后才发表出来。
大气奔放的贝五钢协是能轻松征服听众的，以致于当年某听众忍不住高呼一句“这是钢琴中的皇帝”，然后就因此得了名。这首钢琴协奏曲非常的精彩，一气呵成，全程无尿点，一听就停不下来那种。
百代这个系列的唱片自己从来没见过，很奇怪。科瓦舍维奇自导自演的唱片，不对，是自己演奏又自己指挥，很有意思吧。这个怎么做到的呢？
作者: wincor 时间: 2020-11-29 19:21
好帖，顶一下
作者: zjize 时间: 2020-12-6 23:49
本帖最后由 zjize 于 2020-12-8 21:47 编辑
七、伯拉姆斯 第一钢琴协奏曲 布赫宾德版
由于自己原来的音响不佳的原因（钢协对音响的要求是相当高的，莫扎特除外），自己一直不太喜欢钢琴和钢协，原因就是系统始终放不理想。近些年做耳机，才又拾起得并喜欢上了钢琴音乐，当然随着NS17的推出，钢琴和钢协基本上也不再是问题了。然后就喜欢上了伯拉姆斯的钢协。
和他的其它类型的音乐倾向于很内敛的感觉不同，伯拉姆斯的第一钢协是相当大气、阳刚的。这与它原本是准备写成一首交响曲有很大的关系。尤其是第三乐章，一开始那段钢琴主题是相当开朗而迷人的。
在钢琴大师中，奥地利的古道夫.布赫宾德算现存的少有的老大师了。他是天才级的钢琴家，5岁就考入维也纳音乐学院（我X），九岁举办自己的第一场音乐会（我XX），12岁进入大师班，20岁在世界贝多芬和范.克莱本钢琴比赛上拿双冠军（我XXX）。牛X人的世界真不是我们能想象的。
这张2015年的伯拉姆斯两首钢协的录音，由祖宾.梅塔指挥维也纳的唱片，录音优秀自不用说。他的演奏也如行云流水，挥洒自如。
作者: zjize 时间: 2020-12-8 21:48
八、勃拉姆斯 第二钢琴协奏曲 塞尔金版
传奇般的报纸版， 基本上看见就收就对了。塞尔指挥克里夫兰的版本是伯拉姆斯第二钢协的经典录音之一，演译水平自然不用多说。新老版本对着听，对比两位大师的演奏，还是相当有乐趣的。
勃拉姆斯的第二钢协的开始部分写得真漂亮，一开始就吸引着了你，整体听下来全程无尿点，伯拉姆斯的音乐很少有这么酸爽的。当然，这种爽代价可不低，用NS17是最起码要求了，一套下来2.5万是起步。
作者: zjize 时间: 2020-12-9 17:41
九、肖邦 第一钢琴协奏曲
加里.格拉夫曼是位美国钢琴家，1928年出生于纽约一个俄罗斯裔的音乐世家里，父亲是位小提琴家。他4岁开始学习钢琴，7岁考入柯蒂斯音乐学院，17岁跟霍洛维兹学习钢琴。1949年后功成名就，其后三十年里以钢琴家的身名享誉世界。1995年起任柯蒂斯音乐学院校长，并且成为朗郎、王羽佳、郑慧等人的老师。
上面一段是因为自己也不熟悉他，查了一下查到的。哈哈
这个1961的录音虽然录音似乎并不是非常好，但这个录音很难找，非常值得一听。
作者: zjize 时间: 2020-12-9 17:43
十、肖邦 第二钢琴协奏曲
又一个不容易找到的版本，收录了傅聪的肖邦第一和第二钢协，而且录音非常的好，演奏水平也相当的棒。推荐！
作者: zjize 时间: 2020-12-12 11:16
十一、柴可夫斯基 第一钢琴协奏曲 Emil Gilels版
柴钢协可以说是最激动人心的钢协了，没有之一。那宽广的弦律听着总是能让人心潮澎湃！苏联当年曾经拍过一部史诗级的电影《战争与和平》，动用了和当年拿破仑入侵俄罗斯的几场大战时交战双方几乎同样数量的群众演员，那场面极其宏大，让人震惊！后面还按1:1建造了当年莫斯科市的一些场景，然后又一把火把它都烧了，就为了表现拿破仑火烧莫斯科的场景。在电影的最后，背景就是柴一钢协，看完电影听到柴钢协的那种感觉，终身难忘！
又是一个少见的版本，莱纳指挥，剃须刀钢琴。感觉比自己以前听的阿格里奇的版本还好，虽然录音似乎有些平面。
作者: zjize 时间: 2020-12-12 11:17
十二、柴可夫斯基 第二钢琴协奏曲
老柴的第一钢协太有名，写得太好，以至于他的第二钢协很少有见到。但其实以钢琴协奏曲的标准来看，仍然是相当值得一听的杰作。弦律大师柴诃夫斯怎么写，至少优美迷人都没得说。而且他音乐中那种俄罗斯味也极为吸引人。
正是因为不容易找到，所以版本很少，我只找到了这个。俄罗斯指挥家巴尔沙伊更多的是以演奏中提琴出名，他也是著名的柴可夫斯基和鲍罗西四重奏创始人。乐队也很不出名，伯恩茅斯交响乐队，也不是太熟悉。但录音和演奏水平仍然是一流的没得说。
作者: zjize 时间: 2020-12-12 11:25
十三、舒曼 钢琴协奏曲 Radu Lupu
自己对舒曼的音乐基本无感，钢协和钢琴小品例外，还有首大协也可将就听听。舒曼的音乐无趣的居多，这方面他也影响了伯拉姆斯，好好的一个前途似锦的有为青年结果搞成了一个废柴，另一方面就是他媳妇儿的原因。实在没太想通当年舒曼是怎么泡到克拉拉的。如果不是因为小师妹没见过世面，舒曼绝对不会有机会吧。
一开始那个有力的主题还是很爽的，这种爽维持了大约3分钟的样子，后面就开始无聊了。舒曼这个真是对不起克拉拉的，国花呢。不过，第二乐章确实写得很美，很感人，挽回了不少颜面。第三乐章是高潮，层层叠起，一波又一波，确实很过瘾！
Decca这个系列的录音本来是非常优秀的，不过后面传奇这套CD据说差了一些，要最初那个CD更好。数码化开始后，中间有一段时间大家CD化都出了偏差，为了性噪比牺牲了动态和高频，还有鲜活，声音变得又薄又刺。尤其是sony那个系列。
Radu Lupu自己不是太熟悉，看样子有机会自己要整理一个钢琴家系列介绍了。
作者: zjize 时间: 2020-12-12 11:35
十四、格里格 钢琴协奏曲
听了舒曼再听格里格就知道为什么这两首交响几乎所有唱片都会放在一起了，格里格的就是舒曼的加强版，相似度是很明显的。不过，格里格的写得更有感染力，爽的时间更长，第二乐章更美，第三乐章高潮更持久，更过瘾。所以，舒曼的钢琴必须放在第一首，不然就索然无味了。
一看到Zimerman就知道是波兰人了，这个民族真是盛产音乐家演奏家。而且，那个鼻子真是标志性的。不由得想起罗曼波兰斯基的电影《钢琴家》了。不过我好像没有收到他的肖邦，可惜了。
作者: zjize 时间: 2020-12-13 21:25
十五、李斯特 第一钢琴协奏曲
这张唱片与其说是推荐李斯特的钢琴协奏曲，不如说是推荐对比听肖邦的第一钢协。听李斯特的钢琴协奏曲，真的有些无聊，这种很外在的音乐，听着真有些鸡肋之感。
还有一个原因是因为这对“金童玉女”，指挥家阿巴多和钢琴家阿格里奇当年的合作，台下喊“在一起”的不在少数。转眼，阿巴多已经西去，阿格里奇也老了。
作者: zjize 时间: 2020-12-13 21:30
十六、拉赫玛尼诺夫 第二钢琴协奏曲
作为史上最受欢迎的钢琴协奏曲，拉二、拉三都是让人一听入迷、百听不厌的好曲目，版本也因此无数。以至于拉赫玛尼诺夫的第一和第四因此倍受冷落，他其它的音乐也不那么受人关注。
古典音乐这种情况很常见，除了少数一些大佬外，其它的一众作曲家往往只有少数作品能广为流传。这也是听古典音乐的一个大乐趣，穷其一生，你能听和听到的曲目，也只是古典音乐的极少部分。这还是得益于现在获取唱片可以到轻而易取的情况下。
解说是拉二是没有什么必要的，听就行了，这么美妙的钢琴协奏曲，如果还有一套中高端的器材（咱家的NS17足够了），那是可以迷死人的。这个版本是自己找到的非常精彩的录音，美女钢琴家布尼亚季什维莉是一位格鲁吉亚人，也可以算得上是半国俄罗斯人了，出生于1987年，超级美女一枚。捷克爱乐虽然名气不大，但水平却是公认的高，Paavo Jarvi的唱片也不多。录音也非常的优秀，这张2017年的新录音，效果自然不必多说。
作者: zjize 时间: 2020-12-13 21:35
十七、拉赫玛尼诺夫 第三钢琴协奏曲
如果说拉二钢协是美的话，那拉三就是美中加了蜂蜜，听多了甚至会有一点点腻的感觉了。但这一样不能阻止它成为史上最流行的钢琴协奏曲（之一），在当年甚至超过拉二的。拉二刚出来时，得到了砸钢琴的美称，很多评论家可都是踩过的。但拉三这种情况要少多了。
阿格里奇这个版本也是拉三知名的版本之一，录音好演奏好（废话），飞利浦的录音又以音色美著称。因此，我就淘汰了里赫特那个老爷们版，推荐了这个。
作者: zjize 时间: 2020-12-13 22:17
本帖最后由 zjize 于 2020-12-13 22:45 编辑
十八、拉赫玛尼诺夫 第四钢琴协奏曲
怀尔德在山度士这个拉赫玛尼诺夫的钢协全集没得说，是很多资深音乐迷心目中的首选。非常经典的录音，封面的照片似乎是对拉赫玛尼诺夫这几首钢琴协奏曲最好的解说，那种甜美真的可以跟美好的爱情相比美了。
作者: zjize 时间: 2020-12-13 22:45
十九、华沙协奏曲
华沙协奏曲是电影《危险的月光》中的配乐，这是一部战争题材的爱情片：一位波兰钢琴家在二战争期间认识了自己的爱人，后面出国巡演时又再次相遇，两人喜结连理。为了报效自己的祖国，钢琴家毅然投笔从戎，告别自己的妻子当上了空军。在执行任务时不幸飞机中弹，跌落时受伤失去记忆。战后，妻子找到丈夫，可他已经不认识她了。最后，她给丈夫看了这首华沙协奏曲乐谱，他又在钢琴上弹起了此曲，并想起了往事，两人再度相认的故事。故事有点老套（废话，二战时拍的），但不失浪漫和应景。
为了表现这个浪漫的故事，导演找来了最擅长写浪漫钢琴曲的拉赫玛尼诺夫，希望他写一首跟拉二拉三一样的有拉氏味钢琴协奏曲，但拉赫玛尼诺夫写的导演认为不够拉氏，于是又找到了英国的作曲家理查.阿丁塞尔，阿丁塞尔于是写了这首著名的《华沙协奏曲》，抢了拉赫玛尼诺夫的拉氏风格的饭碗。
这首曲子还真是很拉氏，那种浪漫和甜美的风格实在是相当的拉氏，虽然久听会腻，但初听绝对舒服。这个专辑精选了很多电影中的钢琴曲，相当值得拥有。讲到电影音乐，后面有机会出一个推荐榜单，都是精选中的精选。
作者: zjize 时间: 2020-12-14 17:59
二十、格什温 蓝色狂想曲 普列文
当年的古典音乐作曲家格什温从当时的黑人JAZZ音乐中学习作曲技巧，写出蓝色狂想曲这样有趣味的音乐出来，从这里就可以看到那时的作曲家还是很open很谦虚的。可惜后面的作曲家似乎越玩越回去了，闭门造车搞了一堆莫名其妙的东西出来，现在古典音乐也就越发衰弱了。
艺术就是这样，在蒸蒸日上时，总是能从其它地吸取营养，比如巴赫从宗教中吸取营养，老柴从俄罗斯民间音乐中吸到营养，瓦格纳从北欧神话中吸取营养等等。一旦到了闭门造车，搞出些莫名其妙的东西出来的时候，也就离衰弱不远了。
不扯这个，普列文自已指挥自己演奏这张专辑获被日本《唱片艺术》评为“名曲名盘300”张。其演录自然是不用多说的。
作者: zjize 时间: 2020-12-17 17:10
这里推荐的小提琴协奏曲及小提琴与乐队唱片20张，都是自己挑选出来的优美迷人而又演录均佳的版本。自己解释随心所欲，大多凭印象写的。如有不同见解，欢迎提出来讨论和指正。
一、阿尔贝诺尼 小提琴协奏曲
不用去了解作曲家，不用去了解背景知识，不用于了解曲目的内涵（因为我也不知道，哈哈）。巴洛克时期的音乐除了好听外，就没有其它了。如果你觉得入门古典比较难的话，那从巴洛克开始吧。轻松、优美、流畅、华丽是巴洛克时期音乐的统一特点，打开巴洛克音乐的大门对很多爱乐者都会感觉是遍暂新的天地。
ARTS这个公司也是欧洲蚊型公司之一，共同点都是喜欢录巴洛克或偏门音乐，录音透明度非常的高，高频油亮。当然，还有一个特点都是：碟子都挺贵的。
作者: zjize 时间: 2020-12-17 17:26
二、维瓦尔迪 小提琴协奏曲
维瓦尔迪号称协奏曲之王，各种协奏曲写了足足有近500首，其中多半是给小提琴写的。你没看错，就是近500首。一年写十首，得足足写50年--能活到这岁数的作曲家都不多了，更何况他还写了上百首的其它作品。另外他还是个神父，还得干其它的活。而他居然还不是巴洛克时期作品数最多的，比如巴赫，作品都排到1000号开外了。
我的妈，巴洛克时期的作曲家个个都是劳模级别的！如果你喜欢听巴洛克的音乐，那基本上是可以一听辈子不带重样的。关键是，巴洛克时期的音乐还很好听，比现在的流行歌要好听太多了。
这张唱片选了维瓦尔迪的8首典型的小提琴协奏曲，由著名的小提琴家阿卡多演奏，欧洲蚊型唱片公司PentaTone录制。效果好得让人着迷，那松香味扑面而来。
作者: wood333 时间: 2020-12-17 17:29
收藏了
作者: zjize 时间: 2020-12-17 18:20
感谢顶！
| 欢迎光临 耳机网-耳机大家坛 (http://erji.net/) |
Powered by Discuz! X3.2 |